Currentzis sim'ї. Τέοντορ τρέχονζης, η ομάδα είναι μια ξεχωριστή ζωή. τηλεόραση και εικονική επικοινωνία

Ο κόσμος γνωρίζει τα απρόσωπα ταλέντα των μαέστρων, οι οικοδομικοί, στο κούνημα του ραβδιού, ανεβάζουν τη μουσική ολόκληρης της ορχήστρας, που χαρίζει στον κόσμο θαυματουργή μουσική. Το σημερινό mova pide για έναν νεαρό, λαμπερό, προικισμένο μαέστρο. Το όνομα του Yogo είναι Teodor Currentzis. Ο Vin κερδίζει τον σεβασμό του κοινού όχι μόνο με τις βιρτουόζες βροντές και τα δημιουργικά του επιτεύγματα, αλλά και με την εξαιρετική ιδιαιτερότητά του.

De b'εμφανίζεται μια ροζ μελαχρινή - όλος ο σεβασμός αλλάζει μόνο στη νέα, ο pochinayuchi σε αδύναμη κατάσταση και τελειώνει με τους παπαράτσι. Η ζωή ενός ταλαντούχου ανθρώπου κάνει το θέατρο - για πάντα μη βιώσιμο, δημιουργικό, με πλήθος παρασκηνιακών ίντριγκων, εξαιρετικών ποδιών, στροφών και μη αναπαραγώγιμων βτσίνκιβ.

Η παιδική ηλικία στην Ελλάδα

Στην Αθήνα, στις 24 Φεβρουαρίου 1972, ένα νέο αστέρι ανατινάχθηκε στον ουρανό, ένα αγόρι εμφανίστηκε με το ασύλληπτο όνομα Θοδωρής.

Ο μικρός από την πρώτη κιόλας μέρα της ζωής του θα είναι σφιχτά συνυφασμένος με τη μουσική. Οι πατέρες λάτρευαν να παίζουν βιολί και πιανόφορτο. Το παιδί Choyno τραγούδησε chotiri rocky, η δυσοσμία άρχισε να οδηγεί її στην απασχόληση, de juniy το χάρισμα να κάνει μαθήματα στο πληκτρολόγιο. Πέρασε μια ώρα όχι τόσο πλούσια, και πριν από αυτό ήρθε η εκμάθηση βιολιού.

Το αγόρι είχε τους ήχους της κλασικής μουσικής. Η μητέρα ξύπνησε τον γιο με ήχο πιάνου. Η ίδια η Vaughn ανέφερε το χέρι της στην ανάπτυξη της δημιουργικής, μουσικής ειδικότητας. Ένα χρόνο αργότερα η γυναίκα έγινε αντιπρύτανης στο Ωδείο Αθηνών.

Ο μικρότερος αδερφός του Θοδωρή μπορεί επίσης να έχει άμεση σχέση με τη μουσική. Αυτή τη στιγμή αποθηκεύουμε διάφορες συνθέσεις και ζούμε στην Πράγα.

παιδί θαύμα

Δικαίως, ο Currentzis αποκαλείται ιδιοφυΐα. Τον δέκατο πέμπτο αιώνα, το παλικάρι αποφοίτησε από τη Θεωρητική Σχολή του Ωδείου Αθηνών και σε λιγότερο από ένα χρόνο - έχοντας ολοκληρώσει την εκπαίδευση στα έγχορδα όργανα. Τα πάντα στα χέρια του Γιόγκο έκαιγαν και σπασμούς, το όργανο ήταν η αγάπη για το νεαρό δώρο, στο οποίο έδωσε στη Γιόμα ως αντάλλαγμα.

Μετά την αποφοίτησή του από το ωδείο, ο Theodor άρχισε να παρακολουθεί μαθήματα φωνητικής. Το 1990, οι ταλαντούχοι μουσικοί δεν δημιουργούν τίποτα άλλο, όπως μια ορχήστρα, επιπλέον, έχουν τη δική τους δύναμη, που παίζει μουσική δωματίου. Ο Teodor προπονούσε ανεξάρτητα και πήρε το ρεπερτόριο της ομάδας. πρώτη φορά σε τέτοια νεαρό βίτσιο. Ορχήστρα του Τέοντορ Κουρέντζη ξυπνά όλο το χοτύρι βραχώδες.

Μετά τον μαέστρο diyshov vysnovku, scho vіn pererіs vzhe tsey rіvenі i yomu είναι απαραίτητο να συνεχίσετε την εκπαίδευση για να φτάσετε σε νέα μουσικά ύψη.

Navchannya κοντά στην Αγία Πετρούπολη

1994 Ο Rock Theodore έρχεται στην πολιτιστική πρωτεύουσα με σημαντικές αποφάσεις για να υποστηρίξει τον δάσκαλο και το ταλέντο του. Θα ήθελα να πάρω το Yogo στο μάθημα του Illi Musin στο Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης.

Μαέστρος όλου του κόσμου vodomim im'yamμιλάμε για το παιδί θαύμα με περηφάνια και ασφυξία. Currentzis stverzhuє, ότι όλα όσα έχει φτάσει το κρασί, η αξία αυτού του λαμπρού δασκάλου.

Περιττό να πούμε ότι ο νεαρός Έλληνας έπνιγε τη μουσική των Ρώσων συνθετών, ακούγοντας και ακούγοντας συνεχώς.

Κατά τη διαδικασία της εκπαίδευσης, ο Θεόδωρος είχε πρακτική άσκηση σε μια από τις ορχήστρες της Αγίας Πετρούπολης υπό το τελετουργικό έργο του Γιούρι Τεμιρκάνοφ. Αν ναι, το παλικάρι θα προωθηθεί σε μια σειρά από ορχήστρες της πολιτιστικής πρωτεύουσας.

Δημιουργικότητα

Μετά την αποφοίτησή του από το ωδείο, ο νεαρός μαέστρος Τέοντορ Κουρέντζης καταγγέλλει ξανά τη ρωσική ζωή, καταστρέφοντας το μεγαλείο της Μουσικής.

Ξεκινάμε την εξάσκηση με βιρτουόζους όπως ο Volodymyr Spivakov, καθώς και με την εθνική ορχήστρα και συμμετέχουμε σε μια μεγαλειώδη διεθνή περιοδεία.

Ο πρώτος νέος κύκλος του αυτοκινητιστή Κουρεζέντη, του ρομπότ μαέστρου του θεάτρου της Μόσχας, είχε την τύχη να κερδίσει δύο παραγωγές του μεγάλου Γ. Βέρντι.

Ρίζα κορυφών

Varto μαντέψτε και για τον αριθμό των φεστιβάλ στα οποία συμμετείχε ο Θοδωρής. Vіn pіdkoriv μουσικές κορυφές της Μόσχας και της Μπανγκόκ, καθώς και το πικάντικο Μαϊάμι, το κρύο Λονδίνο και το εξωτικό Colmar.

Για είκοσι χρόνια της δημιουργικής του σταδιοδρομίας, ο μαέστρος Teodor Currentzis έχει παίξει με ορχήστρες σε περισσότερες από τριάντα χώρες σε όλη την ύπαιθρο της γης. Οι χορευτές ξεσήκωσαν και φώναξαν επανειλημμένα για encore στους προικισμένους ανθρώπους, πνίγοντάς τους με δέσμες από ανθοδέσμες, πατώντας την αίθουσα συναυλιών από αυτούς.

Το 2009, ο ρόλος είναι ένας ταλαντούχος μουσικός, μόνιμος καλεσμένος στο Great Theatre και από το 2011, ο Teodor είναι ο επικεφαλής μαέστρος του Perm Theatre.

Σιβηρία και δημιουργικότητα

Το 2003, το συγκρότημα των μουσικών υπέκυψε στο συγκρατημένο Novosibirsk, de θα έπρεπε να βάλεις ένα μπαλέτο με το όνομα "Fairy's Kiss".

Potim nova δημιουργικό ρομπότπίσω από τα έργα των Morzart, J. Rossin, K. V. Gluck.

Ναγκορόντι

Yaskrave η ζωή του σκηνοθέτη είναι spovnene nagorod και zdobutkіv. Η συλλογή Theodor Currentzis έχει πέντε βραβεία Golden Mask.

Ας μην ξεχνάμε το βραβείο Stroganov.

Το 2008, roci - ευεξία στο Τάγμα της Φιλίας.

Teodor Currentzis: Sim'ya

Δεν είναι εκπληκτικό τι ειδικότητα yaskravaγια να καμαρώνεις τους αναισθητοποιούς μεγάλου ταλέντου. Ο Τιμ είναι καλύτερος, που ο Θόδωρος είναι ονομαστικά φιλικός.

Είναι απαραίτητο να πούμε ότι ο ηγέτης του κόσμου τους γνωρίζει ότι τους αρέσει να μιλάνε με τους εκπροσώπους του Τύπου και μην διστάσετε, να τους πείτε για τις λεπτομέρειες, ότι είναι άξιοι μιας ιδιαίτερης ζωής και στη συνέχεια σχεδιάστε για το εγγύς μέλλον της δημιουργικότητας .

