Культура русі у домонгольський час. Культура домонгольської русі (ix - початок XIII ст.). Готові роботи на аналогічну тему

Культура Київської Русі сформувалася в епоху утворення єдиної давньоруської народності та складання єдиної російської літературної мови. Величезне впливом геть культуру загалом справило християнство.

Писемність. Слов'янська писемність існувала ще на початку Xв (глиняний посуд з написом слов'янською мовою – кінець 9 століття, договір князя Олега з Візантією – 911 рік, азбука Кирила та Мефодія, Бер. грамоти). Після прийняття християнства в 11 столітті грамотність поширюється серед князів, бояр, купецтва, багатих городян (сільське населення неписьменне). При церквах та монастирях відкриваються перші школи. Ярослав Мудрий створив у Новгороді школу для дітей духовних осіб. Сестра Мономаха влаштувала у Києві школу для дівчат.

Літра.Найважливішим пам'ятником давньоруської культури є літописи – погодний виклад історичних подій. Перший літопис – кінець 10 століття – Рюриковичі до запровадження християнства. Друга – за Ярослава Мудрого, третя і четверта складалися митрополитом Іларіоном за князя Святослава. 1113 рік - Повість временних літ (чернець Києво-Печерського монастиря Нестор). і Глібі» та «Житіє Феодосія» автор Нестор. Крім літописів, ще й інші жанри. 1049 - «Слово про закон і благодаті» автор митрополит Іларіон: славить нові ідеї та поняття християнства, Русь, російський народ, князів. Наприкінці 11 століття - «Повчання дітям» Володимира Мономаха, мета-необхідність боротьби з князівськими міжусоб. «Пов про розор. Єрусалима» - Йосипа Флавія, віз.

Архітектура. До 10 століття на Русі будували із дерева; архітектурний стиль – вежі, терема, яруси, переходи, різьблення – перейшов у кам'яну архітектуру християнського часу. Стали будувати кам'яні храми за візантійським зразком. Найраніша споруда Києва – кінця 10 століття – церква Богородиці – Десятинна. За Ярослава Мудрого – 1037-Київський Софійський собор – символ могутності Київської Русі: 13 куполів, стіни з рожевої цегли, всередині прикрашені фресками та мозаїкою, багато ікон. У 12 столітті будувалися однокупольні храми: Дмитровський та Успенський у Володимирі-на-Клязьмі, храм Покрови-на-Нерлі. Закладалися нові фортеці, кам'яні палаци, палати багатих людей у ​​Чернігові, Галичі, Пскові, Суздалі. Соф.собори в Нов,Псков,Полоцьк/Спасськ в Черніг/Новг: собор Юр'єв,Антон.мон,ц.Спаса на Нередиці/Влад-Сузд з:камінь,блоки,вишукування,витончений,декор стін:Володимир-Зол.ворота ,Успенськ,Дмитр.соб/Боголюб-залишок палац.Андр,ц.Покрова на Нерлі.

Іконопис. Фрески, Найдавніша ікона «Володимирської Богоматері», що дійшла до нас. «Деїсус» (моління) – кінець 12 століття, «Ангел золоті власи», «Успіння Богородиці», «Спас Нерукотворний» - усі 12 століття.

Мистецтво. Різьблення по дереву, каменю, кістки. Ювелірна майстерність: скань, філігрань (обидва – візерунок з дроту), зерна (срібні та золоті кульки – орнамент). Карбування та художнє оздоблення зброї.

Народна творчістьвідбивалося у російському фольклорі: змови, заклинання, прислів'я, загадки (все пов'язані з землеробством і побутом слов'ян) весільні пісні, похоронні голосіння. Особливе місце посідають билини, особливо київського героїчного циклу (герої: князь Володимир Червоне Сонечко, богатирі Добриня Микитович, Альоша Попович, Ілля Муромець).

Музика. Найдавніший жанр - обрядові та трудові пісні, «старовини». Інструменти: бубни, гуслі, труби, роги. На площах виступали скоморохи – співаки, танцюристи, акробати, був народний театр ляльок, баяни – сказатели та співаки «старовин».

Побут. Люди жили у містах (20 – 30 тис. осіб), селах (50 осіб), селах (25-40 осіб). Житло: садиба, будинок - зруб з колод. У Києві: палаци, собори, тереми бояр, багатих купців, духовенства. Дозвілля: соколине, яструбине, псове полювання (для багатих); стрибки, кулачні бої, ігрища (для простолюдин). Одяг. Чоловіки: сорочка, штани, заправлені в чоботи, жінки: сорочка до підлоги з вишивкою та довгими рукавами. Головні убори: князь - шапка з яскравою матерією, дружин. - Хустку (заміжні - рушник), селяни, городяни - хутряні або плетені шапки. Верхній одяг: плащ-волота з лляної тканини, князі носили на шиї барми J (ланцюги зі срібних або золотих медальйонів з емалевими прикрасами. Їжа: хліб, м'ясо, риба, овочі; пили квас, мед, вино.

Російська культура напередодні монгольського вторгнення перебувала дуже високому рівні розвитку, не поступаючись культурі передових країн Європи та активно з нею взаємодіючи.

Під культурою людського суспільства прийнято розуміти сукупність матеріальних і духовних цінностей, створюваних людьми у процесі їхньої суспільно-трудової практики. Культура кожного народу постає як частина світової культури, як результат його творчих зусиль, що включає вагу, що було створено розумом та руками людей.

Умовно, для зручності вивчення, у культурі виділяють матеріальну та духовну сфери. Говорячи про матеріальну культуру, ми маємо на увазі розвиток техніки, знарядь праці, а також житло, одяг, побут тощо. До духовної культури відносяться ідеологічні уявлення, система освіти, наука, література, мистецтво тощо. справі обидві ці сфери взаємопов'язані. Матеріальна культура неспроможна виникнути без творчої діяльності, водночас твори духовної культури, зазвичай, мають матеріальне втілення.

Періодизація історії російської культури переважно збігається із загальноісторичною періодизацією. Зазвичай виділяють як окремі періоди культуру Русі домонгольського часу, культуру XIII-XV ст. централізованої держави, культуру XVI та культуру XVII ст. Російську культуру остаточно XVII в. зазвичай характеризують як середньовічну. З петровських перетворень утверджується нова російська культура. Основною рисою її був світський, раціоналістичний тип культури. Як окремі періоди розвитку нової культури розглядаються: культура першої чверті XVIII ст., середини – другої половини XVIII ст., першої половини ХІХ ст., другої половини ХІХ ст., початку XX ст.

Це час панування середньовічної культури. Для неї, по-перше, характерна загальна уповільненість темпів розвитку. Повільно вдосконалюються продуктивні сили, панує натуральне господарство, яке консервує існуючий рівень суспільних відносин.

По-друге, характерною рисою культури цього часу є традиціоналізм. Народ-землероб, спостерігаючи за зміною часів дня і року, за життям окремої людини, бачив їх повторення, рух замкненим колом. Віковий досвід був найнадійнішим гарантом від катастроф. Звідси авторитет старовини, що багаторазово повторювалося; дотримання зразків.

По-третє, характерною рисою середньовічної культури є панування в ідеології релігійного світогляду. Світські раціоналістичні (від латів. ratio - розум) уявлення присутні лише зародку; вони найбільш помітні у містах та в народній, побутовій культурі.

По-четверте, для цього періоду характерне накопичення знань, але наукового пояснення багато фактів та явищ ще не отримали.

Незважаючи на певні відмінності у розвитку Русі порівняно із західноєвропейськими країнами, російська культура формувалася та розвивалася у загальному руслі європейської культури. Це однотипністю соціально-економічного розвитку Русі та європейських країн, подібністю соціальної структури. Зрештою, спільними були і християнські вічні цінності, що визначали тип культури.

На жаль, багато пам'яток культури до нас не дійшли. Значна частина їх загинула у вогні пожеж, навал, воєн. Наприклад, коли в 1382 р. ординці брали в облогу Москву, її жителі знесли книги в кремлівський собор. Літописець записав: книг було так багато, що вони підпирали склепіння будівлі. Коли ж Тохтамиш обманом увірвався до Кремля, то ці незліченні книжкові багатства згоріли. Загинули книги та в наступні століття. У вогні пожежі 1812р. загинув єдиний список «Слова про похід Ігорів». Велике числопам'яток культури було знищено фашистами у роки Великої Вітчизняної війни. Багато пам'яток культури загинули і внаслідок дій влади, яка громила їх з «ідейних» міркувань.

Для відродження пам'яток старовини багато зробили реставратори. Наприклад, іконописна творчість Андрія Рубльова стала по-справжньому відома лише у XX ст., коли видатний мистецтвознавець І. Е. Грабар почав розчищення його ікон від оліфи та пізніх нашарувань. Відреставровані чорні дошки «засвітилися», як багато століть тому.

Витоки російського культурного розвитку

Культура будь-якого народу складається із суми цінностей, успадкованих від минулих часів, власного внеску сучасників, запозичень в інших народів.

