Пологи танцю не завада: як сучасні балерини влаштовують особисте життя. Життя в теперішньому Що робить балерина лопаткіна зараз

Кар'єра на сцені чи сімейне життя - ще недавно багато балеринів дотримувалися цього правила. Однак сучасні танцівниці не бояться ставати дружинами та матерями. За кого одружуються знамениті артистки балету, як ставляться до материнства і як відновлюються після пологів, розповідає сайт.

Діана Вишнева. Фото: globallookpress.com

Уляна та її чоловік Володимир Корнєв дотримувалися суворого принципу: про особисте життя не говорити. Тому про єдиного чоловіка балерини відомо не так багато. Вони познайомилися у 99-му на врученні пітерської премії в галузі культури, через два роки одружилися та повінчалися серед найближчих — не запрошували навіть колег Уляни. Володимир - архітектор за освітою та письменник за покликом душі - після весілля зайнявся будівельним бізнесом. Корнєв нічого не розумів у балеті і не любив розмов про театр, проте після кожної вистави дарував дружині 150 червоних троянд. 2002-го року Корнєв і Лопаткіна стали батьками, а 2010-го розлучилися — без пояснень і коментарів.

Фото: www.uliana-lopatkina.com

Народження дочки Марії ледь не вартувало Лопаткіної кар'єри. Під час вагітності посилилася давня травма стопи — балерина насилу могла ходити після кількох годин тренувань. Декретна відпустка переросла у лікарняну: 2003-го Уляні зробили операцію на нозі. Відновитися було непросто: організм тяжко переносив тривалі навантаження, не вистачало витривалості. Однак Лопаткіна, прислухаючись до порад колег, які вже стали мамами, повернула колишню форму і знову вийшла на сцену після дворічної перерви. «Не можу сказати, як заведено, що стала зовсім інша. Цей особливий рід кохання, що виникає між матір'ю та дитиною, дуже продуктивний. Турбот додається, але з'являється і більше енергії: починаєш інтенсивніше працювати, серйозніше думати, виникає бажання реалізовувати себе в незвичайних ракурсах», — говорить про материнство Уляна.

Ілзе Лієпа

Особисте життя знаменитої балерини складалося непросто: стосунки зі скрипалем Сергієм Стадлером закінчилися розлученням, а на народження дитини від другого чоловіка Владислава Паулюса довелося чекати більше 10 років. Ілзе вперше стала мамою у 2010-му році, віком 46 років. Надія — настільки бажана дитина, що танцівниця планувала заради доньки зробити річну перерву у кар'єрі. Але не вийшло. Після пологів жінці зателефонував Микола Цискарідзе: «У нас незабаром «Пікова дама». Потрібно репетирувати». Лієпа вийшла на сцену через 2,5 місяці після появи дочки — повернути форму жінці допомогли заняття пілатесом.

Після 14 років спільного життяІлзе та Владислав розлучилися, і навіть народження доньки не врятувало їхній шлюб. Як розповідала балерина, Паулюс не підтримував її у творчості та бізнесі, влаштовував скандали, позбавляв фінансової допомоги. Рішення про розлучення Лієпа ухвалила заради маленької Наді. «Немає нічого страшнішого, ніж бачити матір, змучену жахливою сімейним життям. Розлучившись із чоловіком, я нарешті перестала бути виснаженою, спустошеною людиною», — пояснювала танцівниця. Відносини між екс-подружжям, як і раніше, залишаються напруженими: нещодавно Владислав подав заяву до суду, щоб домогтися права частіше зустрічатися зі спадкоємицею.

Діана Вишнева

1995-го балерину прийняли в трупу Маріїнського театру, а вже через рік Діана стала його солісткою. У партнери дівчині дістався прем'єр Фарух Рузіматов, він же виявився її першим великим коханням. Фарух старший за Діану на 13 років, але це не заважало закоханим виступати на рівних на сцені і в житті. Куди більшою проблемою виявився складний характер танцівника. "Ми розлучалися, знову сходилися - це була пристрасть, яка могла закінчитися лише трагічно", - згадує Вишнева. Так і вийшло: артисти розійшлися, і лише робота рятувала балерину від переживань – Діана поїхала танцювати до Європи.

На Олімпіаді в Китаї балерина познайомилася зі своїм майбутнім чоловіком Костянтином Селіневичем, на той момент менеджером Олександром Овечкіним. Подружжя разом із 2008-го року, хоча узаконило стосунки лише 2013-го — не вистачало часу розписатися. Зараз Костянтин – не тільки люблячий чоловік, а також продюсер балерини. Помічник, опора, але не фанат — цю межу особливо наголошує Вишнева. В інтерв'ю Діана неодноразово говорила, що мріє про дітей. Розуміла, що після пологів вже не зможе танцювати класику так, як раніше, але кар'єру вище за сім'ю не ставила — просто «не складалося». Незабаром бажання танцівниці здійсниться: нещодавно стало відомо, що .

Світлана з чоловіком Вадимом Рєпіним є мистецтвом: вона — балету, він — музиці. Здавалося б, які думки про дитину в низці постійних гастролей, роз'їздів, концертів та вистав? Проте подружжя дуже чекало на поповнення в сім'ї, а для Світлани вагітність стала… відпочинком. Захарова залишила сцену, гастролювала разом із чоловіком, гуляла і просто насолоджувалася відпочинком від фізичних навантажень та виступів.