Και μια μέρα, το φαγητό των δημοσιογράφων είναι συνεχώς γεμάτο με το ακατανόητο - chi φίλοι των ταλέντων είναι κόκκινο τσι. Υπάρχουν πολλά πλακάκια και λίγο φαγητό για να περπατήσετε, αλλά δεν υπάρχουν ακριβείς πληροφορίες σε κανέναν.

Είναι αξιόπιστο να δεις ότι ο Θοδωρής είχε ένα τσίμπημα φιλίας. Στην εποχή της, η καρδιά ενός νεαρού παλικαριού επιπλήχθηκε από μια θαυματουργή χορεύτρια, εκείνη την ωραία μπαλαρίνα από το θέατρο Μαριίνσκι. Το όνομά σας είναι Julia Makhalina. Ο Tsei zirkovy φυσάει μια φορά έχοντας στρέψει τον σεβασμό του στον εαυτό του. Ο Teodor Currentzis και η Yuliya Makhalina έγιναν αντικείμενο κριτικής Τύπου. Η πολιτιστική ζωή της Αγίας Πετρούπολης έχει άλλη μια ανάμνηση φιλίας.

Η μπαλαρίνα chimalo zusil vitratil σε εκείνα, schob pіdtremuvat v_domoy cholovіka, ruhayuchi yogo kar'єrnimi καταβάσεις. Η κοπέλα βοηθούσε τον κόσμο σε όλα, εξάλλου την εποχή της γνωριμίας της με τον Θοδωρή προσπαθούσε να τελειώσει τη δημοφιλή σπεσιαλιτέ.

Δυστυχώς, ο Teodor Currentzis και η Yuliya Makhalina ήταν ταυτόχρονα βραχύβια, τα καπέλα διαλύθηκαν.

Ποια είναι η καρδιά του Currentzis ταυτόχρονα; Αόρατος. Ένα πράγμα ξέρουμε σίγουρα, είναι νέος, έξυπνος και neymovirno ταλαντούχος. Και στα μυθιστορήματα σας αποδίδουν μια δυσδιάκριτη ποσότητα, ο ίδιος ο σκηνοθέτης δεν λέει για τον μεγαλύτερο αριθμό από αυτά.

House of Teodor Currentzis

Ο τόπος διαμονής των δημιουργικών ανθρώπων βρίσκεται σε μια από τις πιο αριστοκρατικές συνοικίες της πόλης. Veliky Budinokπροσθέτοντας έναν χορηγό στο θέατρο για τον μαέστρο, ο οποίος έδωσε απλόχερα yogo στον Θοδωρή από την πλευρά του.

Το εσωτερικό της έπαυλης καταλήφθηκε από τη Natalka Barb'є, η οποία εργάζεται ως συντάκτρια του κορυφαίου περιοδικού "Mezonin". Ο Βον αποφάσισε ότι ο μουσικός έπρεπε να ασχοληθεί με την ακουστική με βιαστικό τρόπο. Το περίπτερο της Yogo έχει μια απρόσωπη εγκατάσταση που ανήκει στο εμπορικό σήμα Classe.

Η κοπέλα ήξερε ότι το σχέδιο του περιπτέρου του Currentzis ήταν το πρώτο πράγμα που έγινε γνωστό. Αν θέλετε, αν κρίνουμε από την πολυτελή ατμόσφαιρα και τη μοναδική διακόσμηση, είναι σημαντικό να το πιστέψετε.

Όλοι όσοι τιμούν τα περίπτερα του Θοδωρή, μιλούν για το αίνιγμα, την αφάνεια του, αλλά και για εκείνους που όλοι θυμίζουν αγάπη για τη μουσική.

Από εδώ και πέρα, οι πληροφορίες για τον τυφλό, έξυπνο μαέστρο με λεπτή ψυχή και θεϊκή δύναμη θέλησης έχουν γίνει τρεις φορές περισσότερες. Θα ήθελα να ενθαρρύνω τους ταλαντούχους μουσικούς να σπεύσουν προς τα εμπρός, να λάβουν άξιες ανταμοιβές και να ευχαριστήσουν τους αριθμητικούς πολυελαίους σε μια βιρτουόζικη βροντή όπως τα κλασικά έργα, έτσι θα λειτουργήσει για τα νεαρά ταλέντα.

Τρία χρόνια αργότερα έμαθε πιάνοφόρτε, επτά χρόνια έκανε μαθήματα βιολιού και μετά από πέντε χρόνια μπήκε στη Θεωρητική Σχολή και στη Σχολή Έγχορδων Οργάνων στο Ελληνικό Ωδείο Αθηνών.

1987 αποφοίτησε από τη Θεωρητική Σχολή του Ελληνικού Ωδείου, 1989 - Σχολή Έγχορδων Οργάνων.

Το 1988-1989 πήρε φωνητική στο Ελληνικό Ωδείο με καθηγητή τον Δ. Αρίβα, συνέχισε τις σπουδές του στην Ακαδημία Αθηνών με καθηγητή τον Κ. Πασκαλιά και αργότερα πήρε το master class του G. Gabor.

1990 ο ροκ αποκοιμήθηκε ορχήστρα δωματίου στην Αθήνα.

Από το 1994 έως το 1999 άρχισε να διευθύνει με τον Illi Musin στο Κρατικό Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης. Ως μαέστρος έλαβε μέρος στα προγράμματα συναυλιών της Ορχήστρας της Φιλαρμονικής της Αγίας Πετρούπολης, της Συμφωνικής Ορχήστρας της Αγίας Πετρούπολης, της Ορχήστρας του θεάτρου Μαριίνσκι.

Δημιουργικότητα

Από το 1999 έγινε βοηθός μαέστρος στη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Αγίας Πετρούπολης υπό τη διεύθυνση του Γιούρι Τεμιρκάνοφ.

Ο Currentza εμφανίζει τακτικά με τη Virtuoso Orchestra της Μόσχας, τη Μεγάλη Συμφωνική Ορχήστρα (BSO), τη Ρωσική Εθνική Ορχήστρα (RNO), την Κρατική Ακαδημαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα (DASO), την ορχήστρα " Nova Russia". Με την ορχήστρα «Pratum Integrum», η οποία ένωσε τους καλύτερους Ρώσους νικητές της αρχαίας μουσικής σε ιστορικά όργανα, προετοιμάζοντας, νικώντας και συμμετέχοντας στην ηχογράφηση του CD της πρώτης ρωσικής συμφωνίας - «Symphony in C-dur» του Maxim Berezovsky . Από το 2003 είναι μόνιμος μαέστρος της Εθνικής Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Ρωσίας (NPR).

Επανειλημμένες εμφανίσεις σε φεστιβάλ κοντά στο Colmar, στην Μπανγκόκ, στο Carton, στο Λονδίνο, στο Ludwigsburg, στο Μαϊάμι.

Σκηνοθετήθηκε από τον Oleksandr Shchetinsky (λιμπρέτο του A. Parina) στην πρεμιέρα της ρωσικής όπερας vistavi "Slipa Lastivka" στο Lokkumi (Nimechchina) στο πλαίσιο του φεστιβάλ ροκ μουσικής του 2002.

Τον Ιούλιο του 2003, ενήργησε ως σκηνοθέτης του μπαλέτου "Fairy's Kiss" του Igor Stravinsky στο Ακαδημαϊκό Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Novosibirsk (NGATOiB) (χορογράφος Alla Sigalova).

Το 2004 ήταν σκηνοθέτης-παραγωγός, έχοντας ανεβάσει την όπερα του Τζουζέπε Βέρντι «Aida» στο NDATOIB (σκηνοθέτης Dmitro Chernyakov). Η Vistava Bula τιμήθηκε με το βραβείο Golden Mask.

Από τον Μάιο του 2004, ο ροκ είναι μουσικός και κύριος μαέστρος του NDATOIB. Παράλληλα, με βάση το θέατρο, έχοντας δημιουργήσει την ορχήστρα δωματίου Musica Aeterna Ensemble και τη χορωδία The New Siberian Singers, ειδικεύονται στην γκαλερί του ιστορικού βικοναβισμού.

Το 2005 και το 2006 οι συναυλιακές νίκες των όπερων Dido και Aeneas του G. Purcell, Orpheus and Euridice του K. V. Gluck (με τη σύνταξη του G. Berlioz), «Thus Sharing Everything», «Vesilla Figaro», «Don Giovanni. » Μότσαρτ, 2007 - «Popelyushka» του J. Rosin.

Στην αρχή της σεζόν 2006-2007, εμφανίστηκα ξανά ως σκηνοθέτης-παραγωγός των παραστάσεων NDATOiB - "Vesilla Figaro" (σκηνοθέτης - Tetyana Gyurbach) και "Lady Macbeth of Mtsensk District" (σκηνοθέτης - Genrikh Baranovsky).

Το φθινόπωρο του 2006, η μοίρα της μέσης των μικρών παιδιών του πολιτισμού ήταν ο διοργανωτής του φεστιβάλ μοντέρνας τέχνης "Territory".