Культура Київської Русі успадкувала культуру східнослов'янських племен, що становили ядро ​​держави. Вона зазнала безперечного впливу кочових народів Степу і особливо Візантії, з якої на Русь прийшло християнство. Через Візантію Русь долучилася до найбагатшої спадщини античності. Традиції Візантії - однієї з найрозвиненіших країн тогочасного світу - запліднили народну, засновану на язичницькому світогляді кульру Русі. Вони були перероблені, заломлені російською грунті.

У другій половині XII – на початку XIII ст. Російська культура стала відчувати певний вплив західноєвропейської романської традиції.

Монголо-татарське завоювання різко змінило характер контактів та напрямок культурних зв'язків Русі.

У культурі домонгольської Русіможна виділити три періоди: культуру східного слов'янства, культуру Київської Русі, культуру російських земель та князівств періоду роздробленості. Язичницький світогляд та народні у своїй основі матеріальне та духовне виробництво – головні відмінні риси культури східного слов'янства у додержавний період та перші десятиліття Київської Русі. відмінною рисоюкультури Київської держави був синтез досягнень східного слов'янства та християнської культури Візантії. Цей період зазвичай називають часом історичним монументалізмом у літературі та мистецтві. З початку XII ст. (у зв'язку з роздробленістю) в рамках князівств та земель починають складатися на базі культури Київської Русі культурно-мистецькі школи як місцеві варіанти культури давньоруської народності

Писемність та просвітництво

На момент прийняття християнства на Русі вже був власний алфавіт. Прийняття християнства сприяло подальшого розвиткуписемності, освіти. І справді, брати-місіонери з грецького м. Салоніки Кирило та Мефодій бачили у 60-ті роки IX ст. Євангеліє написане слов'янськими літерами. На їхню частку випала слава творців нашої абетки. У другій половині ІХ ст. Кирило і Мефодій, як вважають зараз більшість фахівців, створили дієслівний алфавіт (глаголицю), який, у свою чергу, незабаром був перероблений ними з використанням грецького листа, так з'явилася нинішня азбука, кирилиця, якою ми користуємося досі (була спрощена Петром I , Потім 1918 р.).

Основними центрами навчання грамоти були школи при монастирях і церквах, де опановували як навички читання і письма, а й вищі науки на той час (богослов'я, граматику, діалектику, риторику тощо. п.).

Збереглося багато свідчень поширення грамотності серед жителів Стародавньої Русі. Про грамотність міського населення свідчать ремісничі вироби, у яких є різні написи. Наприклад, жінки підписували пряслиця – глиняні каблучки, які надягали на веретено. Шавець вирізав на колодці імена своїх замовників. Київський гончар написав на амфорі: «Благодатна повна корча ця».

Величезна кількість написів (їх називають графіті) виявлено на стінах стародавніх соборів. Більшість із них починається словами «Господи, допоможи» і далі йде текст прохання. Іноді трапляються смішні написи. «Яки стоячи встиг»,- написав новгородець про сусіда, що заснув у церкві, а киянин, жартуючи над приятелем, вивів: «Кузьма-порося». Напис на стіні Софії Київської, над саркофагом Ярослава Мудрого, допоміг історикам дізнатися, що київських князів називали царським титулом.

У 1951 р. археологи Новгороді виявили берестяні грамоти. Нині знайдено понад 700 грамот – у Новгороді, Смоленську, Москві, Полоцьку, Пскові та інших містах. Яких тільки думок та почуттів не довіряли люди бересте! Серед грамот можна зустріти і господарський лист («Земля готова, треба насіння. Прийшли, впадину, людину, а ми не сміємо мати жита без твого слова»,- повідомляв якийсь Михайло своєму пану), і заповіт («В ім'я батька та сина і св. ), і любовний лист(«Від Микити до Уляниці. Піди за мене, я тобі хочу, а ти мене. А на те послух (свідок – Авт.) Гнат Мойсеєв») і т.д.

Про рівень поширення грамотності на Русі свідчать відкриті за Ярослава Мудрого школи, де навчалося понад 300 дітей. У князівських теремах Києва здобула освіту дочка Ярослава Мудрого Ганна - одна з перших грамотних жінок, яка стала королевою Франції.

Література, усна народна творчість

З домонгольського часу до нас дійшли близько 150 книг. Найдавніша серед них – «Остромирове Євангеліє». Воно було написано у 1056-1057 pp. для новгородського посадника Остромира, на ім'я якого й отримало свою назву. Тоді писали на пергаменті (інакше його називали харатья, шкіра, хутро). Пергамент виготовляли, як правило, із спеціально виробленої телячої шкіри. Текст починали писати з великої червоної літери - заставки (досі зберігся вираз "писати з червоного рядка"). Книги часто прикрашали малюнками, які називаються мініатюрами. Зшиті листи книги переплітали, закладаючи між двома дошками, які обтягували шкірою (звідси вираз «прочитати від дошки до дошки»). Книги коштували дорого, тому їх старанно зберігали, передаючи як частину спадщини.

Широке поширення на Русі набула перекладна література як релігійного, і світського змісту. До останньої належала знаменита «Олександрія», яка розповідала про подвиги та життя Олександра Македонського, а також «Повість про руйнування Єрусалиму» Йосипа Флавія, візантійські хроніки та ін.

Окрім листування релігійних текстів та численних перекладів давньоруською мовою з грецької та латини, створювалися оригінальні твори давньоруських авторів. На відміну від європейських країн, де літературною мовою була латина, на Русі писали рідною мовою. У Київській Русі було створено низку видатних літературних творів.

Серед жанрів давньоруської літератури перше місце посідає літопис. Історики виділяють кілька літописних склепінь, які передували створенню найзнаменитішого літопису Стародавньої Русі – «Повісті временних літ», складеного ченцем Києво-Печерського монастиря Нестором на початку XII ст.

У літописанні періоду роздробленості провідною була ідея спадкоємності та єднання Руської землі з часів Київської держави. Літописці російських князівств починали з «Повісті временних літ» і вели оповідь до відокремлення своїх земель від Києва. Потім йшлося про місцеві події. Літописи кожної із земель відрізняються один від одного: як героїчна військова хроніка сприймається «Псковський літопис»; описом княжих усобиць наповнено літопис Галицько-Волинської землі («Іпатіївський літопис»); Літопис Новгорода – це своєрідна міська хроніка. Ідея єдиної та сильної великокнязівської влади характерна для літопису Володимиро-Суздальської землі («Лаврентьєвський літопис»).

Різні літописні твори зазвичай називалися або за місцем, де вони зберігалися, або на ім'я автора або вченого, який їх знайшов. Наприклад, «Іпатіївський літопис» названо так тому, що виявлено в однойменному монастирі під Костромою. «Лаврентьєвський літопис» названо на честь ченця Лаврентія, який написав його для суздальсько-нижегородського князя.

Іншим поширеним жанром давньоруської літератури стали життєписи російських святих. Одними з найзнаменитіших на Русі стали «житія» князів Бориса та Гліба, убитих братом Святополком у міжусобній боротьбі у 1015 р. Серед публіцистичних творів одне з перших місць у давньоруській літературі займає «Слово про закон і благодать» київського митрополита Іларіона роки XI ст.), основною ідеєю якого було рівноправність Русі з іншими християнськими народами та державами, у тому числі і з Візантією.

З найбільш відомих творів того часу слід назвати «Повчання дітям» Володимира Мономаха, «Слово» і «Моління» Данила Заточника та ін. сильної князівської влади, гордість за свій народ та країну. Найвидатніший твір періоду питомої роздробленості – безсмертне «Слово про похід Ігорів», гордість нашої літератури.

Поряд з письмовою літературою широкий розвиток набуло усну народну творчість, і насамперед знамениті билини, що оповідають про героїчну боротьбу народу проти кочівників, про його творчу працю.

Ремесло

Визначний розвиток у ті далекі часи отримало ремесло. За підрахунками академіка Б. А. Рибакова, у давньоруських містах, кількість яких на момент монгольського вторгнення наближалося до 300, працювали ремісники понад 60 спеціальностей. Відомо, наприклад, що російські ковалі робили замки, що славилися у Європі; ці замки складалися більш як з 40 деталей. Великим попитом користувалися ножі, що самозаточуються, що складалися з трьох пластин металу, причому середня пластина відрізнялася більшою твердістю. Прославилися також російські ремісники, котрі займалися литтям дзвонів, ювеліри, склороби. Із середини X ст. було широко розвинене виробництво цегли, багатобарвної кераміки, предметів обробки дерева та шкіри. Значного розвитку набуло виробництво зброї - кольчуг, колючих мечів, шабель. У XII-XIII ст. з'явилися арбалети та грановані стріли до них.

Архітектура

Нині ми знаємо понад 150 пам'яток архітектури, які дійшли до нас від домонгольського часу. Розкопки та дослідження показали, що до кінця X ст. на Русі був монументального кам'яного зодчества. Будівлі були дерев'яні чи дерев'яно-земляні.

Одна з перших кам'яних споруд, зведена грецькими майстрами наприкінці X ст., - це двадцятип'ятиголова церква на честь Богородиці, що називається також Десятинною церквою. Від цієї споруди до нас дійшов лише фундамент. Під час монголо-татарської навали загарбники підпалили храм і під його руїнами були поховані останні захисники міста.