Фото: globallookpress.com

2011-го року балерина народила доньку Аню, а вже за кілька місяців займалася у класі. До вагітності Світлана запевняла, що не боїться втратити форму і навіть не думає про це — адже попереду таке щастя! Але після пологів зізналася: було страшно вийти на сцену після перерви. Період відновлення був важким, м'язи перестали слухатися, піднімати та тримати ногу здавалося нездійсненним завданням. Постійні тренування та підтримка чоловіка та мами — тільки це допомогло Захаровій впоратися із собою.

Чоловік прими Маріїнки став колега — екс-соліст Великого театру Артем Шпилевський. Майбутнє подружжя разом навчалося в Академії російського балету і, як з'ясувалося, давно подобалося одне одному. Але зізналися у почуттях набагато пізніше — під час спільних гастролей у Японії. 2008-го артисти одружилися і почали замислюватися про дитину. Дочка Мілада з'явилася в їхній родині 2013 року — за місяць до 30-річчя Вікторії.

Фото: globallookpress.com

Материнство Вікторія називає виключно обдуманим та усвідомленим кроком, а думка «пологи руйнують кар'єру балерини» — міфом. За час вагітності Терешкіна погладшала на 14 кілограмів, але зайва вагапішов без виснажливих дієт - тільки завдяки тренуванням. Знову стати на пуанти теж виявилося не так складно: спочатку ноги не тримали, але м'язова пам'ять не підвела. Завдяки народженню дочки балерина почала впевненіше почуватися на сцені: «У якийсь момент розумієш, що тепер найголовніший твій обов'язок - бути мамою. І це дуже допомагає танцювати: вже не так хвилюєшся, адже є в твоєму житті щось важливіше, ніж балет. Більше того, мені полегшало фізично, наприклад, я помічаю, що в мене не так зводить ноги, як раніше». Справлятися з новими обов'язками Терьошкіної допомагають мама та чоловік — Шпилевський пішов зі сцени, зайнявся бізнесом та вихованням доньки. Хоча й сама Вікторія намагається якнайбільше часу проводити зі спадкоємицею і вже змалку бере дівчинку з собою на гастролі.

Уляна В'ячеславівна, що літає, пурхає, сяє! Така обдарована людина! Хочеться побажати їй удачі у всьому!

Анна Кареніна

Російський танець

Репетиції

Чорний лебідь

Білий лебідь

Треба сказати, що за останній ріку житті балерини відбулося багато змін.

Балерина у червні оголосила про завершення танцювальної кар'єри.

Про причини розповів тоді в інтерв'ю завідувач балетної трупи Маріїнки Юрій Фатєєв:

- Вона не хоче, вона повідомила, що не може більше танцювати. Рішення вона ухвалила сама. Це тривало рік. Уляна рік не виходила на сцену, випробувала все, випробувала всі можливості. Більше ніж будь-хто вона хотіла повернутися на сцену і танцювати, тому що це справа її життя. Хотіла і сподівалася... Не хотіла йти...

- Чим вона має намір займатися надалі?

- Не знаю... Вона поки що взяла паузу, бо їй, як і кожній людині, треба, мабуть, пережити таку подію. Вона сказала мені, що має проекти, певні думки, але ми ще з нею повинні розмовляти на цю тему…

Однак, незабаром стало відомо, що Уляна В'ячеславівна знайшла собі заняття: "Прима-балерина Маріїнського театру Уляна Лопаткіна, яка в червні 2017 року оголосила про завершення танцювальної кар'єри, цього ж літа подала документи на вступ до Санкт-Петербурзького університету. Успішно пройшовши творчі випробування, Балерина була зарахована до СПбДУ на навчання за програмою "Дизайн середовища", - повідомила у вересні прес-служба вишу.

Лопаткіна прокоментувала це так: " Танцювати можна все життя, а вчитися треба в університеті" - так сказали моїй подрузі при виборі між творчим вузом та СПбДУ. А якщо серйозно, то Санкт-Петербурзький державний університет- це статусне навчальний закладз багатою історією та добрим ім'ям. І тут є програма, яка мене справді цікавить. Я йду до університету для того, щоб розширити не лише свої знання, а й своє світосприйняття, мене справді цікавить середовище, його оформлення та вплив на людину. Сподіваюся, що знання, здобуті тут, відкриють нові можливості для творчості, причому не лише у сфері балету. А що з цього вийде, покаже час”.

Ось фото з торішнього творчого вечора

Минулого літа в Японії після виступу.

У Воронежі на майстер-класі зі студентами хореографічного училища.

На норвезькому конкурсі молодих артистів балету.

У серпні Уляна Лопаткіна була членом журі Міжнародного конкурсу балету у Пекіні.

Зі старенького: Уляна Лопаткіна та Діана Вишнева на гастролях.

Надихнувшись Уляною Лопаткіною, бажаю і всім читачам цієї посади більше драйву в житті та удачі у всіх життєвих змінах.