Στο πλαίσιο του έργου «Brought to Svyatoslav Richter» στις 20 Μαρτίου 2007, ο Teodor Currentzis παρουσίασε το «Ρέκβιεμ» του Βέρντι στο κοινό, αλλάζοντας την ερμηνεία και φέρνοντας την αποθήκη οργάνων πιο κοντά σε αυτό που ακουγόταν στην πρεμιέρα το 1874.

Τον Απρίλιο του 2007, το NDATOIB "Popelyushka" κέρδισε το Εθνικό Βραβείο Θεάτρου "Golden Mask". Ο Θόδωρος Κουρέντζης, μαέστρος και μουσικός συνθέτης του μπαλέτου, τιμήθηκε με το ειδικό βραβείο της κριτικής επιτροπής «Για την καλά ενσωματωμένη παρτιτούρα του Σ. Σ. Προκόφιεφ».

Ας αγκαλιάσουμε το ενδιαφέρον για τη μουσική των συνθετών της εποχής του μπαρόκ και του κλασικισμού, μακρυά υποθέτοντας το αυθεντικό vikonavstvo της γκαλερί, ο Teodor Currentzis στη δημιουργικότητά του αποδίδει μεγάλο σεβασμό στη μουσική των ημερών μας. Για τον υπόλοιπο χρόνο, ο σκηνοθέτης δημιούργησε πάνω από 20 παγκόσμιες πρεμιέρες έργων Ρώσων και ξένων συγγραφέων.

Τη σεζόν 2007-2008, η Φιλαρμονική της Μόσχας παρουσίασε μια προσωπική συνδρομή "Theodor Currentzis Conductor", οι συναυλίες της οποίας γνώρισαν απίστευτη επιτυχία.

Στο κόκκινο του 2008 κάνοντας το ντεμπούτο του στην Εθνική Όπερα του Παρισιού ως σκηνοθέτης της όπερας Don Carlos του G. Verdi. Στο στήθος 2008 έχοντας ενεργήσει ως μουσικοσυνθέτης για την παραγωγή της όπερας «Μάκβεθ» του Γ. Βέρντι - ένα κοινό έργο του Θεάτρου και Μπαλέτου της Όπερας του Νοβοσιμπίρσκ και της Εθνικής Όπερας του Παρισιού. Απρίλιος 2009 η πρεμιέρα με μεγάλη επιτυχία έγινε κοντά στο Παρίσι.

Διάταγμα του Προέδρου της Ρωσίας Dm. Μεντβέντεφ με ημερομηνία 29 Νοεμβρίου 2008 Ο Τέοντορ Κουρέντζης ανάμεσα στα παιδιά του πολιτισμού - οι κάτοικοι ξένων δυνάμεων - βραβεύτηκαν με το παράσημο της φιλίας.

Іz Σεζόν 2009-2010 χρόνια. Ο Teodor Currentzis είναι ο σκηνοθέτης του Sovereign Academic Great Theatre της Ρωσίας. Κατά την πτώση των φύλλων 2009 Στη Νέα Σκηνή του μεγάλου Underground καλλιτέχνη Teodor Currentzis ανέβηκαν οι παραστάσεις πρεμιέρας της όπερας του O. Berg «Wozzeck» (σε σκηνοθεσία Dm. Chernyakov).

Στη Σιχνη 2011 ραντεβού για τη φύτευση του τελετουργού του καλλιτέχνη του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Περμ που φέρει το όνομα του Τσαϊκόφσκι. Παράλληλα, ένα μέρος των μουσικών στο Musica Aeterna Ensemble μετακόμισε στο Perm.

Κινηματογράφος

2009 - εμφανίζεται στο βιογραφικό δράμα I. Khrzhanovsky "Dau" - ο ρόλος του Lev Landau είναι νικηφόρος.

Ανάμεσα στους ταλαντούχους μαέστρους, που χαρίζουν ελαφριά μουσική, ο Τέοντορ Κουρέντζης θαυμάζεται ιδιαίτερα. Αυτός ο μαγευτικός καλλιτέχνης κερδίζει τον σεβασμό του κοινού όχι μόνο με τη βιρτουόζικη βροντή του, αλλά και με τα δημιουργικά του επιτεύγματα. Αν δεν εμφανιστεί μια ροδαλή μελαχρινή - όλος ο σεβασμός μετατοπίζεται αναπόφευκτα μόνο στη νέα, ο pochinayuchi σε αδύναμη κατάσταση και τελειώνει με τους παπαράτσι cіkavimi.

Παιδική και νεανική ηλικία

Ο Teodor Currentzis γεννήθηκε στις 24 Φεβρουαρίου 1972 κοντά στην πρωτεύουσα της Ελλάδας - την Αθήνα. Από την πρώτη μέρα της ζωής του Θοδωρή ήταν στενά συνυφασμένη με τη μουσική. Οι πατεράδες του μελλοντικού καλλιτέχνη, σαν μόνο παιδί, τραγούδησαν τα chotiri rock, έστειλαν το αγαπημένο τους παιδί σε ένα μουσικό σχολείο. Εκεί, οι νέοι κατακτούσαν το azi gris στα πλήκτρα και για λίγο ροκ γνώριζαν το μυστήριο του ήχου του βιολιού.

Ταλαντούχος μαέστρος viris υπό τους ήχους κλασικής μουσικής. Φαίνεται ότι η μητέρα ξύπνησε τον γιο με έναν ήχο πιάνου. Ο Μπάτκο, ο οποίος εργαζόταν ως αντιπρύτανης στο Ωδείο Αθηνών, κάρφωσε την αγάπη του Κουρεντζή στον απατηλό κόσμο των ήχων. Επιπλέον, ο νεαρός αδερφός του μαέστρου ασχολήθηκε επίσης με τη μουσική και έγινε συνθέτης.

Τον 15ο αιώνα, ο Θεόδωρος αποφοίτησε από τη θεωρητική σχολή του Ελληνικού Ωδείου και μέσω του ποταμού ολοκλήρωσε ένα μάθημα για την εκμάθηση έγχορδων οργάνων. Όλα στα χέρια του Θοδωρή κάηκαν και στράβωσαν. Τα όργανα λάτρεψαν το νεανικό δώρο, πάνω στο οποίο τα έδωσαν πίσω. Μετά το τέλος του ωδείου, ο νεαρός άρχισε να κάνει μαθήματα φωνητικής.

Ο Τέοντορ Κουρέντζης με πατέρα και αδερφό

1990 ταλαντούχος ροκ μουσικός οργάνωσε τη δική του ορχήστρα, που παίζει μουσική δωματίου. Ο Θοδωρής εκπαίδευσε ανεξάρτητα και επέλεξε το ρεπερτόριο για τα μέλη της ομάδας, ξυπνώντας μερικά από τα βράχια. Μετά τον μαέστρο diyshov vysnovku, scho πρέπει να συνεχίσετε την εκπαίδευση για να φτάσετε σε νέα ύψη.

Λίγοι ξέρουν, αλλά ένας Έλληνας, που ζει στην Αθήνα, πνίγεται από τη μουσική Ρώσων συνθετών, ακούει και παρακολουθεί συνεχώς. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι το 1994 ο μαέστρος ήρθε στην πολιτιστική πρωτεύουσα της Ρωσίας από σημαντικές αποφάσεις για να υποστηρίξει τον κύριό του και το ταλέντο του. Από εκείνο το ποτάμι, ο λαμπρός μουσικός μεταφέρθηκε αμέσως στην πορεία του Illi Musin στο ωδείο της Αγίας Πετρούπολης. Φαίνεται ότι ο Τέοντορ εκπαιδεύτηκε από την ορχήστρα της Αγίας Πετρούπολης του Γιούρι Τεμιρκάνοφ.

Οι νεαροί Teodor Currentzis και Illya Musin

Ο Varto υποδηλώνει ότι οι ομιλητές του Currentzis προφήτευσαν ήδη το παιδί θαύμα του μεγάλου μέλλοντος, μιλώντας για το νέο με θετικό τρόπο. Μεταξύ των εκπροσώπων του ZMI, ο καλλιτέχνης έχει επανειλημμένα δείξει ότι όλα όσα έχει φτάσει είναι η αξία των σοφών μεντόρων του. Έχοντας αποφοιτήσει από το ωδείο, ο νεαρός μαέστρος έριξε το κεφάλι του από το ρομπότ.

Ο βιρτουόζος τραγούδησε με την εθνική ορχήστρα για αρκετή ώρα, με τη βοήθεια της εθνικής ορχήστρας, με τη βοήθεια των κρασιών, έχοντας επισκεφτεί τη διεθνή περιοδεία. Ας ιδρώσουμε το ρομπότ με μια ορχήστρα που φέρει το όνομα του διάσημου κόσμου αγαπητού στα εδάφη των ΗΠΑ, της Βουλγαρίας και της αγάπης της Ελλάδας με πάθος. Μια νέα στροφή στην καριέρα του Κουρέντζη ήταν ο ρομπότ μαέστρος στο Θέατρο της Μόσχας, όπου ο Τέοντορ έπαιξε δύο παραγωγές του μεγάλου.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Σε μια ώρα φροντίδας, ο Θοδωρής είδε πολλά φεστιβάλ και διαγωνισμούς, καθώς και να παίξει μερικές δεκάδες διαφορετικά ελαφριά και ρωσικά έργα.