У середині XI ст., за Ярослава Мудрого, було споруджено Софійський собор (1037), що мав 13 куполів. Тоді ж було споруджено Золоті ворота у Києві. Цими спорудами місто як би підкреслило своє бажання не поступатися величчю Константинополю. Слідом за будівництвом Софії у Києві Софійські собори були споруджені в Новгороді та Полоцьку, було зведено Спаський собор у Чернігові та ін. На території Русі відомо близько 15 кам'яних храмів XI – початку XII ст., близьких за стилем.

Принципи будівництва храмів були запозичені із Візантії. Храми зводилися з плоскої цегли розміром 31×31 см і товщиною 2,5-4 см, яка називалася плінфою. Тип храму, що прийшов із Візантії, називають хрестово-купольним. Чотири, шість або більше стовпів (стовпів) у плані утворювали хрест, над яким височіла купол. Східна частина будівлі мала виступи (апсиди) та називалася вівтарною. Тут звершувалося таїнство богослужіння.

Вівтарна частина невисокою перегородкою, прикрашеною багатими тканинами та іконами, відокремлювалася від церковної зали, де знаходилися віруючі. Згодом кількість ікон у вівтарній перешкоді збільшилася, її місце посів іконостас із 5-7 рядами ікон. У західній частині розташовувався балкон - хори, де під час богослужіння перебував князь із сім'єю та його наближені. Хори з'єднувалися, як правило, переходом із княжим палацом, куди можна було пройти, не виходячи надвір. Піднятися на хори можна було також гвинтовими сходами, що знаходилися в вежі, спеціально для цього призначеної.

У період роздробленості складалися різні архітектурно-мистецькі школи. Більшість храмів XII – початку XIII ст. одноголові. Мозаїчні зображення поступалися місцем фрескам. Відмінності у характері архітектури переважно пов'язані з будівельним матеріалом, які у тій чи іншій землі. Наприклад, у Києві, Смоленську, Чернігові, Рязані, як і раніше, будували з плінфи. У Новгороді найпоширенішим будівельним матеріалом був вапняк. Він шарувався, легко затирався розчином. Більшість новгородських та псковських пам'яток споруджено

1. Купол
2. Стовпи
3. Вівтар
4. Вівтарна перешкода

На відміну від Новгорода та Києва у Володимиро-Суздальській та Галицько-Волинській Русі основним будівельним матеріалом був камінь. Він вирубувався блоком розміром 50x50x50 см. З каменю зводилася стіна з двох рядів блоків, проміжок між якими заповнювався щебенем і заливався розчином. Білий камінь дуже податливий у роботі, споруди з нього зазвичай мали велику кількість декоративних деталей та прикрас. Характерні риси білокам'яної архітектури – вишуканість, стрункість, ясність, спрямованість вгору, багатий декор стін. Відмінною рисою цих споруд є аркатурно-колончастий пояс, що проходить посередині будівлі.

До пам'ятників архітектури Володимиро-Суздальської Русі відносяться збережені до наших днів, хоча часом і в перебудованому вигляді, Золоті ворота, Успенський та Дмитрівський собори у Володимирі; залишки палацу князя Андрія в Боголюбові - одного з небагатьох цивільних (світських) кам'яниць, що частково дійшли до нас від домонгольського часу; церква Покрови на річці Нерлі неподалік Боголюбова; собори Переяславля-Заліського, Суздаля, Юр'єва-Польського.

Живопис та скульптура

Усередині храму стіни прикрашалися фресками та мозаїками. Фреска – це живопис водяними фарбами по сирій штукатурці.

Фрескові зображення синів та дочок Ярослава Мудрого, побутові сцени із зображенням скоморохів, ряжених, полювання тощо збереглися в Софії Київській. Мозаїка - зображення або візерунок, виготовлений з шматочків каменю, мармуру, кераміки, смальти. У Стародавній Русі мозаїчні зображення набиралися із смальти – спеціального склоподібного матеріалу. Мозаїкою виконано величезну постать Богоматері Оранти, яка молиться за людство, в Софії Київській.

Необхідною окрасою храмів були ікони (від грец. Eikōn - зображення, образ). Ікони того часу, як правило, були приналежністю храмів і були досить великими. Так само як фрески та мозаїки, перші на Русі ікони були написані грецькими майстрами. Найшанованішою на Русі іконою було зображення Богоматері з немовлям на руках, виконане невідомим грецьким живописцем на рубежі XI-XII ст. Ця ікона отримала назву Володимирської Богоматері та стала своєрідним символом Русі (нині вона зберігається у Третьяковській галереї). Художнику чудово вдалося передати складну, суперечливу гаму почуттів молодої жінки-матері: радість материнства, ніжне милування своєю дитиною і водночас передчуття мук, які чекають на її дитину. Володимирська Божа Матір - один із найдосконаліших творів світового мистецтва.

Значних успіхів у живопису досягли і російські майстри. Нам відомі імена російських іконописців ХІ ст. - Алімпій, Олісей, Георгій та ін. З утворенням самостійних князівств-держав у живопису складалися місцеві художні школи, що відрізнялися один від одного манерою виконання та кольоровою гамою.

Монументальна скульптура язичницьких часів не набула значного розвитку, оскільки православна церква бачила в ній нагадування про скинутих ідолів та язичницьку віру. Натомість широкого розвитку набула різьблення по дереву та каменю, особливо в прикрасі стін храмів. Окремі дерев'яні скульптурні зображення святих мали випадковий характер і переслідувалися православною церквою. (Перші світські скульптурні пам'ятки у Росії споруджено лише у XVIII в.)

Якщо розвиток економіки, соціально-політична боротьба дозволяють будувати висновки про загальний перебіг історичного процесу, то рівень культури наочно показує результат цього процесу. У цьому плані зліт російської культури у період роздробленості, коли основі культури Стародавньої Русі складаються місцеві художні школи, - яскраве свідчення руху Русі по висхідній лінії.

Одним із найважливіших підсумків розвитку Київської Русі та князівств-держав періоду роздробленості, їхньої культури було складання давньоруської народності. Для неї характерні єдина мова, відносна політична єдність, загальна територія, близькість матеріальної та духовної культури, спільність історичного коріння.

Гармонійний розвиток давньоруської культури було перервано монгольською навалою в середині XIII століття. Тому історики відокремлюють початковий період її еволюції (IX-XIII ст.) від усіх наступних. Нерозривною частиною культури був побут - усе те, що оточувало повсякденне життя рядових членів та знаті східнослов'янського суспільства.

Архітектура

Як і вся культура домонгольської Русі, архітектура країни сильно змінилася після прийняття християнства та нашарування візантійських традицій на давньоруські. Житлові споруди східних слов'ян з давніх-давен являли собою напівземлянки і зруби. На півночі в лісовій зоні склалися багаті традиції теслярства.

Кам'яні споруди з'явилися наприкінці X століття, коли в країну на запрошення князя Володимира прибули грецькі архітектори. Найважливіші пам'ятки культури домонгольської Русі були збудовані у Києві – «матері міст росіян». У 989 році почалося будівництво кам'яної Десятинної церкви, що стала кафедральним собором, розташований поруч із княжим двором.

Надалі давньоруська монументальна архітектура поширилася всім східнослов'янським землям. Наприклад, у XI столітті у Новгороді було освячено Софійський собор – сьогодні це головна пам'ятка міста. Також ця споруда вважається найдавнішою церквою, побудованою слов'янами і збереженою на території Росії. Свій Софійський собор був і у Києві. Визначною пам'яткою архітектури є побудована у Володимирському князівстві в XII столітті.

Кріпаки найчастіше являли собою міські стіни, зібрані з дерев'яних зрубів (також їх називали городницями). Нагорі встановлювалися майданчики для гарнізону та щілини, з яких велася стрілянина по ворогові. Додатковими укріпленнями були башти. Великі міста складалися із зовнішніх стін, дитинця та внутрішньої фортеці. Стіни князівських столиць могли будуватися з каменю. Поза межами розросталися посади, де обживалися ремісники та інший простий народ.

Живопис

Завдяки впливу візантійського православ'я культура домонгольської Русі збагатилася як традиціями будівництва кам'яних храмів, а й новими віяннями у живопису. Такі жанри, як фреска, мозаїка та іконопис, стали невід'ємною частиною життя східних слов'ян. У живопису грецький вплив виявився довговічнішим, ніж у архітектурі, де вже незабаром виник самобутній давньоруський стиль. Це було зумовлено тим, що, наприклад, в іконографії існував суворий християнський канон, від якого майстри не відходили протягом кількох століть.

Крім релігійного існував і світський живопис. Яскравим зразком цього жанру стали настінні розписи, створені у вежах Київської Софії. Малюнки зображували сім'ю великого князя Ярослава Мудрого, сцени з повсякденному життімонарха, фантастичних птахів та звірів. До наших часів збереглося кілька ікон, створених у Володимиро-Суздальській землі у XII столітті. Ці артефакти якнайкраще демонструють, якою була культура Русі домонгольського періоду. Інший унікальний пам'ятник, середньовічна фреска, що є головною пам'яткою Дмитрівського собору, зображує сцени Страшного суду.