Її називають найкращим «лебедем» із часів Майї Плісецької. А ще – «Божественній» та «Крила голубки». Саме так, із великої літери. Уляні Лопаткіної від цих слів не по собі…

Титули посипалися на Лопаткіну в двадцять із невеликим. На неї стали "ходити", як кажуть у театрі, і навіть їздити. Балетомани з Білокам'яної, забувши про зірки Великого, купували спочатку квиток на «Червону стрілу», а потім – на спектакль за участю юної зірки, щоб увечері, напередодні «Лебединого», жваво обговорювати у фойє Маріїнки, чи справді Лопаткіна – вилита "крила голубки". І так вона божественна, як пише про неї британська преса. У Лондоні, до речі, критики цього жодного разу не засумнівалися. У Парижі, Мілані, Токіо та Нью-Йорку ім'я Уляни Лопаткіної на афіші - привід для справжнього ажіотажу. «Вона бездоганна!» - з придихом говорять про неї балетомани і не пропускають жодної вистави. Лише друзі дозволяють собі жартувати над Уляною, маючи на увазі незвично високий зріст (175 см) і витончені руки балерини: «Звичайно, Уляні непросто робити всякі обертання, у неї велика парусність як крила у голубки…»

З того часу, як Уляні виповнилося чотири, піклуючись про майбутню доньку, мама водила її в найрізноманітніші дитячі гуртки та секції, намагаючись зрозуміти, до чого дівчинка має справжні здібності. У тому, що її дочка талановита, вона анітрохи не сумнівалася. І мала рацію. Якось Лопаткіна опинилася у балетній студії, викладачі якої, поспостерігавши за дівчинкою якийсь час, порадили спробувати свої сили у світі великого балету.

У Ленінградське (тепер Вагановське, точніше, Академію російського балету ім. А. Ваганової) балетне училище вона вступила після невдачі в Москві (там Уляна не пройшла третій тур) з оцінкою «умовно» по всіх пунктах. Це означає "на трієчку", пояснювала Уляна в одному з інтерв'ю років десять тому. Зараз про безвісну балетну юність «Божественну» Лопаткіну вже не запитують. Хто повірить, що на другому турі вступних іспитів до Ваганівського, а точніше, на медичній комісії, у бездоганної зірки Маріїнки «знайшли кілька вад». Проте абітурієнтка дуже намагалася справити на суворих освітян хороше враження. У третьому турі їй довелося танцювати полечку, сильно посміхаючись. На щастя, цей танець дівчинці був знайомий. І десятирічну Уляну прийняли.

Почалося навчання. Вісім років щоденного подолання себе, боротьби зі страхами, комплексами, невпевненістю у собі. А ще дитячої самотності та вихідних у родині найкращої подруги - батьки Уляни продовжували жити в Керчі. Але юна Лопаткіна, здавалося, сприймала те, що відбувається, як належне. Балет - жорстока професія, і так повелося, що починають займатися нею дуже рано, просто жертвуючи дитинством. Але ж і закінчують – теж. Отже, треба насолоджуватися кожним моментом, казала собі вона. Навіть якщо він виконаний болю, справжнісінького, фізичного.

Якось вже відбулася приму Маріїнського театру Уляну Лопаткіну попросили розповісти про казуси і безглузді, що найбільше запам'яталися, що траплялися з нею на сцені. У відповідь балерина, не зніяковівши, навела приклад зі своєї балетної юності: «Найдрібніша - це як я впала на випускному в хореографічному. Робила обертання та не розрахувала баланс. Завалилася задом до глядачів». Хочете знати, якою витримкою має мати майбутня зірка балету, - поставте себе на місце тієї дівчинки на іспиті. А що ж публіка? «Глядачі в таких випадках скрикують усією залою: «Ах!» – і починають бурхливо аплодувати артисту для підтримки», – з усмішкою пояснила Лопаткіна.

Петербург – місце приголомшливої ​​краси, стилю, культури. Але для життя це місто – випробування

Здається навіть її зачіска, така нехарактерна для балерини, говорить про силу характеру. Сьогодні її волосся коротко острижене, як у хлопчика. Комір елегантної білої сорочки застебнутий до підборіддя. На обличчі стримана напівусмішка. Скромність і властиву Уляні з ранньої юності закритість часто приймають за зарозумілість. Але, коли вона починає говорити, ніжний голос свідчить вам про щиру доброзичливість та готовність до спілкування.

МІЖ ТОКІО, МОСКВОЮ ТА НЬЮ-ЙОРКОМ

• Уляна, вам довелося дуже рано стати самостійною, з рідної Керчі переїхавши в інше місто, а сьогодні це інша країна. Як звикали до Північної Пальміри? І як це місто змінило вас?

Я дійсно народилася в Керчі, але прожила там лише десять років. Решту свого життя я провела в Пітері. І «перекваліфікувалася». (Сміється.) Санкт-Петербург – місто приголомшливої ​​краси, естетики, стилю, філософії, культури, історії. Він дуже вплинув на мене, на мою творчість. Але для життя це місто – випробування і донині. Ні для кого не секрет, якою є екологія міста, історія його створення. Місто побудоване на крові. На багатьох втрачених життів. Місто стоїть на болоті. І цим багато що пояснюється. Тяжкий клімат, висока вологість. Танцівник відчуває на собі вплив місцевих місць дуже виразно. У зв'язку з цим бувають ситуації гумористичні. Коли приїжджають з Москви артисти Великого театру, перші три дні вони дуже жваво та енергійно приходять на ранковий клас, і, дивлячись на наших артистів, дивуються: «Ви тут якісь сонні, рухаєтеся в якомусь уповільненому темпі. Хоча, між іншим, уже 11 годин ранку!» А в Великому театрі, зауважу, урок, клас (класична годинна або півторагодинна розминка біля верстата, з якої починається день кожного танцівника балету. – Прим. ред.) починається о 10 та об 11 годині ранку. Але минає три дні, і москвичі раптом набувають абсолютно пітерського вигляду. І, приходячи вранці до класу, несправедливо запитують: «Послухай, а ти як, добре, легко встаєш з ранку?». На що ми зазвичай відповідаємо: Ласкаво просимо до Петербурга! Тобто з моменту засудження до розуміння проходить три дні, як правило. Потім усе стає на свої місця.