Η ορχήστρα Music Aeterna και η χορωδία δωματίου New Siberian Singers, δημιουργία του Teodor, εμφανίστηκαν για μια ώρα ως μαέστρος στο Νοβοσιμπίρσκ. Οι μουσικοί σύλλογοι Tsι έγιναν γνωστοί σε όλο τον κόσμο και τα ταξίδια με προεξοχές πρόσθεσαν περισσότερα από χίλια άτομα στο στρατό των καναλιών στο έργο του Currentzis.

Με αυτές τις συλλογικότητες, ο Theodore σε μια διαφορετική ώρα δημιούργησε μια συναυλία με τις όπερες Dido και Aeneas (Henry Purcell), Ορφέας και Ευρυδίκη (Christoph Gluck), So Shall All (), Vesilla Figaro (Wolfgang Mozart), Don Juan "(Wolfgang Μότσαρτ)," Popelyushku "().

Τον Σεπτέμβριο του 2011, ο βράχος του Θοδωρή ανατέθηκε στη φύτευση του καλλιτεχνικού τελετουργού του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Περμ που πήρε το όνομά του από τον Πιότρ Τσαϊκόφσκι. Προφανώς, την ίδια περίοδο, κάποιοι από τους μουσικούς της ορχήστρας Music Aeterna μετακόμισαν από το Περμ. Μετά τον οποίο ο Κουρέντζης ανέβασε την όπερα «Iolanta» στο Βασιλικό Θέατρο της Μαδρίτης.

Εργασία στην επικράτεια Ρωσική Ομοσπονδίασυνέχισε τη δόση. Ο ίδιος ο Θοδωρής έδειξε επανειλημμένα ότι θα μείνει εδώ για πάντα. Ο Γιόγκο τραβιέται στη ρωσική μουσική, το φολκλόρ του πατώματος είναι διεισδυτικό, ότι είναι για να γεμίσει τις άκρες, που σου έχει γίνει οικείο, το κρασί δεν γίνεται.

Ειδικός Ζωής

Ο Varto υποδηλώνει ότι στο vіdmіnu vіd bolshostі zіrok, ο μαέστρος από το παγκόσμιο vіdomiy іm'yam іz ήταν ικανοποιημένος με τους εκπροσώπους του Τύπου, λέγοντας στους δημοσιογράφους τις λεπτομέρειες της ιδιαίτερης ζωής αυτού του σχεδίου στο εγγύς μέλλον.

Είναι αξιόπιστο να δεις ότι ο Θοδωρής είναι φιλικός. Στην ώρα του, η καρδιά ενός νεαρού παλικαριού επιπλήχθηκε από μια μπαλαρίνα από το θέατρο Mariinsky - Yuliya Makhalina. Σχετικά με το stosunki tsikh dvoh zirok todі έγραψε usі ZMI. Schopravda, tsey union buv dovgostrokovim. Το ζευγάρι χώρισε και τα δέρματα των πολλών ασφυκτικών πισχόβ πήραν το δρόμο τους.

Ταυτόχρονα, οι μουσικοί αποδίδουν στο όνομα μιας σειράς μυθιστορημάτων, prote chi є πραγματικά ένας καλλιτέχνης, ένα κορίτσι - nevidomo

Ο Τέοντορ Κουρέντζης αμέσως

Το 2017, ο σκηνοθέτης συνεχίζει να ταξιδεύει σε όλο τον κόσμο, μιλώντας μέσα διαφορετικούς τόπουςμε ένα πρόγραμμα συναυλιών που αποτελείται από αγαπημένες συνθέσεις. Για παράδειγμα, ο καλλιτέχνης δείχνει τη Φιλαρμονική της Αγίας Πετρούπολης, το Ωδείο της Μόσχας που φέρει το όνομα του Pyotr Tchaikovsky και το Tonhall Concert Hall (Ζυρίχη).

Το πρόγραμμα των παραστάσεων στο στήθος είναι ήδη ίδιο με το πρόγραμμα των ημερών, μέχρι το τέλος του μήνα. Μπροστά στους λάτρεις της κλασικής μουσικής New Rock, που ζουν κοντά στο Novosibirsk, το Krasnoyarsk, το Tyumen και το Perm, θα νιώσουν επίσης τη συναυλία κλασικών μελωδιών από την ορχήστρα Music Aeterna.

Κριμαία, από τις 20 Σεπτεμβρίου έως τις 30 Σεπτεμβρίου 2018 Ο Currentzis συνόδευσε την ορχήστρα της Όπερας του Περμ στο πλαίσιο του Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ, παίζοντας εννέα συμφωνίες.

Είναι αλήθεια ότι δεν υπάρχει μουσικός στο «Instagram» και στο «Twitter». Pro τις υπόλοιπες καινοτομίεςΑπό τη ζωή του Θοδωρή, τα shanuvalniks αναγνωρίζονται στον επίσημο ιστότοπο του μαέστρου. Εκεί, αν θέλεις, μπορείς να εξοικειωθείς με τη διάταξη των πλησιέστερων συναυλιών, καθώς και υλικά που σχετίζονται με τη δημιουργική βιογραφία του Ζίρκα.

Δισκογραφία

• 2017 - "Τσαϊκόφσκι: Συμφωνία Νο. 6"
• 2016 - «Τσαϊκόφσκι: Κοντσέρτο για βιολί, Op. 35 - Stravinsky: Les Noces»
• 2016 - "Mozart: Don Giovanni"
• 2015 - "Straviinsky: Le Sacre du Printemps"
• 2014 - "Rameau - The Sound of Light"
• 2014 - "Mozart: Le nozze di Figaro"
• 2014 - "Mozart: Così fan tutte"

Ο Teodor Currentzis είναι ένας από τους πιο γνωστούς και δικούς του νέους μαέστρους της εποχής μας. Οι συναυλίες και οι παραστάσεις όπερας για γιόγκα γίνονται πάντα αξέχαστες πόδια. Ο Teodor Currentzis γεννήθηκε το 1972. στην Αθήνα. Αποφοίτησε από το Ελληνικό Ωδείο: Θεωρητική Σχολή (1987) και Σχολή Εγχόρδων (1989), τραγούδησε επίσης φωνητικά στο Ελληνικό Ωδείο και στην «Αθηναϊκή Ακαδημία» και εισήγαγε το master class. Navchannya diriguvannya rozpochav το 1987. Και ήδη τρία χρόνια μετά, μετά το Musica Aeterna Ensemble. Ζ 1991 – αρχιμαγωγός του Καλοκαιριού Διεθνές Φεστιβάλστην Ελλάδα.

Από το 1994 έως το 1999 σπουδάζοντας με τον θρυλικό καθηγητή I.A.Musin στο Κρατικό Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης. Έγινε βοηθός του Y.Temirkanov στην Τιμώμενη Ομάδα της Ρωσίας Ακαδημαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα της Φιλαρμονικής της Αγίας Πετρούπολης.

Η ομάδα της Κριμαίας, τραγουδά με την Ακαδημαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα της Φιλαρμονικής της Αγίας Πετρούπολης, την Ορχήστρα του Θεάτρου Mariinsky, τη Ρωσική Εθνική Ορχήστρα (zokrema, κοντά στην άγρια ​​σημύδα 2008 με τους RNO σε μια μεγάλη περιοδεία στις ΗΠΑ), τη Μεγάλη Συμφωνική . P.I. Tchaikovsky, Κρατική Ακαδημαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα της Ρωσίας. E.F. Svitlanov, η Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα «Nova Russia», η Κρατική Ορχήστρα Δωματίου «Virtuosi of Moscow», η Ορχήστρα Δωματίου της Μόσχας «Musica Viva», οι Ορχήστρες του Εθνικού Ελληνικού, του Φεστιβάλ Σόφιας και Κλίβελαντ. Από το 2003 είναι ο μαέστρος της Εθνικής Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Ρωσίας από το 2003.

Δημιουργικότητα spіvrobіtnitstvo pov'yazuє μαέστρος από το θέατρο της Μόσχας "Helikon-Opera". Το φθινόπωρο του 2001 έγινε στο θέατρο η πρεμιέρα της όπερας «Falstaff» του G. Verdi και ο Τέοντορ Κουρέντζης έπαιξε ως σκηνοθέτης. Επίσης, ο Κουρεντζής ηγήθηκε επανειλημμένα στο Θέατρο Ελικών-όπερας με μια άλλη όπερα των Βέρντι - Άιντα.

Ο Teodor Currentzis έχει εμφανιστεί σε πολλά διεθνή μουσικά φεστιβάλ στη Μόσχα, στο Colmar, στην Μπανγκόκ, στο Kartoni, στο Λονδίνο, στο Ludwigsburg, στο Μαϊάμι. Μαέστρος-παραγωγός της ελαφριάς πρεμιέρας της ρωσικής όπερας vistavi "Slipa lastivka" του A. Shchetinsky (λιμπρέτο του O. Parin) στο Lokkumi (Nimechchina) στο πλαίσιο του μουσικού φεστιβάλ (2002).