Золоте століття культури домонгольської Русі належить до XII століття, коли феодальна роздробленість раніше єдиної держави спричинила виникнення регіональних «шкіл» у багатьох сферах творчої діяльності. Торкнулася ця тенденція та образотворче мистецтво. Наприклад, в новгородській були створені розписи, пройняті унікальним похмурим і суворим духом. Малюнки грізних архангелів та постатей святих не схожі на жоден інший зразок давньоруського живопису.

Музика

Музика - це ще один вид мистецтва, що наочно показує, якою була історія Домонгольський період залишив по собі чимало свідчень про пісенні переваги східних слов'ян. Музика характерна тим, що вона завжди існувала невідривно від побуту як знаті, і рядових людей. Сімейні свята, «ігрища», не представлялися без пісень, танців та гри на інструментах. Народні твори мали різний характер. Це були весільні заліки, весняні ігрові мелодії, плачі за померлими родичами.

Найбільш обдаровані виконавці ставали музикантами-професіоналами. Співаки урочистих билин та оповідачі спеціалізувалися на епічному жанрі. Паралельно їм існував цілий світ бродячих труп, що складалися з скоморохів, які виступали на міських площах та бенкетах. Культура домонгольської Русі була багатогранною, і музика у сенсі не відрізнялася від інших видів мистецтв. Багато скоморохів не тільки співали, а й пробували себе як акробати, танцюристи, жонглери та актори, тобто ставали лицедіями. Цікаво, що князівська влада нерідко боролася з такою самодіяльністю, оскільки стародавні «бісові» пісні носили у собі печатку давніх язичницьких традицій.

Росіяни включали балалайки, бубни, гуслі, тріскачки, домри. А роги та труби використовувалися не тільки для виконання пісень, а й для сигналу під час полювання чи воєнних дій. У дружинах існували власні подоби «оркестрів». Наприклад, такий колектив піднімав бойовий дух війська під час облог міст волзьких болгар у 1220 році.

Як і решта культури домонгольської Русі, музика отримала свою власну православну нішу. Тексти церковних піснеспівів були візантійськими (у перекладі слов'янською мовою). Від греків Русь запозичила богослужбовий обряд. Так само з'явилися прийоми розспівів.

Фольклор

Найбільше давньоруська культура відома за її фольклором, що відрізняється видатним розмаїттям та багатством. Пісні, билини, заклинання, поезія були його невід'ємними компонентами. Язичництво породило міфологічні оповіді, які збереглися навіть після прийняття християнства. Фольклорні вистави зрослися з православ'ям, що найбільше позначилося на календарних святах та забобонах.

Билинний героїчний епос – вершина в усній народній творчості. Головними персонажами таких творів ставали богатирі. Такі герої, як Ілля Муромець, Добриня Микитович та Альоша Попович, відомі кожній дитині за збірками казок. У билинах відбилося те багатство, яке є культура Русі домонгольського періоду. Богатирі могли бути як реальними історичними персонажами, і узагальненими образами. У оповідях про безстрашних героїв відклалася ціла середньовічна епоха з її характерними рисами (боротьбою зі степовими кочівниками, «хвацькими людьми» тощо).

Писемність

Протилежністю усної народної творчості була творчість письмова. Однак така література не могла з'явитися без абетки. Та, своєю чергою, просочилася на Русь разом із християнством. Візантійські просвітителі Кирило і Мефодій створили для слов'ян спеціальну абетку, що стала фундаментом для різних писемностей: російської, болгарської, сербської, македонської і т.д.

Праця грецьких проповідників з Солуні мала найбільш далекосяжні наслідки. Без кирилиці не склалася б і вся домонгольська Цю абетку використали для повного перекладу православних текстів. Перші школи, які навчають грамоті, було засновано князем Володимиром Святославичем.

Унікальними пам'ятками давньоруської писемності є новгородські берестяні грамоти. Більша їх частина була виявлена ​​археологами у XX столітті. Берестяні грамоти свідчать, що грамотність на Русі не вважалася долею виключно аристократії. Писати вміли багато звичайних громадян, як і зафіксували середньовічні новгородські артефакти.

Стародавня кирилиця дещо відрізнялася від сучасної. У ній були надрядкові знаки та деякі додаткові літери. Кардинальна реформа старого алфавіту відбулася за Петра I, а остаточний сьогоднішній вигляд він набув після революції 1917 року.

Література

Разом із писемністю Русь перейняла у Візантії книжкову культуру. Перші самостійні твори були релігійними повчаннями чи проповідями. Таким можна вважати "Слово про закон і благодать", написане митрополитом Іларіоном в середині XI століття.

Куди найпоширенішим жанром став літопис. Вони не тільки хроніками подій, а й джерелом знань про те, якою була культура Стародавньої Русі домонгольського періоду. Головним літописцем Київської Русі вважається Нестор. На початку XII століття їм було складено «Повість временних літ». У цьому склепіті були описані основні події російської історії від виникнення державності до 1117 року. Нестор зосередив свою увагу політичних подіях: князівських суперечках, війнах і союзах. Літописець також залишив після себе "Читання", в якому докладно зупинився на біографії двох князів-мучеників Бориса та Гліба.

Князь Володимир Мономах запам'ятався не лише як мудрий політик та талановитий полководець, а й як непересічний письменник. Правитель Києва залишив своїм спадкоємцям «Повчання» - політичний трактат, у якому автор пояснював, якою має бути ідеальна держава та ефективна влада. У книзі Мономах нагадав майбутнім князям, що особисті інтереси політиків не повинні шкодити єдності держави, необхідної, зокрема, для боротьби з кочівниками-половцями.

"Повчання" було написано на початку XII століття. Наприкінці того століття з'явилося головне твір давньоруської літератури - «Слово о полку Ігоревім». Він також був присвячений темі боротьби з половцями. У центрі оповідання поеми - невдалий похід у степ князя Ігоря Святославича, який правив у Новгороді-Сіверському.

Вихідна від кочівників загроза мирного життя багато в чому вплинула те що, якими стали культура і побут домонгольської Русі. У «Слові» невстановлений автор як ніхто краще показав, наскільки руйнівними були набіги язичників. Як і Мономах у своєму «Повчанні», він наголошував на важливості єдності російських земель перед загальною небезпекою.

Прикладне мистецтво

Російські майстри з давніх-давен славилися своїми унікальними техніками виготовлення ювелірних прикрас (емаллю, сканню і т. д.). Подібні вироби робилися на замовлення боярської і княжої знаті. Іноземці захоплювалися російською чернью по сріблу. Цією сумішшю обробляли різні вироби: браслети, хрести, персні і т. п.

Київські майстри надавали перевагу позолоченим і срібним постатям на черневому тлі. Володимирські ремісники частіше робили чисте срібне тло та золоті постаті. У Галичині існувала власна школа контурного черні. На цих прикладах прикладне мистецтво ще раз демонструє, якими різноманітними були культура та побут домонгольської Русі.

Ремесла села дуже відрізнялися від ремесел міста. У сільській місцевості майстри довгий час використовували у своїх орнаментах язичницькі мотиви нечистої сили. Популярністю користувалися обереги та амулети. Більша частина їх робилася з найдоступнішого матеріалу - дерева. Якщо спочатку заклинальні елементи у прикладному мистецтві мали чітке магічне призначення, то поступово вони втратили цей сенс і стали простими візерунками. Культура Русі домонгольського періоду, коротко кажучи, еволюціонувала. З кожним поколінням вона помалу видозмінювалася та ускладнювалася.

Побут та житло

Ранні слов'янські напівземлянки складалися з печі, лавок та нар. Кожне таке приміщення ставало будинком для окремої шлюбної пари. Поширеність напівземлянок у південних племінних спілок східних слов'ян відзначалася арабськими географами. Такі житла почали зникати у X столітті. Цей процес був пов'язаний із розривом патріархальних зв'язків малої родини та відмиранням родових пережитків.

Наприклад, у Києві, крім напівземлянок, були зрубні та зроблені з колод житла. Дерево було відносно дешевим матеріалом, дістати його міг майже кожен міський чи сільський мешканець. Доступність допомагала швидко відновлювати поселення у разі пожеж. Загоряння завжди призводили до сильних руйнувань, що, з іншого боку, було помітним недоліком дерева.

Важливою частиною княжих палаців була гридниця – просторе приміщення, де на бенкетах збиралася дружина. Вивчення устрою аристократичного житла - це ще один цікавий спосіб зрозуміти, якою була культура домонгольської Русі. Архітектура була показником соціального стану, позиції на громадських сходах власника будівлі. Цікаво, що у XII столітті, коли держава остаточно розпалася, колишні великокнязівські гридниці зникли – їхні приміщення стали використовувати як тюрем.

Одяг

Звичайні селяни, або смерди, одягалися у підперезані сорочки-косоворотки, заправлені в штани, та високі чоботи. Взимку використовувалися недорогі хутра. При цьому простонародними вважалися ведмежі шуби. Пояси були вузькими та шкіряними, пряжки робилися з міді. Жінки, як правило, носили прикраси намисто, намиста).