У танцівниці стільки приводів бути нещасною, ви навіть не уявляєте!

• Уляна, а де вам самій танцюється найлегше - на рідній сцені Маріїнки чи на гастролях?

На гастролях, як не дивно. Маріїнська сцена чомусь неймовірно відповідальна для мене. Вихід на неї щоразу супроводжується шаленим хвилюванням та трепетом. І потім, глядач на гастролях немов свідомо любить тебе, і ти це відчуваєш. Купаєшся в цьому коханні. Домашня публіка сувора та дуже вимоглива. Що стосується фізичного аспекту, то різницю у відчуттях між роботою в Пітері та в умовах тієї ж столиці я випробувала на собі сама, коли були гастролі у Москві. За десять днів я станцювала чотири вистави. У Пітері ми зазвичай у такому режимі не працюємо через те, що нас багато. Проте ніякої тяжкості, ніякої млявості з ранку, тож себе не підняти… Зовсім інше відчуття у м'язах, інша підтягнутість, легкість у роботі. Але, оскільки це трапляється дуже рідко, серйозно це нас не збиває. (Сміється.) До свого міста, театру, клімату повертаємось без проблем.

• Про спосіб життя танцівників, жорстокий режим і щоденний розпорядок ходять справжні легенди. Що, на вашу думку, найскладніше в житті балетного артиста?

Складність життя балерин полягає скоріше у відсутності режиму, ніж його наявності. (Посміхається.) Через гастрольну зайнятість театру та особистий гастрольний графік, зміну часових поясів, пов'язану з цим необхідність пізніх, а то й нічних репетицій. Коли в тебе всього три дні між Америкою та Японією, ти насилу знаходиш ту годину-дві-три на добу, коли ти хоча б розумієш, де знаходишся. Фізично мобілізувати свій інструмент - даному випадкуце твоє тіло та мізки – в таких умовах дуже складно.

СПАДЧИНА МАЙАМІ

Так заговорили про Лопаткіну, коли вона станцювала в «Лебединому озері». Цей титул став важким тягарем для балерини. Коли Лопаткіна включила до свого репертуару «Кармен-сюїту» на музику Візі - Щедріна, критика не шкодувала її, порівнюючи з великою Плісецькою (на фото Майя Михайлівна вітає Уляну з прем'єрою вистави на X Міжнародному фестивалібалету «Маріїнський» у квітні 2010 року). Плісецька особисто додавала останні штрихи в акторський малюнок іншої ролі Уляни - Анни в балеті «Анна Кареніна». На генеральній репетиції сказала: «Мені недостатньо вашої любові до Вронського, я не встигла відчути, наскільки сильні ваші почуття». «Довелося бути гранично відкритою у всіх епізодах… Потім Майя Михайлівна обняла мене і сказала: «Ось тепер усе як треба». Я відчула, що ожила...»

Прилітаєш, скажімо, до Японії, і вже наступного дня в тебе репетиція та вистава. Як правило, часу для адаптації немає зовсім. На відміну від світу спорту, де спортсмену зазвичай приділяється час для якоїсь акліматизації. Коли після десяти днів нарешті відбувається та сама адаптація, ти перебудувався, почав почуватися краще, принаймні не засинаєш в антрактах у «Лебединому озері», коли сідаєш на стілець і розумієш, що відключаєшся, а в тебе попереду «чорний лебідь»… Так от у цей момент виявляється, що настав час повертатися в Росію, щоб одразу вирушити в Америку. Ось це, мабуть, найскладніше. Коли ти відчуваєш не навантаження, а навантаження. А потім ти повертаєшся з Америки і взагалі нічого не розумієш… (Сміється)

• Як ви відновлюєтеся у таких випадках?

Рецепт простий. Сон, правильне харчування, як допоміжний захід - масаж. Іноді просто гімнастика. Плюс басейн, сауна. Але найголовніше – не кидати заняття. Продовжувати щодня відвідувати клас, в балетному екзерсисі змінюючи комбінації таким чином, щоб допомогти тілу відновити колишню форму. Правильно збудований клас або лікує, або тренує, або налаштовує тіло на навантаження, фізичну роботу. Одна-півтора години вранці біля верстата - найважливіший час у майбутньому робочому дні. Можна вийти з уроку абсолютно спустошеним і знесиленим, з бажанням кинути все. А можна – окриленим, як птах. Відпочинок на дивані тут балерина зовсім не помічник.

ПОВЕДЕННЯ ДЛЯ ЩАСТЯ

Фізичні витрати артиста часом незрівнянні з енергетичними, душевними…

Їх заповнює публіка. Але... іноді потрібна тиша, самотність. Іноді, навпаки, свіжі враження, емоції. Музика, живопис, просто прогулянка. Іноді достатньо побути на природі або замкнутися на дитині. А ще храм дуже добре дисциплінує… А взагалі, найскладніше у житті балерини – зберегти у собі прагнення творчості. Не збитися зі шляху протягом відпущеного тобі часу у професії. Все-таки термін існування у балеті недовгий – лише 15-20 років. Іноді 30. Поєднувати хорошу форму, виконавське мистецтво і при цьому натхнення та здатність творити так часто, як це необхідно. Не піти у формальне виконання своїх обов'язків, коли творчість випаровується, йде як пісок крізь пальці. Ти тримаєш себе у формі, виконуєш необхідне, ти танцюєш, але… не танцюєш. Ти працюєш. Але це все. Це складно.