Το 2003, ενήργησε ως σκηνοθέτης του μπαλέτου "The Fairy's Dance" του I. Stravinsky στο Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Novosibirsk (χορογράφος A. Sigalova), το 2004 - η όπερα "Aida" του G. Verdi (σκηνοθέτης D. Chernyakov) τιμήθηκε με ένα kіlkokh που τιμήθηκε για το "Golden Mast" (2005), συμπεριλαμβανομένης της υποψηφιότητας "Σκηνοθέτης-σκηνοθέτης".

Από τον Μάιο του 2004, ο Τ. Κουρέντζης είναι επικεφαλής μαέστρος του Κρατικού Ακαδημαϊκού Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Νοβοσιμπίρσκ. Παράλληλα, με βάση το θέατρο, δημιούργησαν την Ορχήστρα Δωματίου Musica Aeterna Ensemble και τη Χορωδία Δωματίου των Νέων Σιβηριανών Τραγουδιστών, που ειδικεύονται στον ιστορικό βικοναβισμό. Για 5 χρόνια, τα ιδρύματα και οι ομάδες έχουν γίνει δημοφιλή στη Ρωσία και εκεί.

Για τη σεζόν 2005-2006, σύμφωνα με τη γνώμη των κορυφαίων κριτικών, ο σκηνοθέτης των τίτλων του "Personal Rock".

Στην αρχή της σεζόν 2006-2007, ο Τέοντορ Κουρέντζις ενήργησε και πάλι ως σκηνοθέτης-σκηνοθέτης των παραστάσεων του Κρατικού Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Νοβοσιμπίρσκ - "Vesilla Figaro" (σκηνοθέτης Τ. Γκιουρμπάχ) και "Λαίδη Μάκβεθ της Περιφέρειας Μτσένσκ" (σκηνοθέτης). .

Ο μαέστρος είναι ευρέως γνωστός ως φάχιβ της γαλέρας στα φωνητικά και στο ύφος της οπερας. Με μεγάλη επιτυχία, η Μόσχα φιλοξένησε τη συναυλία της όπερας: «Διδώνα και Αινείας» του G. Purcell, «Ορφέας και Ευριδίκη» του K.V., «Popelyushka» του J. Rossin, «The Soul of a Philosopher, ή Orpheus and Evridika» του J. Haydn. Στο πλαίσιο του έργου «Bringing to Svyatoslav Richter» στις 20 Φεβρουαρίου 2007, ανήμερα της γέννησης του μεγάλου πιανίστα, στη Μεγάλη Αίθουσα του Ωδείου της Μόσχας, ο Teodor Currentzis παρουσίασε στο κοινό το «Ρέκβιεμ» του Γ. .

Ας αγκαλιάσουμε το ενδιαφέρον για τη μουσική των μπαρόκ συνθετών και τον κλασικισμό, στο βάθος που υποθέτουμε στην γκαλερί του αυθεντικού vikonavstvo, ο Τέοντορ Κουρέντζης στη δημιουργικότητά του αποδίδει μεγάλο σεβασμό στη μουσική των ημερών μας. Για τον υπόλοιπο χρόνο, ο σκηνοθέτης δημιούργησε πάνω από 20 παγκόσμιες πρεμιέρες έργων Ρώσων και ξένων συγγραφέων. Το φθινόπωρο του 2006, στη μέση της κουλτούρας των μικρών παιδιών, έδρασαν ως διοργανωτής του φεστιβάλ μοντέρνας τέχνης "Territory".

Τη σεζόν 2007-2008, η Φιλαρμονική της Μόσχας παρουσίασε μια προσωπική συνδρομή "Theodore Currentzis Conductor", οι συναυλίες της οποίας είχαν εκπληκτική επιτυχία.

Ο Τέοντορ Κουρέντζις, δύο από αυτούς, κέρδισε το Εθνικό Βραβείο Θεάτρου «Χρυσή Μάσκα»: «Για την αληθινή ενστάλαξη της παρτιτούρας του Σ. Σ. Προκόφιεφ» (μπαλέτο «Popelyushka», 2007) και «Για το εχθρικό επίτευγμα στους τυφλούς μουσική αυθεντικότητα» (όπερα «Vesilla Figaro» ) O. Mozart, 2008).

Με μαύρο χρώμα το 2008 έκανε το ντεμπούτο του στην Εθνική Όπερα του Παρισιού (σκηνοθέτης της όπερας του G. Verdi Don Carlos).

Το φθινόπωρο του 2008, η δισκογραφική εταιρεία Alpha κυκλοφόρησε έναν δίσκο με την όπερα του G. Purcell «Διδώνα και Αινείας» (Θεόδωρος Κουρέντζης, Musica Aeterna Ensemble, New Siberian Singers Chamber Choir, Simona Kermes, Δημήτρης Τιλιάκος, Deborah York).

Στις αρχές του 2008, ενήργησε ως μουσικοσυνθέτης για την παραγωγή της όπερας του G. Verdi "Macbeth" - ένα κοινό έργο του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Νοβοσιμπίρσκ και της Εθνικής Όπερας του Παρισιού. Τον Απρίλιο του 2009, η πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε με μεγάλη επιτυχία στο Παρίσι.

Με Διάταγμα του Προέδρου της Ρωσίας D. Medvedev της 29ης Ιουλίου 2008, ο Teodor Currentzis ανάμεσα στις πολιτιστικές προσωπικότητες - κατοίκους ξένων δυνάμεων - τιμήθηκε με το Τάγμα της Φιλίας.

3 σεζόν 2009-2010 χρόνια. Teodor Currentzis - μόνιμος διευθυντής ερευνών του Sovereign Academic Μεγάλο ΘέατροΡωσία, στο πλαίσιο της προετοιμασίας για την πρεμιέρα της όπερας του A. Berg «Wozzeck» (σκηνοθεσία D. Chernyakov). Krym tsgogo, pod kerіvnitstvom μαέστρος Currentzisa zdіysknі νέες παραστάσεις στο θέατρο της όπερας και το μπαλέτο του Novosibirsk, συναυλίες στο Novosibirsk z Musica Aeterna Ensemble, ήχησαν τα έργα των Beethoven, Tchaikovsky, Prokofiev και Shostakovich. , συναυλία στις Βρυξέλλες με την Εθνική Ορχήστρα του Βελγίου 11 Μαρτίου 2010 ροκ (συμφωνία «Manfred» του Τσαϊκόφσκι και Κοντσέρτο για πιάνο με την ορχήστρα Grieg, σολίστ Y. Leonska) και πλούσιοι άλλοι.

Από το 2011, είναι καλλιτεχνικός σχεδιαστής για το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Περμ που φέρει το όνομα του Τσαϊκόφσκι.

Θεόδωρος Κουρεντζής. Φωτογραφία: Χάρης Ακριβιάδης/EPA/Scanpix/LETA.

Στις 23 της Εθνικής Λυρικής Σκηνής της Λετονίας με την ορχήστρα του MusicAeterna θα εμφανιστεί ο Teodor Currentzis, ο μαέστρος-σούπερ σταρ του ελληνικού ταξιδιού, της ρωσικής πόλης της ζωής σε παγκόσμια κλίμακα.

Από πού αρχίζει η Ευρώπη; Με βάση τη γεωγραφικά λανθασμένη διατροφή, δεν θα διστάζετε κανέναν δισταγμό στα μεγαλύτερα από τα μεγαλύτερα παρόμοια μέρη στο δικό μας μέρος του κόσμου - στο Ural Perm. "Η Περμ είναι η πρώτη θέση στην Ευρώπη!" - μια τέτοια vtіshna για τους κατοίκους της πόλης οδήγησε σε ένα її μέρος στον χάρτη. Ειλικρινά, ολόκληρος ο τόπος μπορεί να περιγραφεί με την ίδια σειρά: κινούμενη, η Ευρώπη θα τελειώσει στο Περμ. Προστατέψτε στους υπόλοιπους δεκάδες βράχους κοντά στα νοσοκομεία στο πρώτο σημείο της αυγής є kozir. Το Tse іm'ya βρέθηκε στο σπίτι του στον κόσμο του Perm'yak και ένα από τα πιο στο σπίτι στον κόσμο της σύγχρονης μουσικής των Ρώσων. Έλληνας που γεννήθηκε στην Αθήνα. Μαέστρος, μουσικός, kulturtrager, τρελός πειραματιστής Teodor Currentzis.

Διαμέτρημα αναφοράς

Πριν από λίγο καιρό, ο Ρόμπερτ Γουίλσον, ο πιο διάσημος Αμερικανός σκηνοθέτης θεάτρου, είπε: «Η Νέα Υόρκη είναι μια επαρχιακή πόλη, γιατί δεν υπάρχει τίποτα να γνωρίζουμε για το Περμ». Σε αυτή τη φράση, οι αναφορές για την πατριωτική υπερηφάνεια των Ρώσων είναι στην πραγματικότητα περισσότερες, χαμηλότερες σε όλες τις αναφορές από τις στρατιωτικές παρελάσεις της Μόσχας, καθώς και σε αναφορές για εκτοξεύσεις πυραύλων Kalibr ταυτόχρονα. Και το πλεονέκτημα είναι ότι οι Αμερικανοί Wilson και Peter Sellars, ο Ιταλός Romeo Castelluch, ο Αυστριακός Markus Hinterhäuser και άλλοι μεγάλοι του θεάτρου γνωρίζουν τώρα ως εκ θαύματος το Perm, καθώς στην πρεμιέρα στάθηκε στη σκοτεινιά της βιομηχανικής φυλακής. taiga Prikavalom Valom , ανήκει σε ένα άτομο στον Καλλιτέχνη του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Περμ, ο οποίος ζει σε ένα αγροτικό σπίτι για ένα χρόνο, ταξιδεύει από την πόλη και με τον οποίο μετακινείται συνεχώς μεταξύ της εβδομάδας, του Σάλτσμπουργκ και άλλων μουσικών πρωτευουσών του πλανήτη. Στον αδιαμφισβήτητο και ευρύ Ρώσο πατριώτη, που είναι δόσι ρωσικό ορυχείο με έντονη προφορά.