Характерною ознакою дружинного, боярського та княжого одягу був плащ. Якщо селяни носили лляні грубі сорочки, то аристократи – сорочки із шовку. Княжі чоботи шилися із сап'яну. Обов'язковим атрибутом монарха була шапка з хутряним околишем. Прикраси знатних людей робилися з дорогоцінного каміннята золота. Наприклад, князь Святослав Ігорович носив характерну перлинну сережку. Побут і культура домонгольської Русі (10-13 століття) дивували багатьох іноземців. Зимовий одяг російської знаті робилася з собольих хутр, які були найціннішим товаром на всіх ринках Європи.

Їжа

Оскільки основою сільського господарства Русі було хліборобство, раціон звичайних людейскладався в основному з самого хліба та різних круп (ячменю, пшениці, жита та проса). Їхня важливість для життя східних слов'ян була принциповою. Від хліба настільки залежали, що археологи знаходили дитячі іграшки у вигляді хліба. Неврожай вважався найбільшим лихом, обов'язковим наслідком якого ставав повсюдний мор.

М'ясна їжа городян складалася з м'яса птиці та худоби. У селі тривалий час зберігалася давня традиція їсти конину. Важливою частиною домашнього столу були молочні продукти, зокрема сир. Ідеологічна війна церкви з язичництвом торкнулася і раціону. Наприклад, той самий сир вважався обрядовим блюдом. Священики намагалися регулювати раціон своєї пастви за допомогою всіляких постів.

З риби на столі особливо цінувалися осетри (відомо, що у новгородських князів служили «осетренники», які збирали з риболовлі подати осетрами). Ключовими овочами були ріпа та капуста. Харчова культура домонгольської Русі, коротко кажучи, змінювалася повільніше від інших сфер слов'янської життя. Традиційними приправами були кориця, оцет, горіхи, аніс, м'ята, перець. Нестача солі могла обернутися справжнім народним лихом. Цей товар був улюбленим об'єктом спекуляцій торговців.

Культура Русі сформувалася в епоху утворення єдиної давньоруської народності та складання єдиної російської літературної мови. Величезне впливом геть культуру загалом — на літературу, архітектуру, живопис — надало християнство.

Разом з тим двовірство, що існувало, зумовило те, що в культурі середньовічної Русі довгий час зберігалися язичницькі духовні традиції. Суворі канони церковного візантійського мистецтва на Русі зазнали змін, зображення святих стали більш мирськими, людяними.

Хоча писемність набула великого поширення лише після прийняття християнства, існують археологічні дані про те, що слов'янська писемність існувала ще на початку X ст. Але лише з XI ст. на Русі починає поширюватися грамотність серед князів, бояр, купецтва, заможних городян.

З'явилися переклади грецьких, болгарських книг, історичні твори. Книги тоді коштували недешево, виготовлялися з пергаменту. Писалися від руки гусячим або лебединим пір'ям, прикрашалися кольоровими мініатюрами.

Було відкрито перші школи при церквах, монастирях, у містах. Найважливішим пам'ятником давньоруської культури є літописи - погодний виклад історичних подій. Багато переказів увійшли до «Повість временних літ», що стала головною працею з історії Русі.

Вона була написана ченцем Києво-Печорського монастиря Нестором у 1113 р. Крім історичних творів у Київській Русі створюються твори та інших жанрів. У 1046 р. митрополит Іларіон написав «Слово про закон і благодаті», яке свідчило про глибоке проникнення ідеології християнства у свідомість російських отців Церкви.

Набув поширення іконопис. Найдавнішим пам'ятником іконопису, що дійшов до нас, є ікона «Володимирської Богоматері». Вона була названа так після перенесення ікони Андрієм Боголюбським із Києва до Володимира.

Високого рівня досягло мистецтво різьблення по дереву, каменю, нею прикрашалися палаци князів та житла бояр.

Російські ювеліри, використовуючи найскладніші техніки - скань, чернь, зерня, філігрань, створювали золоті та срібні прикраси, які були шедеврами світового мистецтва.

Давньоруська держава, що утворилася в IX столітті, через два століття була вже могутньою середньовічною державою. Прийнявши від Візантії християнську релігію, Київська Русь перейняла і все цінне, що було в цього передового для цього періоду держави Європи. Тому так явно проглядаються і настільки сильний вплив візантійської культури на давньоруське мистецтво. Але у дохристиянський період східні слов'яни мали досить розвинене мистецтво. На жаль, століття, що пролетіли, обрушили на території проживання східних слов'ян величезну кількість набігів, воєн і найрізноманітніших лих, які зруйнували, спалили або зрівняли із землею практично все, що було створено в язичницький період.

На момент утворення держави Русь налічувала 25 міст, які були майже повністю дерев'яними. Майстри, які їх зводили, були дуже вправними теслярами. Вони зводили з дерева майстерні князівські замки, терема для знаті, громадські будинки. Багато хто з них прикрашався вигадливим різьбленням. Зводилися і кам'яні будинки, це підтверджують археологічні розкопки та літературні джерела. Найдавніші міста Русі, що збереглися до наших днів, практично не мають нічого спільного зі своїм первісним виглядом. Створювали стародавні слов'яни скульптуру – дерев'яну та кам'яну. До наших днів дійшов зразок цього мистецтва – Збручський ідол, який зберігається у музеї Кракова. Дуже цікаві зразки ювелірних прикрас стародавніх слов'ян із бронзи: застібки, амулети-обереги, браслети, обручки. Зустрічаються майстерно виконані предмети домашнього побуту як фантастичних птахів і звірів. Це підтверджує, що для стародавнього слов'янина навколишній світбув сповнений життям.

На Русі з давніх-давен існувала писемність, але власних літературних творів майже не було. Читали здебільшого болгарські та грецькі рукописи. Але на початку XII століття з'являється перший російський літопис "Повість временних літ", "Слово про закон і благодать" першого російського митрополита Іларіона, "Повчання" Володимира Мономаха, "Моління" Данила Заточника, "Києво-Печерський патерик". Перлиною давньоруської літератури залишається "Слово про похід Ігорів" невідомого автора XII століття. Написане через два століття після прийняття християнства, воно буквально пронизане язичницькими образами, за що церква його переслідувала. До XVIII століття дійшов єдиний список рукопису, який по праву можна вважати вершиною давньоруської поезії. Але середньовічна російська культура була однорідної. Вона досить явно поділяється на так звану елітарну культуру, яка призначалася духовенству, світським феодалам, заможним городянам і культуру низів, що є істинно народною культурою. Поважаючи і цінуючи грамотність, письмове слово, простий народ який завжди міг це дозволити, тим паче, рукописні твори. Тому дуже широко було поширено усну народну творчість, фольклор. Наші предки становили усні пам'ятки народної культури – билини та казки. У цих творах народ осмислює зв'язок між минулим і сьогоденням, мріє про майбутнє, розповідає нащадкам не лише про князів і бояр, а й про простих людей. Буліни дають уявлення, що по-справжньому цікавило простий народ, які в нього були ідеали та уявлення. Життєвість цих творів, їхня актуальність можуть підтвердити сучасні мультфільми, зняті за творами давньоруського народного епосу. ” Альоша та Тугарін Змій”,”Ілля Муромець”, “Добриня Микитович” існують вже друге тисячоліття і користуються популярністю у глядачів тепер уже XXI століття.

4) Архітектура, архітектура Київської Русі.

Русь довгі роки була, країною дерев'яною, і її архітектура, язичницькі молитовні, фортеці, тереми, хати будувалися з дерева. У дереві людина, як і народи, жили поруч із східними слов'янами, висловлював своє сприйняття будівельної краси, почуття пропорцій, злиття, будівельних споруд із навколишньою природою. Якщо дерев'яна архітектура сходить в основному до Русіязичницької, то кам'яна архітектура пов'язана з Руссю вже християнською. На жаль, найдавніші дерев'яні будівлі не збереглися до наших днів, але будівельний стиль народу дійшов до нас у пізніших дерев'яних спорудах, у старих описах і малюнках. Для російської дерев'яної архітектури була характерна багатоярусність будівель, увінчування їх баштами і теремами, наявність різноманітних прибудов - клітей, переходів, сіней. Незвичайна, художня різьблення по дереву була звичайною окрасою російських дерев'яних будівель. Ця традиція живе у народі і до нашого часу.

Перша кам'яна споруда на Русі з'явилася наприкінці X в. - Іменита Десятинна церква у Києві, споруджена за вказівкою князя Володимира Хрестителя. На жаль, вона не збереглася. Натомість до цього дня стоїть іменита, київська Софія, зведена кількома десятиліттями пізніше.

Обидва храми були, загалом, побудовані візантійськими майстрами зі звичайної для них плінфи - великої плоскої цегли розміром 40/30/3 см. розчин, що з'єднує ряди плінфи, був консистенцією вапна, піску і товченої цегли. Червона плінфа і рожевий розчин робили стіни візантійських і перших російських храмів ошатно-смугастими.