• Чи траплялося, що ви були нещасливі на сцені?

Звісно! Причому дуже нещасна. (Сміється.) Думала, коли це закінчиться. Там зробила щось не так, там спіткнулася. Тут партнер штовхнув, сцена раптом колись поїхала в інший бік, навіщо вона нахиляється так сильно, а я падаю так швидко ... У танцівниці стільки приводів бути нещасною, ви собі навіть не уявляєте! Внутрішня самокритика розвинена настільки сильно і вражає настільки швидко. Просто блискавично ... Як погляд Медузи горгони. Ти ціпенієш у момент, коли потрібно продовжувати щось робити. А внутрішній голос кричить тобі: Це жахлива помилка! Просто катастрофа! І все це паралельно із рухом, музикою. Від цього страждають усі без винятку артистки. Особливо на початку творчого шляху. Навчитися миритися з критиком, який мешкаєш у тебе всередині, дуже непросто. У таких випадках рятує відеозапис вистави. Сідаєш, дивишся плівку, бачиш, що все було зовсім не таке жахливо, як тобі здавалося, і заспокоєшся. А ти мало не помер на сцені! Трохи спіткнувся. Обличчя скисло, і глядачі побачили, що все погано. Хоча що саме погано ніхто не зрозумів. Але чомусь балерина посумнішала і перестала танцювати. Вона просто "доживає" свою варіацію на сцені. Тож бути нещасною на сцені-легко. Варто лише пошкодувати себе. (Усміхається.) Але й щасливою – теж.

• Сьогодні успіх у будь-якому виді діяльності визначається матеріальними речами. Балет не виняток…

Так, багатство, розкіш є певним визначальним критерієм нашого життя, ділячи людей тим, кому вони доступні і недоступні. Для когось це причина радіти і відчувати себе надлюдиною, а для когось - привід завжди сумувати, завжди мріяти і ніколи не досягти розкоші. Я дуже поважаю заможних людей, які не витрачають свій стан і даровані ним можливості на радість тільки себе. Поважаю тих, що дотримуються аскетизму у побуті. Є такі приклади людей дуже заможних, які вміють своє багатство використати на благо не тільки собі, а й оточуючим. Вони розуміють, що багатство дається людині як випробування.

• Ви самі потребуєте розкоші?

Розкішшю для мене є час. Відволікання від звичайних щоденних репетицій та тренувань. Відсутність навантажень, коли я дозволяю собі нічого не робити у сенсі професії. Дня два-три-чотири, не більше. Коли йдеться про десять днів, це стає надто дорогим задоволенням. Доводиться розплачуватися.

• У 2002 році ви стали мамою, ризикнувши на якийсь час залишити сцену і перервати кар'єру балерини. Адже думка про те, що танцівниця не може мати дітей без шкоди для танцю, досі жива.

Це один із варіантів прочитання думки про необхідність самопожертви заради мистецтва. Але я вважаю, що це дуже стереотипне твердження. Так, балет справді забирає багато часу та сил. Звичайне тренування, репетиції, розучування своїх партій, відпочинок – професія поглинає тебе, здається, без залишку. Але думаю, що повністю підпорядковувати своє життя роботі – помилка. Інакше жінка була б обдарована здатністю народжувати дітей. А я завжди хотіла дітей. І хочу. І найфантастичніший час для мене – коли моя дочка Маша була зовсім маленькою. Так, це дуже важко. Спершу я зовсім втратила орієнтир: де ніч, де день? Як виспатися? Коли це все закінчиться? Але коли на тебе дивиться твоя дитина та посміхається тобі – такі миті незабутні.

• Ви замислювалися про те, чим займалися б, чи не стань балериною? Адже в дитинстві ви всерйоз захоплювалися малюванням.

Знаєте, у дитинстві у кожної дитини бувають якісь просвітлення. (Сміється.) Він раптом розуміє, ким хоче стати. Я мріяла стати вихователькою дитячого садкамолодшої групи. Але моє дитинство пов'язане з кінцем радянської доби, коли життя дуже сильно відрізнялося від сьогоднішнього. І спектр професій, з яких ти міг зробити вибір – теж. Але якби я була дитиною сьогоднішнього дня, мене, швидше за все, захопив би дизайн чи іноземні мови. Але у будь-якому разі професія була б творчою. Ще в мене була смішна мрія. Точніше, дві! Бути маляром та перукарем. Я постригла і причесала всі ляльки, які в мене були. І навіть деякі мої тітоньки (а в мене і по татовій, і по маминій лінії їх багато) ризикнули віддатися в мої руки. І досі, коли перед виставою мені роблять зачіску, я намагаюся втручатися у процес. Мені кажуть: «Прибери ж руки!» - а я: "Я ось тільки тут поправлю!" (Сміється.) Ну і фарбувати - сам процес того, як фарба лягає на поверхню, який слід залишає пензлик - все це захоплювало мене, і я могла годинами, як заворожена, спостерігати за розписом посуду, скажімо. Але ж життя ще не закінчилося. Хто знає, чим я займусь у майбутньому. (Усміхається.)

• До речі, шанс стати викладачем у вас є...