Ο Vipadok Currentzis είναι πλούσιος για να μιλήσει για το ρόλο της ιδιαιτερότητας στην ιστορία, αλλά στη γεωγραφία. «Είναι ακόμα πιο διασκεδαστικό αν πετάτε για να διευθύνετε την όπερα του Βίντενσκ από το Περμ και όχι από το Παρίσι», - σέβομαι τα κρασιά στη συνέντευξη, όχι χωρίς υπαινιγμό. Δραστηριότητα Shalena maestro nіvelyuє γεωγραφική vіdstanі και zvichnі πολιτιστική ієrarchії. Την εποχή που εργαζόταν στο Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου του Νοβοσιμπίρσκ (ο κύριος σκηνοθέτης Currentzis buve nul'ovі) έπαιξε τον «Μάκβεθ» του Βέρντι: ο σκηνοθέτης της Μόσχας Ντμίτρο Τσερνιακόφ ανέβασε την όπερα, η Εθνική Όπερα του Παρισιού συμμετείχε ενεργά στο έργο. , και στη σκηνική τέχνη της Σιβηρίας. διαφορετικά μέρη της χώρας. Στο Περμ ανέβασαν την όπερα Nosferatu του Currentzis, καλώντας τον Μόσχα συνθέτη Dmitri Kurlyandsky, τον Έλληνα σκηνοθέτη Θεόδωρο Τερζόπουλο και για το αποτέλεσμα, ο Βρετανός παρατηρητής είπε: Η παραγωγή στο Περμ ενός σχολικού βιβλίου, το nachebto, «Traviati» (σε σκηνοθεσία Robert Wilson) δεν ήταν λιγότερο εντυπωσιακή με τον ριζοσπαστισμό του - οι Δανοί, οι Αυστριακοί και οι Λουξεμβούργοι πήραν το μέρος των ρομπότ.

Καλύτερα να εφαρμόσω περισσότερα από το ανεξάντλητο ιστορικό του Currentzis, για κάποιου είδους μάντισσα Markus Hinterhäuser, τον υποψήφιο για το πιο διάσημο Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ, λέγοντας απλά (για τον μαέστρο αυτής της ορχήστρας γιόγκο): «Αυτή τη στιγμή, δεν υπάρχει τίποτα καλύτερο στον κόσμο».

«Κατακτώ την πρωτεύουσα του κόσμου από το χωριό μου», λέει ο Θοδωρής. - Μπορείτε να μου πείτε ποιοι από τις ορχήστρες της Μόσχας εμφανίζονται στο Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ; Κανείς δεν θα διαδώσει στη ρωσική ορχήστρα τους ήχους του Μότσαρτ στο Σάλτσμπουργκ και του Μάλερ στον άνεμο της Προβηγκίας. Και εμείς οι ίδιοι είμαστε απασχολημένοι».

Πατήστε φωτογραφία

Το ίδιο το μυαλό ήταν σοφό και άξιζε: ποια χρονιά είναι ο Currentzis και η ορχήστρα Perm και η χορωδία MusicAeterna (στην ορχήστρα, διαφορετικά εδάφη) ερμήνευσε το πρόγραμμα όπερας του Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ «To the Mercies of Titus» που ανέβασε ο Αμερικανός σκηνοθέτης Peter Sellars. Το Salzburzky δεν είναι το κύριο μουσικό φεστιβάλ στον κόσμο, αλλά το «Mercy» είναι μια από τις δύο εναπομείνασες όπερες της μεγαλειώδους ιδιοφυΐας του Μότσαρτ. Η περιστροφή του 18ου αιώνα στην ερμηνεία της Πέρμιας και της Αμερικής μετατράπηκε σε μια vislovlyuvannya για τα τελευταίας τεχνολογίας σύγχρονα θέματα (για παράδειγμα, το θέμα των προσφύγων) και αναγνώρισε επίσης τον ήχο των μουσικών αλλαγών. Οι δημοσιογράφοι έγραψαν: για να δείξουν τον ίδιο τρόπο στην πατρίδα του Μότσαρτ - «η τιμή του nibi σε ένα εστιατόριο με παραδόσεις αιώνων στο κέντρο της ημέρας, ήρθαν μάγειρες από τη Ρωσία και είπαν: «Θα σας δείξω αμέσως τώρα πώς να μαγειρεύετε σωστά το σνίτσελ». Το prote staging είναι μια μικρή ασυναρτησία επιτυχία.

Ще цього року Курентзіс провів традиційний пермський Дягілевський фестиваль (Теодор — його художній керівник), підписав контракт із відомим німецьким SWR Orchestra (з сезону 2018/19 р. буде його головним диригентом), а концертом у Латвійській Національній опері, що пройде «Балтійських музичних sezoniv», για να γιορτάσουμε τον ύπνο του γιόγκο με τον πιανίστα Oleksandr Melnikov σε μια περιοδεία στην Ευρώπη.

Ορχηστρικά κύμβαλα και ιπτάμενα κύμβαλα

2017, το όνομα του Currentzis ακούγεται μόνιμα στο ZMI - αλλά θα ακούγεται από αυτούς (κατά τους Ρώσους) λίγο πολύ συνεχώς πλούσια βραχώδες. Γιατί να αναλάβουμε την πρακτικότητα του σκηνοθέτη και την ασυνήθιστη καινοτομία του (συχνά προκλητική) και, αναμφισβήτητα, την ίδια τη φιγούρα: εξωφρενική, εχθρική, υπερφυσικά ελκυστική για τους δημοσιογράφους και το κοινό.

Ο μαέστρος είναι δημόσιο επάγγελμα και ο Κουρέντζης μπροστά στις κάμερες και τα ηχογραφήματα δεν είναι λιγότερο καλλιτεχνικά, λιγότερο από τους συναδέλφους του στο θέατρο από το εργαστήρι του ηθοποιού. Μελαχρινή ψηλή 45 ιντσών, άγνωστη για την ηλικία της Ρωσίας και με πικάντικη προφορά, παίρνει μέρος σε λαμπερές φωτογραφίσεις, βγάζει ένα καλό όνομα, δίνει πρόθυμα συνεντεύξεις σε διάφορα είδη, συμπεριλαμβανομένων και των γυαλιστερών. Αποκαλείς τον Θοδωρή τον «μαύρο πρίγκιπα» και του δίνεις τη φήμη της καρδιάς. Ως αποτέλεσμα, η ρωσική Google ζητά αμέσως ένα πρόσθετο αίτημα όπως αυτό: "Teodor Currentzis, squad" - τα κορίτσια κελαηδούν και, ίσως, πληρώνουν για αυτό.

Η φωτεινότητα, η μνήμη, η αποτελεσματικότητα είναι χαρακτηριστικά για όλα όσα δεν θα έκλεβαν τον αγωγό. Τσι τσε αβανγκάρντ «Τραβιάτα», συναυλίες, στις οποίες οι ακροατές μπορούν να ξαπλώσουν ανάσκελα, και τα προγράμματα θα πάρουν την έξοδο, τον τρόπο του Currentzis diriguvati ή τον τρόπο ντυσίματος. «Ο Narazi στο νέο αυστηρό μαύρο σακάκι, αλλά η σκηνική εικόνα του μαέστρου ακούγεται πιο θεατρική και στοχαστική», γράφει η ρωσική Vogue. - Odyag - μόνο ασπρόμαυρο. Τα πόδια είναι τραβηγμένα στο κολάν μπαλέτου και τα chobots με κορδόνια, ένα πουκάμισο με φαρδιά μανίκια και μανσέτες a la Don Juan. Από τα μαλλιά είναι επίσης ενδιαφέρον».

Στα άρθρα για τον μαέστρο αναβοσβήνουν τα παραδείγματα του «μυστηρίου», του «μυστικού» και του «εξωγήινου». Λοιπόν, zagalom, είναι φυσικό - είναι σαν να μιλάμε για τα φαρδιά Ουράλια, τη ρωσική μητρόπολη του μυστικισμού και της ουφολογίας. Οι παλιοί, παρόμοιοι με εμένα, είναι ένοχοι για την ανάμνηση του κύκλου των ρεπορτάζ «M-sky trikutnik», που δόξασαν την εφημερίδα «Radyanska molod» για ολόκληρη την Ένωση. Λέγονταν στο παρελθόν για επαφές με εξωγήινους, πίσω από το κρυπτικό γράμμα "M" υπήρχε το χωριό Molebka στην περιοχή Perm - εξακολουθεί να ισχυρίζεται ότι είναι η Μέκκα του Ufonavtiv και του Ufomaniv.