Будували із плінфи в основному на півдні Русі. На півночі ж, у далекому від Києва Новгороді, віддавали перевагу каменю. Правда, арки і склепіння викладали все-таки з цегли. Новгородський камінь «сірий плитняк» – природний твердий камінь. З нього без жодної обробки клали стіни.

Наприкінці XV ст. в архітектурі Київської Русіз'явився новий матеріал - цегла. Він набув широкого поширення, тому що був дешевшим і доступнішим за камінь.

Світ Візантії, світ християнства, країн Кавказу привнесли на Русь новий будівельний досвід і традиції: Русь сприйняла спорудження своїх церков на вигляд хрестово-купольного храму греків, квадрат, розчленований чотирма стовпами, становить його основу, що примикають до підкупольного простору прямокутні хрест. Але цей зразок грецькі майстри, які прибули на Русь, починаючи з часу Володимира, а також працюючі з ними російські умільці застосовували до традицій російської дерев'яної архітектури, звичайній для російського ока і миле серцю, ніж перші російські храми, у тому числі Десятинна церква. наприкінці X ст. були збудовані грецькими майстрами у суворій відповідності з візантійськими традиціями, то Софійський собор у Києві відбив поєднання слов'янських і візантійських традицій: з урахуванням хрестово-купольного храму було поставлено тринадцять радісних глав нового храму. Ця східчаста піраміда Софійського собору воскресила імідж російського дерев'яного зодчества.

Софійський собор, зроблений під час утвердження та піднесення Русі за Ярослава Мудрого, показав, що будівництво - це теж політика. Цим храмом Русь кинула виклик Візантії, її визнаній святині - константинопольському Софійському собору. У XI ст. Зросли Софійські собори в інших важливих центрах Русі - Новгороді, Полоцьку, і кожен з них претендував на, свій, незалежний від Києва престиж, як і Чернігів, де було споруджено монументальний Спасо-Преображенський собор. По всій Русі були побудовані монументальні багатокупольні храми з товстим і стінами, маленькими віконцями, свідчення мощі і краси.
Відразу будувалися храми у Новгороді та Смоленську, Чернігові та Галичі. закладалися, нової фортеці, споруджувалися кам'яні палаци, палати заможних людей. Відповідною рисою російської архітектури тих десятиліть стало різьблення по каменю, що прикрашає споруди.

Іншою рисою, що ріднить все російську архітектуру того часу, стало органічне поєднання будівельних споруд із природним ландшафтом. Подивіться, як поставлені й досі стоять російські церкви, і ви зрозумієте, про що йдеться.

Софійський собор як перша архітектура Київської Русі
Перші кам'яні архітектурні будівлі були збудовані наприкінці X століття, з приходом християнства. Перша кам'яна церква була побудована 989 ​​року, за наказом Володимира Великого. Вона не збереглася до нашого часу. Стиль будови був візантійський. Яскравим прикладом, який залишився з тих часів, є Софійський собор у Києві. Дата закінчення його будівництва датується 1036 роком, за князівства Ярослава Мудрого.
Софійський собор був побудований дома перемоги князя над печенігами. Собор спочатку вінчали тринадцять лазень, які створили пірамідальну конструкцію. Нині храм має 19 лазень. З боку заходу, за візантійською традицією, до храму підходять дві вежі, які називають сходовими, вони ведуть на хори, а також плоску покрівлю. Софійський собор є перлиною архітектури Київської Русі. Цей храм поєднує візантійський та російський стилі.

Спасо-Преображенський собор
Ще одним шедевром архітектури Русі є Спасо-Преображенський собор у Чернігові. Він був закладений братом Ярослава Мудрого Мстиславом у 1030 році. Спаський собор був головною святинею Чернігівської землі та міста, а також усипальницею, в якій були поховані князь Мстислав Володимирович, його дружина Анастасія, їхній син Євстафій, князь Святослав Ярославич. Спаський собор – унікальна споруда, що належить до найстаріших храмів Київської Русі.
П'ятницька церква
Також однією з найдавніших церков є П'ятницька церква у Чернігові. Дана церква належить до типових однокупольних храмів із чотирма стовпами. Ім'я архітектора невідоме. П'ятницький храм – унікальний, неповторний і, можливо, найкрасивіший у всій домонгольській храмовій архітектурі Київської Русі. До речі, цю церкву було реставровано.

Церква Пантелеймона
Єдиною архітектурною пам'яткою Галицько-Волинського князівства, яка збереглася до наших часів – це церква Пантелеймона. Вона побудована зверху на пагорбі, у місця, де Дністер та Локва зливаються воєдино. Побудований храм з блоків, які дуже щільно підігнані один до одного і закріплені тонким шаром розчину, що скріплює. Споруда вийшла дуже міцною. В архітектурі храму об'єдналися аж три стилі: візантійський, романський і традиційний давньоруський. В ті часи воїн і міжусобна боротьба, церкви і собори будувалися як оборонні споруди, тому Церква Пантелеймона має таку особливу архітектуру.

Верхній замок
Також до архітектури Русі можна віднести Верхній замок у Луцьку, який був збудований у другій половині XIV століття. Через глибокий рів до замку вів підйомний міст. Довжина стін замку становить 240 м, висота - 10 м, по кутах розташовані три башти:
1) В'їзна вежа зведена наприкінці XIII ст. Спочатку вона була триярусною. Після надбудови ще двох ярусів її висота сягнула 27 метрів. Товщина стін нижніх ярусів сягає 3,6 м-коду.
2) Стирова вежа. Отримала таку назву, бо знаходиться над річкою Стир. Її будували протягом XIII-XIV ст. Висота вежі складає 27 м-коду.
3) Володарська – третя вежа, що має висоту 13, 5 метрів. У давнину її утримували коштом владики, звідки і походить її назва. У самій вежі знаходиться музей дзвонів, у підземеллі – в'язниця.
Між В'їзною та Стировою вежами на місці княжого гостинця знаходиться «шляхетний дім».
Більшість храмів та замків Русі були неодноразово реставровані у зв'язку з монгольською навалою.

5) Російська ікона. Темперний живопис. Манера листи. Сюжети та образи.

Російський іконопис- що розвивалося в надрах православної церквиобразотворче мистецтво Стародавньої Русі, початок якому було покладено наприкінці X століття з хрещенням Русі. Основою виникнення російської живопису послужили зразки візантійського мистецтва. Іконопис залишалася ядром давньоруської культури до кінця XVII століття.

Ікона– це картина, що зображує святих та епізоди з Біблії. "Ікона" у перекладі з грецької означає "образ", "зображення". На Русі ікони і називали - “образу”.

Техніка іконопису

На дерев'яну основу з вибраним поглибленням – «ковчегом» (або без нього) наклеюється тканина – «паволока». Далі наноситься грунт, що є крейдою, розмішаною на тваринному або риб'ячому клею з додаванням лляної олії.- «левкас». Перший етап безпосередньо мальовничої роботи – «розкриш» – прокладання основних тонів. Як фарба використовується яєчна темпера*на натуральних пігментах. У Росії техніка темперного листа була переважаючою в мистецтві до кінця XVII століття. (Приклад темпера - Ікона Спас із Звенигородського чину. Андрій Рубльов. XIV - XV ст.) Процес роботи над ликом завершує накладання «движків» - світлих точок, плям і рис у найбільш напружених ділянках зображення. На заключній стадії слідує розпис одягу, волосся та інших необхідних деталей зображення твореним золотом, або виробляється золочення на асист (штрихи із сусального золота або срібла на складках одягу, пір'ї, крилах ангелів тощо). Після завершення всіх робіт ікона покривається захисним шаром – натуральною оліфою.

Темпера*- водорозбавлювані фарби, що готуються на основі сухих порошкових пігментів. курячого яйцяабо цільне яйце) або штучні (висихаючі олії у водному розчині клею, полімери).

На Русі іконописання вважалося справою найважливішою, державною. Літописи поряд із подіями державного значення відзначали будівництво нових храмів та створення ікон. Існувала давня традиція – до іконопису допускати лише ченців, причому, не заплямували себе грішними справами.

Іконопис – аскетичний, суворий і абсолютно ілюзорний. Знак, символ, притча – спосіб вираження істини, добре знайомий нам за Біблією. Мова релігійної символіки здатна передавати складні та глибокі поняття духовної реальності. До мови притч вдавався у своїх проповідях Христос, апостоли та пророки. Виноградна лоза, втрачена драхма, засохла смоківниця та інші образи, що стали багатозначними символами у християнській культурі.

Її призначення – нагадування про образ Божий, допомога для того, щоб увійти в потрібний для молитви психологічний стан.

Типи зображення, композиційні схеми, символіка утверджувалася та висвітлювалася церквою. Зокрема, в живописі існували правила та прийоми, яким мав слідувати кожен митець – канони. Основним керівництвом до створення ікони живописцям служили древні оригінали, привезені з Візантії. Канонічний живопис протягом багатьох століть укладався в строго певні рамки, допускаючи лише повторення іконописних оригіналів.