У мене навіть був досвід викладання у Ваганівському училищі – мене просили заміщати класи. І з підлітками, і з малесенькими дітками. І мені із ними цікаво. Ось те, чого я боялася, коли в мене народилася дочка, - того, що мені буде важко знайти спільну мовуз дитиною, надто сильно відрізняються інтереси дорослих і дітей. Скільки разів я спостерігала за дорослими, які нескінченно смикали своїх дітей, мовляв, не заважай дорослим. Займися чимось своїм! І запитувала себе: невже і я так робитиму зі своєю дитиною?.. Мене це завжди дуже поранило. Але моя дочка забрала мене з собою у дитинство. І коли мені важко зосередитися, я просто намагаюся уявити, як, якими очима дивиться вона на цей світ, налаштуватися на цей погляд. І відразу стає цікаво!

• Ви не любите планувати вголос. Поділіться тим, які плани та мрії вже справдилися?

Дочка. Не очікувала, що її поява на світ стане для мене таким одкровенням. Я так і залишилася в здивуванні від того, як це можливо! Поки носила в собі дитину, я відчував, що ніхто не розуміє того, що відбувається в мені. Думка у тому, що створюється нова людина, у принципі не перероблялася мозком. Я так і ходила вражена всі дев'ять місяців: як же так? Ось тут голова, а ось ручка, а там ніжка – це щось неймовірне! Чудеса відбуваються з нами та навколо нас щодня. Потрібно лише бачити.

ФАКТИ ПРО УЛИЯНА ЛОПАТКІНОЇ

Коли на виставі я виконую жахливу складність руху, до яких треба готуватися з дитинства і витерти сто потів, - це саме ті умови, де я можу набути внутрішньої свободи. Музика провокує мене на відкриття

• Народилася у Керчі (Україна) 23 жовтня;
• Закінчила Академію російського балету ім. А. Я. Ваганової (клас проф. Дудінської);
• У 1991 році прийнята до трупи Маріїнського театру. Починала у кордебалеті. У серпні 1994-го дебютувала у балеті «Лебедине озеро» у ролі Одетти-Оділлії. Через рік призначена примою-балериною;
• 2001 року у зв'язку з травмою та вагітністю залишила сцену. У лютому 2003-го зважилася на операцію та знову повернулася до театру;
• 2001 року вийшла заміж. Чоловік – бізнесмен, архітектор, письменник Володимир Корнєв. Подружжя виховує дочку Машу (9 років).

23 жовтня – день народження Уляни Лопаткіної, уславленої прими Маріїнського театру, народної артистки Росії.

Лопаткіна – одна з найвідоміших балерин сучасності. Її називають національним надбанням. Проте улюблениця мільйонів залишається, мабуть, найзакритішою танцівницею нашого часу.

Як же складався її шлях у мистецтві і через що пройшлося пройти, щоб піднятися на вершину творчого Олімпу?

Одна у великому місті

Лопаткіна народилася 1973-го року в Керчі в сім'ї вчителів. Любила спортивну гімнастику, займалася і в балетній студії, яку вела Лідія Яківна Пєшкова, яка в минулому танцювала в Маріїнському театрі. Це багато в чому вплинуло всю подальшу долю Уляни.

Коли на сімейній раді почали вирішувати, де вчитися балету, мова насамперед зайшла про Ленінград, Маріїнський театр і намолену Ваганівку.

До знаменитого училища вона вступила і залишилася сама, без батьків, у чужому незнайомому місті. Жила в інтернаті, що для 10-річного підлітка виявилось нелегким випробуванням. Повної віддачі вимагала і навчання. Те, що у дівчинки зоряне майбутнє, було видно одразу.

Невипадково знаменитий хореограф Джон Ноймайєр подарував їй, семикласниці, номер «Чекетті і Павлова». Мініатюра, показана на гастролях школи в Москві, викликала захоплення, вже тоді зробивши Лопаткіну улюбленицею глядачів та преси.

Виділяла талановиту ученицю та легендарна, у класі якої вона займалася.

«У балеті неможливого не існує – треба тільки працювати»,

- Назавжди запам'ятала Уляна слова великого педагога. Це правило вкотре підтвердилося, коли її прийняли до трупи Маріїнського театру.

Спочатку вона набиралася майстерності в кордебалеті, але незабаром почала виходити й у провідних партіях. До речі, станцювати 1992-го першу в її житті «Жизель» теж допоміг випадок.

Основна трупа поїхала на гастролі та терміново знадобилася солістка. Спочатку в театрі сумнівалися, чи варто давати цю складну роль артистці-початківцю. Але педагогам вдалося переконати керівництво, і вони мали рацію. Вчорашня випускниця не підвела, а 1995-го отримала премію «Золотий софіт» у номінації «Найкращий дебют на петербурзькій сцені».

Для балету не підходить?

З того часу вона отримала багато нагород і звань. 1996-го, наприклад, їй надали титул «божественна». При цьому, за академічними мірками Уляна для балету не підходить. Занадто висока – зріст 175 см. Занадто великі стопи та кисті, «незручна» довжина рук та ніг. Однак балерина настільки органічно виглядає на сцені, що всі ці «надто» стали її перевагами, а згодом – неповторною особливістю танцю.

Але помилиться той, хто подумає, що життя Лопаткіної – суцільні квіти та оплески.

2000-го вона сильно пошкодила гомілковостоп, причому це сталося прямо під час балету «Баядерка». Біль був пекельним, але, незважаючи на це, артистка закінчила виставу, нічим не затьмаривши свято глядачам. Травма виявилася настільки серйозною, що сцену довелося залишити на два роки. Знадобилася й операція, яку допоміг організувати у Нью-Йорку Михайло Баришніков.