Δεν μπορείτε να πιστέψετε σε συγκεκριμένα θαύματα των Ουραλίων, αλλά δεν μπορείτε παρά να αναγνωρίσετε ότι τα Ουράλια είναι η χώρα των θαυμάτων. Η συγγραφέας Olga Slavnikova, γεννημένη στο Sverdlovsk, ανέπτυξε έναν ειδικό τύπο Ural ("Riphean", όπως αποκαλείται στο μυθιστόρημα "2017"): πασιοναρίγια, ιδεαλίστρια, ντίβακ, επαφή από αλλόκοσμες και απόκοσμες αποστάσεις. «Οι σκέψεις ενός αληθινού Riphean είναι φανταστικές σκέψεις», κέρδισαν. Αυτός, όσο το δυνατόν περισσότερο, αντανακλά το πνεύμα της γης, που κινείται όσο το δυνατόν πιο μακριά στη Γη, στη φωτιά, στο στέρεο έδαφος, την επίπεδη πραγματικότητα. Γεννημένος στο Zhovtіy spekotnіy Attitsa, έχοντας ζήσει για είκοσι δύο χρόνια στις ακτές του Αιγαίου Πελάγους, το ελληνικό Currentzis, zgіdno z zim vznachennyam, — stovіdsotkovy Rifeets, Uralets.

Ένας ιδεαλιστής και ένας ασκητής που κερδίζει το μυαλό των μαζών. Ένας μυστικιστής που δίνει επαγγελματικές κάρτες σε δημοσιογράφους με τη γραφή Dreamer of dreams («Ονειροπόλος των ονείρων» στα χέρια του) και εξηγεί: «Αυτές είναι πραγματικές ζωές, στις οποίες ζούμε, perebuva σε αρμονία με το φως των ονείρων». Mystificator, που μπορεί εύκολα να πει στον συνεντευκτή ότι κάποιος άλλος φαίνεται στο παρελθόν.

«Πήρα τηλέφωνο τον Μπραμς τις προάλλες και μου είπα πώς να με νικήσεις», πετάει ο μαέστρος στην υπερτυχία με άλλους μουσικούς. Τσε, προφανώς, καυτό. Αλλά είναι απίθανο ο Κουρέντζις να είναι ειρωνικός, εξηγώντας την «υπερ-νούργια» ως εξής: «Η διαίσθησή μου είναι κοντά στον μυστικισμό - μας φέρνει σε έναν διαφορετικό κόσμο».

Όταν μιλάμε για μουσική, συχνά φτάνουμε μέχρι τις μεταφορές από το βασίλειο της μαγείας και της αλχημείας. Η λέξη «εξωγήινος» στο στόμα του Θοδωρή είναι ένας μεγάλος έπαινος για τον συνθέτη. Έτσι αποκαλούν τον Στραβίνσκι, τον οποίο σέβονται ως τον «μεγαλύτερο καλλιτέχνη του 20ου αιώνα» για τον μουσικό ριζοσπαστισμό, που χτίζει για να πάει ενάντια στους κουρασμένους κανόνες. «Κίμος επιστολής Στραβίνσκι στο μάτι ενός εξωγήινου, ακόμα και του Κουρέντζη. «Επίσης, η σωστή φωνή της Ρωσίας». Το ίδιο μπορούμε να πούμε και για τον ίδιο τον νέο.

Όπερα Στορούλοβα

Κοιτάξτε στο παρελθόν, σπάστε τους κανόνες zvichnі: για τον ίδιο τον Currentzis, και αυτούς, και іnshe shchos στο kshtalt credo. Από τη μια πλευρά, ο Vіn vіdomy ως καινοτόμος, προβοκάτορας, γνώστης της μουσικής και του θεάτρου του μέλλοντος, από την άλλη - σαν ένας τέτοιος αναπαραγωγέας, που προσπαθεί να αναδημιουργήσει τις παλιές δημιουργίες στο θέαμα, όπως η δυσωδία επινοήθηκε και ακούστηκε . Πριν από έναν αιώνα, τα όργανα ήταν διαφορετικά, η μουσική ακουγόταν διαφορετικά, τα σκηνικά της όπερας και τα κοστούμια έμοιαζαν διαφορετικά — η βίκο του Μότσαρτ στα βιολιά με ζωηρά έγχορδα, που έγινε παραβολή στη γλώσσα, και η άλλη ιστορική ιδιοτροπία του Κουρέντζη, που γίνεται με τίποτα λιγότερο ριζοσπαστική χειρονομία.

«Άτυπη με τη μορφή κλασικής τέχνης», όπως την αποκαλούν, ο Κουρέντζης είναι στενά μέσα στο παραδοσιακό πλαίσιο των συνόρων, τα κρασιά φτιάχνονται για να βγουν τουλάχιστον από αυτά, το μέγιστο - για να τα σβήσουν. Για παράδειγμα, σκουπίστε τον κλοιό μεταξύ της σκηνής και της αίθουσας ακροατηρίου, την οποία ο μαέστρος αποκαλεί άμεσα τη μέθοδο του. Για αυτό το Πέρμιο θέατρο λειτουργεί το εργαστήριο ενός σύγχρονου θεατή, ώστε το κοινό να φέρεται στην εργασιακή διαδικασία των μουσικών. Διαλέξεις Ce, master class, πρόβες, όπου επιτρέπονται οι ξένοι. «Λιγότερο bachachi και μυρίζοντας όλα τα στάδια της δουλειάς στο έργο, μπορείς να καταλάβεις τι έχει βάλει ο συνθέτης στο νέο», φαίνεται ο Currentzis. - Και το meta μου άρχισε - να σβήσω τον κλοιό ανάμεσα στη σκηνή και την αίθουσα. Θέλω να δημιουργήσω κάτι που είμαστε όλοι ταυτόχρονα, η ορχήστρα παρακολουθεί, δουλεύουμε πάνω στη μουσική.

Ο τελευταίος δημοκρατισμός μεταξύ των διασήμων είναι πολλή ατυχία, πολλά προνόμια. Ο Κουρέντζις, που ήταν στα ελληνικά του νιάτα του περεκονάν του Λβιβ, πήγαινε σε διαδηλώσεις, και τώρα όχι χωρίς περηφάνια, ψηλά και ειρωνικά, αποκαλεί το Πέρμιο θέατρό του «απόλυτα κομμουνιστικό». Στις ρωσικές πρωτεύουσες, οι συναυλίες του Theodore φημίζονται για τις εξωφρενικές τιμές των εισιτηρίων - αλλά ο ίδιος γνωρίζει ότι δεν μπορεί να ελέγξει τη διαδικασία καθορισμού των τιμών στη διαδικασία της περιοδείας και επιμένει: μπορείτε να ακούσετε γιόγκα στο Περμ για 100 ρούβλια . Για την τελευταία ισοτιμία - το δεύτερο ευρώ.

Πριν από την ομιλία, μιλώντας στη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη ο Currentzis σπάνια. Για τη δεύτερη ντουζίνα χρόνια, που προπρατσιούβαβ κοντά στη Σιβηρία και στα Ουράλια, οι πατριώτες των επαρχιών άρχισαν να αναθεωρούν. Σε αυτήν, σύμφωνα με τα λόγια του μαέστρου, πάνω από τους Vikonavtsy, οι πένες και το καθεστώς του θαυματουργού είναι πολύ λιγότερο επιβαρυντικές, σε αυτούς η μουσική πολιτική των gnuchkish δεν συνθλίβεται τόσο από την παράδοση.
Ωστόσο, ακόμη και στα μειονεκτήματα της ρωσικής επαρχιακής ζωής, είναι αδύνατο να μην δοθεί σεβασμός στον Currentzis. Το Perm Theatre διάσημο σε όλο τον κόσμο δεν μπορεί να ονομάσει τη σκηνή όλων των θεάτρων όπερας στη Ρωσία. «Οι μουσικοί κάνουν πρόβες στα γυμναστήρια, το μπαλέτο δεν κάθεται στη σκηνή, αλλά το αφήνουν να φυσάει στον άνεμο», – έτσι μοιάζουν οι προετοιμασίες για τις πρεμιέρες στην περιγραφή του Κουρέντζη, σαν να φωνάζουν οι δυτικοί θεατρίνοι και οι ολιγάρχες της Μόσχας. Μέχρι το 2020, η Όπερα του Περμ θα ανακοινώσει μια νέα σκηνή - και ο αρχηγός των ταραχών θα τους ξεσηκώσει με απειλές βιχάτι από το Περμ, λες και η obitsyanka δεν θα σκοτωθεί.