Філософський зміст канону в тому, що «світ духовний» нематеріальний і невидимий, а отже, звичайному сприйняттю недоступний. Його можна зобразити лише за допомогою символів. Іконописець всіляко підкреслює різницю між зображуваним світом небесним з святими, що долучилися до нього, і світом земним, в якому живе глядач. Для цього навмисно перекручуються пропорції, порушується перспектива.

Перелічимо деякі основні правила іконописного канону:

1. Пропорції. Ширина стародавніх ікон співвідноситься з висотою 3:4 або 4:5 незалежно від розмірів дошки ікони.

2. Розміри фігур. Висота обличчя дорівнює 0,1 висоти його тіла (за візантійськими правилами зростання людини дорівнює 9 мірам голови). Відстань між зіницями дорівнювала розміру носа.

3. Лінії. На іконі повинно бути рваних ліній, вони або замкнуті, або виходять із однієї точки, або з'єднуються з іншою лінією. Лінії лику тонкі на початку і в кінці, а в середині мають потовщення. Лінії архітектури скрізь рівної товщини.

4. Використання зворотної перспективи – що складається лише з ближнього та середнього планів, далекий план обмежувався непроникним тлом – золотим, червоним, зеленим чи синім. У міру віддалення від глядача предмети не зменшуються, а збільшуються.

5. Всі художники вдавалися до символіки фарб, кожен колір ніс своє смислове навантаження. Наприклад, золотий колір, що символізує сяйво Божественної слави, в якому перебувають святі. Золоте тло ікони, німби святих, золоте сяйво навколо фігури Христа, золотий одяг Спасителя і Богородиці – все це служить виразом святості і вічних цінностей, що належать до світу.

6. Символічну навантаження носила також жестикуляція. Жест в іконі передає певний духовний імпульс, несе певну духовну інформацію: рука, пригорнута до грудей – серцеве співпереживання; рука, піднята нагору – заклик до покаяння; дві руки, підняті вгору - благання про мир і т.д.

7. Велике значеннямали також і предмети в руках зображеного святого як знаки його служіння. Так, апостол Павло зазвичай зображувався з книгою в руках – це Євангеліє, рідше з мечем, що символізує Слово Боже.

Обличчя (обличчя) в іконі – найголовніше. У практиці іконописання спочатку писали тло, пейзаж, архітектуру, одягу і потім головний майстер приступав до написання лику. Дотримання такого порядку роботи було важливим, тому що ікона, як і вся світобудова, є ієрархічною. Пропорції лику навмисно перекручувалися. Вважалося, що очі – дзеркало душі, тому очі на іконах такі великі та проникливі. Згадаймо виразні очі домонгольських ікон (наприклад, «Спас Нерукотворний» Новгород, XII ст.). Рот, навпаки, символізував чуттєвість, тому губи малювали непропорційно маленькі. Починаючи з Рубльовського часу на початку ХV ст. очі вже не писали так перебільшено, проте їм завжди приділяється велика увага. На іконі Рубльова «Спас Звенигородський» насамперед вражає глибокий і проникливий погляд Спасителя. У Феофана Грека деякі святі зображалися із заплющеними очима або зовсім з порожніми очницями – у такий спосіб художник намагався передати думку, що їхній погляд спрямований не на зовнішній світ, а всередину, на споглядання божественної істини та внутрішню молитву.

Фігури зображуваних біблійних персонажів писалися менш щільно, небагатошарово, навмисно витягувалися, що створювало візуальний ефект їхньої легкості, долало тілесність та об'ємність їхніх тіл.

Основні персонажі ікон – це Богоматір, Христос, Іоанн Предтеча, апостоли, предки, пророки, святі сподвижники та великомученики. Зображення могли бути: головними (тільки лик), оплечними (по плечі), поясними (по пояс), на повний зріст.

Святих часто писали серед окремих невеликих композицій на теми їхнього життя – так званих житійних клейм. Такі ікони розповідали про християнський подвиг персонажа.

Окрему групу складали ікони, присвячені євангельським подіям, які лягли в основу головних церковних свят, а також ікони, написані на основі старозавітних сюжетів.

Розглянемо основну іконографію Богородиці та Христа – найважливіших та шанованих образів у християнстві:

Усього існувало близько 200 іконографічних типів зображення Богоматері, назви яких зазвичай пов'язані з найменуванням місцевості, де їх особливо шанували або де вони вперше з'явилися: Володимирська, Казанська, Смоленська, Іверська тощо. Любов і шанування Богоматері в народі нерозривно злилися з її іконами, деякі з них визнані чудотворними та на честь них існують свята.

Зображення Богоматері. Одигітрія (Путівниця)– це поясне зображення Богоматері з немовлям Христом на руках. Права рука Христа в жесті, що благословляє, у лівій у нього свиток – знак Святого вчення. Богоматір однією рукою тримає сина, іншою вказує на нього. Однією з кращих ікон типу «Одигітрія» вважається «Богоматір Смоленська», створена 1482 р. великим художником Діонісієм.

Єлеуса (Зворушення)– це поясне зображення Богоматері з немовлям на руках, схилених один до одного. Богоматір обіймає сина, він притискається до її щоки. До найвідоміших ікон Богоматері належить Володимирська, вчені датують її XII ст., за літописним свідченням вона була привезена з Константинополя. Надалі Богоматір Володимирську неодноразово переписували, існувало безліч списків із неї. Наприклад, знамените повторення «Богоматері Володимирської» було створено на початку XV ст. для Успенського собору міста Володимира, щоб замінити стародавній оригінал, перевезений до Москви. Іконі Богоматері Володимирської приписують порятунок Москви від Тамерлана в 1395 році, коли той несподівано перериває свій похід на місто і повертається до степу. Москвичі пояснили цю подію заступництвом Божої матеріяка нібито з'явилася Тамерлану уві сні і веліла не чіпати місто. До типу «Розчулення» відноситься і знаменита Богоматір Донська, імовірно написана самим Феофаном Греком і стала головною святинею заснованого в XVI ст. московського Донського монастиря. Згідно з легендою, була з Дмитром Донським на Куликовому полі в 1380 р. і допомогла здобути перемогу над татарами.

Оранта (Мольяча)– це зображення Богоматері на повний зріст із піднесеними до неба руками. Коли на грудях Оранти зображують круглий медальйон з немовлям Христом, такий тип іконографії називають Велика Панагія (Всесвята).

Знамення, або Втілення– це поясне зображення Богоматері з піднесеними у молитві руками. Як і у Великій Панагії на грудях у Богоматері диск із образом Христа, що символізує втілення Боголюдини.

Головний та центральний образ давньоруського живопису – образ Ісуса Христа, Спаса, як його називали на Русі.

Зображення Христа. Пантократор (Вседержитель)– це зображення Христа поясне чи повне зростання. Права рука його піднесена у благословляючому жесті, у лівій він тримає Євангеліє – знак принесеного їм у світ вчення. Знаменитий «Звенигородський Спас» Андрія Рубльова з цієї серії є одним із найбільших творів давньоруського живопису, одним із найкращих творів автора.

Спас на престолі– це зображення Христа в одязі візантійського імператора, що сидить на престолі (троні). Правою рукоюпіднятою перед грудьми він благословляє, а лівою стосується розкритого Євангелія.

Окрім звичайної композиції «Спасу на престолі» існували в давньоруському мистецтві також зображення, де постать Христа, що сидить на престолі, була оточена різними символічними знаками, що вказують на повноту його влади і чинний ним суд над світом. Ці зображення склали окреме склепіння і отримали назву Спас у силах.

Спас Архієрей Великий– зображення Христа в архієрейському одязі, яке розкриває його в образі новозавітного первосвященика.

Спас Нерукотворний– це одне з найдавніших зображень Христа, де представлений лише образ Спасителя, зображений на тканині. Найдавніша з збережених - Новгородський «Спас Нерукотворний», створений у XII ст. і належить Державній Третьяковській галереї. Не менш відомим є «Спас Нерукотворний» з Успенського собору Московського Кремля, який датується XV ст.

Спас Нерукотворний у терновому вінці– один із різновидів цього образу, щоправда зустрічається рідко, цей тип зображення з'являється в російському іконописі лише в XVII ст.

Ще рідше зустрічається зображення немовляти Христа із зірчастим німбом, що уособлює Христа до втілення (тобто до народження), або Христа у вигляді архангела з крилами. Такі ікони називаються Ангел Великої Ради.

6) Давньоруська література.
Давньоруська література - "початок всіх початків", витоки та коріння російської класичної літератури, національної російської художньої культури. Великі її духовні, моральні цінності та ідеали. Вона сповнена патріотичним пафосом 1 служіння російській землі, державі, батьківщині.

Щоб відчути духовні багатства давньої російської літератури, необхідно поглянути її у очима її сучасників, відчути себе учасником життя і тих подій. Література - частина дійсності, вона займає в історії народу певне місце та виконує величезні суспільні обов'язки.

Академік Д.С. Лихачов пропонує читачам давньоруської літератури подумки перенестися в початковий період життя Русі, в епоху нероздільного існування східнослов'янських племен, у XI–XIII ст.