Почалося непросте відновлення. Старі проблеми не відпускають і зараз. Ось і в ці дні на офіційному сайті балерини з'явилося оголошення, що

«у зв'язку з професійними травмами та необхідністю лікування, Уляна Лопаткіна робить перерву у виступах цього сезону».

Уляна Лопаткіна. Фото – Ілля Піталев/РІА Новини

Ну а якщо повернутись на 15 років тому, то тоді в її житті сталася й інша, приємна подія. 2001-го Уляна вийшла заміж за Володимира Корнєва. Вони познайомилися 1999 року у Петербурзі, під час вручення премій у сфері культури. Тоді вона була визнана «Балеріною року», а він – «Письменником року».

Володимир виявився особистістю багатогранною. До речі, був задум зняти за його романом «Модерн» фільм, де головну роль пропонували Лопаткіною, але вона відмовилася.

Їхнє вінчання пройшло в Софійській церкві Віри, Надії, Любові селища Вартемяги під Петербургом, без помпи, у вузькому колі гостей. Подія скромно відзначили у ресторані Будинку архітектора та вирушили у весільну подорож. У ті дні Уляна відверто зізнавалася, що їй подобається почуватися

«просто дружиною та господаркою, вчитися малювати, а також те, що Володя нічого не розуміє у балеті і терпіти не може розмов про театр».

А наступного року Лопаткіна в одній із австрійських клінік народила дочку Машу. Питання – балет чи дитина – перед нею не стояло. Вона усвідомлено стала мамою, а потім успішно повернулася на професійну сцену, тим самим розбивши ще один стереотип, що танець та щастя материнства несумісні. На жаль, сімейний союз виявився недовгим, у 2010 році подружжя розлучилося.

Наступниця Плісецької

Сьогодні Лопаткіна – визнана світова зірка, прима Маріїнського театру. Її також називають наступницею Майї Плісецької, а на Заході вважають «головним російським лебедем».

В арсеналі балерини найскладніші партії класичного репертуару, проте вона не відмовляється і від концертів.

Микола Цискарідзе та Уляна Лопаткіна. Фото – globallookpress.com

Особливе місце у її душі займає віра. У 16 років, ще в училищі, вона з подругою прийняла хрещення, і відколи сама зізнається «намагається не розплескувати себе по дрібницях». Також Лопаткіна малює, бере уроки, але роботи не виставляє, старанно оберігаючи свій особистий простір.

Важливою частиною життя балерини стала благодійність. Вона кілька років брала участь у проекті "Різдвяний ярмарок", де зірки мистецтва, політики, шоу-бізнесу під наглядом професійних художників створювали картини на казкові зимові сюжети. Далі ці полотна реалізовувалися з аукціону на користь хворих дітей.

Лот Уляни, як правило, продавався за великі гроші одним із перших. Вона входить і до опікунської ради Фонду профілактики раку, а влітку цього року на сцені Олександринського театру її «Російський танець» став окрасою концерту світових зірок опери та балету, де всі кошти перераховувалися на лікування та догляд за дітками з ментальною інвалідністю.

«На мій погляд те, що ти робиш для когось іншого, і є сенс людського життя. Часто ми біжимо, поспішаємо, намагаємося досягти висот, але справжня мета полягає в тому, щоб вміти віддавати іншим. Тому що нагорода – усередині справи. Не тому, що скажуть, який ти молодець, що береш участь і підтримуєш людей, яким сто разів важче, ніж тобі.

Найголовніше – стан душі, коли знаєш, що допомагаєш максимально безкорисливо та отримуєш від цього задоволення. Значить, живеш не дарма. І чим більше робиш і менше про це відомо, тим глибше відчуття повноти життя»,

– міркує балерина.

Якось Олена Георгіївна Лопаткінаповернулася з роботи раніше за звичайне і побачила цікаву картину: донька Улянавальсувала під музику Бахау маминому рожевому пеньюарі. Зненацька захоплена дівчинка злякалася, що отримає догану за взяті без попиту речі, але Олена Георгіївна лаяти дитину не стала. Вона ухвалила доленосне рішення – талант доньки треба неодмінно розвивати. У 10 років юна танцівниця переїхала з рідної Керчі до Санкт-Петербурга, де вступила до Академії російського балету ім. А. Я. Ваганової. І хоча сьогодні ім'я Уляни Лопаткіної відоме у всьому світі, ми не так багато знаємо про неї. До дня народження артистки АіФ.ru зібрав цікаві фактиз біографії прими Маріїнського театру.

№ 1. Не за роками доросла

Балерина змалку була самостійною, в 2,5 роки батьки спокійно залишала її одну вдома. А з 10 років Уляна жила в Санкт-Петербурзі та виховувалась в інтернаті при Академії ім. Ваганової. На жаль, у батьків не було можливості переїхати до північну столицюразом із дочкою.

№2. Боротьба за красу

У класі, де займалася балерина, всі дзеркала ділилися на дві категорії: одні — стрункішали, інші — візуально додавали зайві кіло. Звичайно стояти в останніх було справжнім горем для будь-якої дівчинки, тому учениці, а серед них і Уляна, намагалися прийти на урок раніше, щоб зайняти найвигідніші місця.

№ 3. Маленькі радості

Незважаючи на дисципліну та суворі дієти, у балерин були і свої маленькі радощі. Іноді дівчатка готували незвичайні ласощі: намазували нарізний батон олією, а потім придавлювали його праскою з обох боків. Імпровізованим тостом вони радували не лише себе, а й старшокласниць, адже багато хліба їсти було не можна.

Уляна Лопаткіна, 1999 рік. Фото: www.globallookpress.com

№ 4. Всупереч стандартам

У школі Уляна була далеко не найвищою серед однолітків. Вона сильно витяглася лише останні три роки навчання. Сьогодні, за даними ЗМІ, її зростання становить 175 сантиметрів. Колись такі параметри вважалися абсолютно не балетними. Але часи Улановоїз її 1,65 см або Павловий, яка була всього на сантиметр нижче за Галину Сергіївну — давно пройшли. Лопаткіної ніколи не заважало власне зростання. Більше того, згодом він став її візитною карткою.

№ 5. Кордебалет

В училище Уляна вступила не з вищим балом і протягом усього навчання була радше хорошисткою, ніж відмінницею, та все ж після закінчення академії 1991 року її прийняли до трупи Маріїнського театру. Починала вона з кордебалету. Участь у масових сценах дала Лопаткіної безцінний досвід, який допоміг балерині, коли вона почала танцювати провідні партії.

№ 6. Віра

Уляна росла в атеїстичній сім'ї, але в шістнадцять років вона разом з подругою вирішила похреститися. З цього моменту, за визнанням самої балерини, в її житті почалася «нова точка відліку».

№ 7. Дебют

Свою першу сольну партію Лопаткіна виконала 1992 року, коли основна частина трупи виїхала на гастролі. То була «Жизель». Складну роль Уляні допомогла отримати Ольга Миколаєва Моїсеєваяка вірила в ученицю. Професійне чуття не обдурило педагога, балерина впоралася з поставленим завданням.

№ 8. Перший «лебідь»

Свого першого «лебедя» балерина показала публіці 1994 року. Вона вийшла на сцену в останній день сезону. Подивитися на виступ Лопаткіної окрім глядачів прийшли педагоги та колеги. Хвилювання зашкалювало. При виконанні одного з елементів у артистки навіть трохи підкосилися ноги, але вона згадала пораду професіоналів: «якщо буде дуже страшно — поринь у самі рухи, роботу тіла і музику». Уляна так і зробила. У результаті дебют артистки у цій ролі відзначили престижною премією «Золотий софіт».

№ 9. Легенда про кохання

Незважаючи на те, що «Лебедине озеро» у виконанні балерини називають еталоном, улюблена партія танцівниці зовсім не Одетти-Оділлії, а Мехмене Бануз «Легенди про кохання».

№ 10. Шлюб

Узами шлюбу легендарна танцівниця пов'язувала себе лише одного разу. Її чоловіком був художник та письменник Володимир Корнєв. Весілля та вінчання молодих пройшли у вузькому сімейному колі. У 2002 у пари народилася дочка Маша. Питання — сім'я чи кар'єра — перед Лопаткіною не стояло. Вона мріяла про дитину і хотіла стати мамою, хоча розуміла, що графік та гастролі не дозволять їй приділяти доньці належної уваги.

Незважаючи на те, що протягом багатьох років балерина ретельно оберігала своє особисте життя від сторонніх очей, у 2010 році стало відомо, що союз Лопаткіна-Корнєв розпався. Звісно, ​​жодних коментарів щодо розлучення пара не давала.

Фото: www.globallookpress.com

№ 11. Старі травми

Після пологів кар'єра балерини була під загрозою. Під час вагітності давня травма стопи ще більше посилилася. Коли Лопаткіна повернулася до верстата, вона зрозуміла, що не може танцювати. Після двох годин занять нога розпухала настільки, що танцівниця ледве могла ходити. Консервативне лікування не давало результатів і здавалося, що про сцену доведеться забути, але ситуацію врятував Михайло Баришніков.

Вони не були знайомі особисто, але коли до легендарного танцівника звернувся по допомогу колега балерини, той без зайвих слів дав свій телефон. Саме Баришніков порадив Лопаткіної хірурга, який багато років пропрацював із трупою Баланчината спеціалізувався на подібних травмах. Складну операцію провели у Нью-Йорку. Коли Уляна розплющила очі, першим, кого вона побачила, був саме Баришніков. Він сидів біля ліжка балерини та читав газету. Це була їхня перша особиста зустріч.

Уляна Лопаткіна виконує «Лебедя, що вмирає». Фото: РІА Новини / Катерина Чеснокова

№ 12. Відпочинок для душі

Друге після сцени захоплення балерини – малювання. У вільний час вона відвідує уроки в студії, але при цьому малює виключно для душі і виставляти свої роботи не планує.

№ 13. Не лише класика

Незважаючи на те, що Лопаткіна вважається класичною балериною, у її репертуарі є багато робіт із сучасними хореографами. Дуже нетиповим для артистки став номер Лихоманка суботнім вечором під музику гурту Бі Джиз.

Це не просто танець, а імпровізація хореографа Ролана Петі, самої Уляни та її партнера, яку вони на щастя зняли на відео під час репетиції та вже за записами змогли відтворити та втілити у життя. Номер вийшов легким, хоча для Лопаткіної подібні експерименти — це завжди виклик самій собі: вийде чи ні? Така професія — вічні сумніви та боротьба з власними страхами. Але балерина не з тих, хто здається без бою.