Російська земля величезна, поселення у ній рідкісні. Людина почувається загубленою серед непрохідних лісів або, навпаки, серед надто легкодоступних її ворогам безмежних просторів степів: "землі незнаної", "дикого поля", як їх називали наші предки. Щоб перетнути з кінця в кінець Російську землю, треба багато днів провести на коні або в турі. Бездоріжжя навесні та пізно восени забирає місяці, ускладнює спілкування людей.

У безмежних просторах людина з особливою силою тяглася до спілкування, прагнула відзначити своє існування. Високі світлі церкви на пагорбах чи крутих берегах річок здалеку позначають місця поселень. Ці споруди відрізняються напрочуд лаконічною архітектурою - вони розраховані на те, щоб бути помітними з багатьох точок, служити маяками на дорогах. Церкви немов виліплені дбайливою рукою, зберігають у нерівностях своїх стін тепло та ласку людських пальців. У таких умовах гостинність стає однією з основних людських чеснот. Київський князь Володимир Мономах закликає у своєму "Повчанні" "вітати" гостя. Часті переїзди з місця на місце належать до чималих чеснот, а в інших випадках переходять навіть у пристрасть до бродяжництва. У танцях та піснях відбивається те саме прагнення підкорення простору. Про російські протяжні пісні добре сказано в "Слові про похід Ігорів": "...д'виці співають на Дунаї, - в'ються голоси через море до Києва". На Русі народилося навіть позначення для особливого виду хоробрості, пов'язаного з простором, рухом - "завзятість".

На величезних просторах люди з особливою гостротою відчували і цінували свою єдність - і в першу чергу єдність мови, якою вони говорили, якою співали, якою розповідали перекази глибокої старовини, які знову-таки свідчили про їх цілісність, неподільність. У тодішніх умовах навіть саме слово "мова" набуває значення "народ", "нація". Роль літератури стає особливо значною. Вона служить тій самій меті об'єднання, висловлює народну самосвідомість єдності. Вона є хранителькою історії, переказів, а ці останні були свого роду засобами освоєння простору, відзначали святість та значущість того чи іншого місця: урочища, кургану, селища та ін. Перекази повідомляли й країні історичну глибину, були тим "четвертим виміром", в рамках якого сприймалася і ставала "оглядною" вся широка Російська земля, її історія, її національна визначеність. Ту ж роль відігравали літописи та житія святих, історичні повісті та оповідання про заснування монастирів.

Вся стародавня російська література, аж до XVII століття, відрізнялася глибоким історизмом, сягала корінням у ту землю, яку займав і століттями освоював російський народ. Література і Російська земля, література та російська історія були тісно пов'язані. Література була одним із способів освоєння навколишнього світу. Недарма автор похвали книгам і Ярославу Мудрому писав у літописі: "Се бо суть річки, що напоюють всесвіт...", князя Володимира порівнював із землеробом, що зорав землю, Ярослава ж - з сіячем, "насіяли" землю "книжковими словеси". Писання книг - це обробіток землі, і ми знаємо який - Російської, населеної російським " мовою " , тобто. російським народом. І, подібно до праці землероба, листування книг споконвіку було на Русі святою справою. Тут і там кидалися в землю паростки життя, зерна, сходи яких мали пожинати майбутнім поколінням.

Оскільки переписування книг – свята справа, книги могли бути лише на найважливіші теми. Усі вони у тому мірою представляли " вчення книжкове " . Література не мала розважального характеру, вона була школою, а її окремі твори тією чи іншою мірою - повчаннями.

Чому ж навчала давня російська література? Залишимо осторонь ті релігійні та церковні питання, якими вона була зайнята. Світська стихія стародавньої російської літератури була глибоко патріотичною. Вона вчила діяльну любов до батьківщини, виховувала громадянськість, прагнула виправлення недоліків суспільства.

Якщо перші століття російської літератури, в XI–XIII століттях, вона закликала князів припинити розбрат і твердо виконувати свій обов'язок захисту батьківщини, то наступні - в XV, XVI і XVII століттях - вона дбає не лише про захист батьківщини, а й розумному державний устрій. Разом з тим, протягом усього свого розвитку література була тісно пов'язана з історією. І вона не лише повідомляла історичні відомості, а прагнула визначити місце російської історії у світовій, відкрити сенс існування людини та людства, відкрити призначення Російської держави.

Російська історія та сама Російська земля об'єднувала всі твори вітчизняної літератури в єдине ціле. По суті, всі пам'ятники російської літератури, завдяки своїм історичним темам, були набагато тісніше пов'язані між собою, ніж у час. Їх можна було розмістити в порядку хронології, а всі загалом вони викладали одну історію – російську та водночас світову. Вже були пов'язані між собою твори і внаслідок відсутності у давній російській літературі сильного авторського початку. Література була традиційна, нове створювалося як продовження вже існував і виходячи з тих самих естетичних принципів. Твори переписувалися та перероблялися. Вони сильніше відбивались читацькі смаки і читацькі вимоги, ніж у літературі нового часу. Книги та їхні читачі були ближчими один до одного, а у творах сильніше представлений колективний початок. Давня література за характером свого побутування та створення була ближчою до фольклору, ніж до особистісної творчості нового часу. Твір, вкотре створений автором, потім змінювався незліченними переписувачами, перероблявся, у різному середовищі набував різноманітних ідеологічних забарвлень, доповнювався, обростав новими епізодами.

"Роль літератури величезна, і щасливий той народ, який має велику літературу своєю рідною мовою... Щоб сприйняти культурні цінності у всій їхній повноті, необхідно знати їх походження, процес їх творення та історичної зміни, закладену в них культурну пам'ять. Щоб глибоко і точно сприйняти художній твір, Треба знати ким, як і за яких обставин воно створювалося. Так само точно і літературу в цілому ми по-справжньому зрозуміємо, коли знатимемо, як вона створювалася, формувалася та брала участь у житті народу.

Російську історію без російської літератури також важко уявити, як Росію без російської природи чи її історичних міст і сіл. Скільки б не змінювався вигляд наших міст і сіл, пам'яток архітектури та російської культури в цілому - їхнє існування в історії вічне та незнищенне” 2 .

Без давньої російської літератури немає і бути творчості А.С. Пушкіна, Н.В. Гоголя, моральних пошуків Л.М. Толстого та Ф.М. Достоєвського. Російська середньовічна література є початковим етапом у розвитку вітчизняної литературы. Вона передала подальшому мистецтву найбагатший досвід спостережень та відкриттів, літературна мова. У ній поєдналися ідейні та національні особливості, були створені незмінні цінності: літописи, твори ораторського мистецтва, "Слово про похід Ігорів", "Києво-Печерський патерик", "Повість про Петра і Февронію Муромських", "Повість про Горе-Злочастість", "Твори протопопа Авакума" та багато інших пам'ятників.

Російська література – ​​одна з найдавніших літератур. Її історичне коріння належить до другої половини X століття. Як зазначає Д.С. Лихачов, із цього великого тисячоліття понад сімсот років належить періоду, який прийнято називати давньоруською літературою.

"Перед нами література, яка височіє над своїми сімома століттями, як єдине грандіозне ціле, як один колосальний твір, що вражає нас підпорядкованістю одній темі, єдиним боротьбою ідей, контрастами, що вступають у неповторне поєднання. Давньоруські письменники - не архітектори окремо стоящих будівель. містобудівники Вони працювали над одним загальним грандіозним ансамблем, вони мали чудове "почуття плеча", створювали цикли, склепіння та ансамблі творів, що в свою чергу складалися в єдину будівлю літератури.

Це своєрідний середньовічний собор, у будівництві якого брали участь протягом кількох століть тисячі вільних мулярів…” 3 .

Давня література є зібранням великих історичних пам'яток, створених здебільшого безіменними майстрами слова. Відомості про авторів стародавньої літератури дуже скупі. Ось імена деяких з них: Нестор, Данило Заточник, Сафоній Рязанець, Єрмолай Еразм та ін.

Імена дійових осіб творів здебільшого історичні: Феодосій Печерський, Борис та Гліб, Олександр Невський, Дмитро Донський, Сергій Радонезький... Ці люди відіграли значну роль в історії Русі.

Прийняття язичницької Руссю християнства наприкінці Х століття було актом найбільшого прогресивного значення. Завдяки християнству Русь долучилася до передової культури Візантії і увійшла як рівноправна християнська суверенна держава в сім'ю європейських народів, стала "знаною і відомою" у всіх кінцях землі, як говорив перший відомий нам давньоруський ритор 4 і публіцист 5 митрополит Іларіон у "Слові про Закон" та Благодати” (пам'ятник середини XI століття).

Велику роль у поширенні християнської культури відіграли монастирі, що виникали і зростали. У них створювалися перші школи, виховувалося повага і любов до книги, "книжкового вчення та шанування", створювалися книгосховища-бібліотеки, велося літописання, переписувалися перекладні збірки повчальних, філософських творів. Тут створювався і оточувався ореолом благочестивої легенди ідеал російського ченця-подвижника, який присвятив себе служінню Богу, моральному вдосконаленню, звільненню від низьких порочних пристрастей, служінню високій ідеї громадянського обов'язку, добра, справедливості, суспільного блага.

Народна культура.