Θέατρο της περιόδου Perm

Ωστόσο, όλα ξεκίνησαν για τον Currentzis yakraz κοντά στις πρωτεύουσες. Κοντά στην πρωτεύουσα της Ελλάδας, ο de vin γεννήθηκε το 1972, έχοντας ενταχθεί στο Ελληνικό Ωδείο, αποφοιτώντας από τη Σχολή Μουσικής και τη Σχολή Έγχορδων Οργάνων. Στο pіvnіchnіy κεφάλαιοΗ Ρωσία, που έφτασε στο πρώτο μισό της δεκαετίας του 1990, έμαθε από τον θρυλικό δάσκαλο Illi Musin. «Ο κύριος των διευθυντών του Πέτρου, κύριος του κρασιού, χτίζει, όλα, τα θεμέλια του ένατου, τις τελετές της Μαρίας και του Μεγάλου», γράφουν για τον Μουσίν. Και ακόμα κι αν υπάρχουν τόσο ανόμοια Ρώσο αστέρια, όπως ο Γκέργκιεφ και ο Κουρέντζις, τότε το τίμημα της προπόνησης στον Ίλι Ολεξάντροβιτς.

Στα μηδενικά, ο Teodor πέτυχε επιτυχία στη Μόσχα με τις ορχήστρες των Mikhail Pletnov, Volodymyr Spivakov, με το Great Theatre - και ακόμη από το 2003, το όνομα του Currentzis άρχισε να ακούγεται μέσα από τα συγκροτήματα, για να δημιουργήσει συγκλονιστικές πρεμιέρες στο μακρινό Novosibirsk. Στον ίδιο χώρο, το 2004, η ορχήστρα MusicaAeterna, την οποία ο μαέστρος αποκαλεί τώρα «ειδικές δυνάμεις» («Όλη η συλλογικότητα των εξέχων μουσικών, πώς συνέρχονται, για να ξαναφτιάξουν το μουσικό σύστημα. Η δύναμη αυτής της προτίμησης vikonannya, όπως το να δίνεις δυσωδία -είναι υπέροχο.Βρώμα σαν ειδικές δυνάμεις στο τσόμα» ).

Ο Perm Currentzis γνωμοδότησε το 2011. Για τον νεαρό τότε φιλόδοξο κυβερνήτη Oleg Chirkunov, ένα τρομακτικό βιομηχανικό μέρος προσπάθησε να το μετατρέψει σε πολιτιστική πρωτεύουσα της Ρωσίας - το στέμμα των zeusillas που ζητούσαν οι ενθουσιώδεις. Από αυτά ελάχιστα προέκυψαν. Ο γκαλερίστας της Μόσχας Marat Gelman, έχοντας γίνει ειδικός εχθρός των Πέρμιων πατριωτών και του vresti-resht buv zvilneniy, φύτεψε τον διευθυντή του μουσείου σύγχρονης τέχνης που δημιούργησε ο ίδιος. Ο Chirkunov σύντομα απολύθηκε από την κρατική υπηρεσία. Μόνο μερικά ραντεβού αυτή την ώρα ως καλλιτέχνης στην Όπερα Currentzis του Perm μέχρι σήμερα στον οικισμό του.

Για να καταλάβετε, σαν ένας και μόνο υπερβολικός Έλληνας να έχει κολλήσει στη φήμη ενός σκληρού εκατομμυριούχου των Ουραλίων, μπορείτε να ευθυγραμμίσετε δύο αποσπάσματα. Μιλώντας για τον τόπο καταγωγής του, ο de vin είναι ακόμα ζωντανός, ο συγγραφέας του Περμ (και μεγάλος πατριώτης των Ουραλίων!) Oleksiy Ivanov, συγγραφέας των «The Heart of Parmi» και «Tobola»: «Το βράδυ, δεν μπορείτε να περπατήσετε εδώ μόνος. Πριν από λίγο καιρό, υπήρχε ένα μονοπάτι που θα έκανα μια βόλτα, αν μαντέψω τα οικόπεδα, το βράδυ στο βενζινάδικο πυροβόλησαν τον φύλακα και την κοπέλα χειριστή - για τριάντα χιλιάδες ρούβλια. Όχι πολύ μακριά από το σπίτι του μαθητή μου, ξέθαψαν το πτώμα ενός συμμαθητή της γιόγκα. Πριν την ομιλία, στο μυστικιστικό σχολείο, όπου εργαζόμουν, αποκάλυψαν μια συμμορία μαθητών, για έντεκα φόνους στη σειρά. Αν βγάλω μια συλλογική φωτογραφία των μαθητών, αν πήγαν στην ομάδα του τοπικού αρχηγού μου, μπορείτε να τραγουδήσετε ευγενικά το τρίτο: έκλεισες το τηλέφωνο, σε χτύπησαν, ήσουν δυνατός…»

Και ο άξονας, γράφοντας λιγότερο σε αυτή τη μοίρα, το γυαλιστερό περιοδικό της Μόσχας: «Τώρα το πιο σημαντικό κοινό από την εμπειρία της Ρωσίας και το πραγματικό μέγεθος της ελαφριάς τέχνης γιορτάζει τώρα το φεστιβάλ Diaghilev στο Περμ. Στους δρόμους του Περμ περπατούν θεατρικοί θρύλοι: οι σκηνοθέτες Peter Sellars και Bob Wilson. Στα dumplings μπορείτε να γευτείτε τον ριζοσπαστικό καλλιτέχνη των περφόρμανς Romeo Castellucci. Και για ένα πιάτο σούπα στο ξενοδοχείο "Ουράλ" - ο υπεύθυνος των φεστιβάλ Βίντενο και Σάλτσμπουργκ Markus Hinterhäuser.

Іm'ya Diagіlєva το φεστιβάλ της Πέρμιας δεν φοριέται ανέμελα - ο διοργανωτής των "Ρωσικών Εποχών", που έρχεται στο Kamі, έχοντας θαμπώσει το Παρίσι, μέχρι πρόσφατα ήταν το κύριο σύμβολο της σημασίας της επαρχίας των Ουραλίων για τον μεγάλο πολιτιστικό κόσμο. Η Schopravda, ο Petro Vail, έχοντας δει την Perm, έχοντας γράψει ότι ο Diaghilev "πετάει από το φως της και αν γυρίσεις". Ale - φαίνεται λάθος. Ο Diaghilev γύρισε - αναγνωρισμένος από το πιο δημοφιλές φεστιβάλ του ονόματός του. Επιπλέον, το ίδιο το φως έφτασε στο κωφό Περμ.

Είναι αλήθεια, άνθρωποι, έγινε καταιγίδα, η ρωσική τεραστία αφαίρεσε μόνο πολλή μοίρα μετά την υποβολή αίτησης (αν και τη στιγμή της κατάθεσης ήταν ήδη μια διασημότητα του κόσμου). Μην συγκρίνετε με τη σουηδικότητα, με την οποία οι Ρώσοι αναγνώρισαν τον Ντεπαρντιέ και τον Σιγκάλ - σε τίποτα, ότι το νερό του κλόουν ήταν καθαρό για τους ήσυχους, και τον Κουρέντζη με δέκα χρόνια ανύψωσης (και επιτυχώς!) του διεθνούς κύρους της ρωσικής κουλτούρας. .

Όταν ένας Έλληνας μιλάει για τον ρώσικο πατριωτισμό του, raptom rozumіsh, naskіlki rіdkіsny ενώπιόν σου για nіshnіh vіpadok — μια δήλωση ότι δεν είναι πίστη στις αρχές, δεν ανήκει στο επιθετικό μεγαλείο, αλλά ο σωστός ιδεαλισμός, έχω δίκιο, έχω δίκιο , έχω δίκιο, έχω δίκιο, έχω δίκιο, έχω δίκιο. ότι η Ρωσία είναι μια χώρα, όπως δημιουργήθηκε για να ονειρεύονται οι άνθρωποι, γιατί έθεσαν έναν νέο στόχο για το μέλλον. Παρόλο που η πραγματικότητα δεν μας σκοτώνει, προσπαθεί να μας εμπνεύσει τη μοίρα μας. Σέβομαι αυτό που η Ρωσία μπορεί να δώσει πλουσιοπάροχα στον λαό.

Πριν από την ομιλία, παρ' όλο τον άψογο ρομαντισμό του, ο Κουρέντζης δεν είναι σε καμία περίπτωση ένας υπερβατικός ονειροπόλος. Vіn maє civil temperament, scho doviv, έχοντας γράψει ένα σημείωμα για την υποστήριξη του Boris Mezdrich, διευθυντή του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου του Νοβοσιμπίρσκ (που ονομάστηκε μετά μεγάλο σκάνδαλομε την όπερα «Tannhäuser», όπως τη σέβεται η έλλειψη ηθικής του ορθόδοξου όγκου εκεί).

Εκεί, ο διευθυντής της μέσης γράφει: «Δείξε μου πώς θα είναι η πολιτιστική ζωή στη χώρα σου και θα σου πω, μόλις σε ελέγξω». Σε μια ώρα, αν ο Harry "Tannhäuser", τραγουδήσει "Nureyev", καεί για το "Matilda", αυτά τα λόγια είναι απίθανο να μετατραπούν σε μια αισιόδοξη διάθεση. Αλλά όσοι σε αυτή την ώρα στην ίδια χώρα εξασκούνται και μπορεί να έχουν μια neimovirny επιτυχία Currentzis, επιτρέψτε μου να πιστέψω ότι δεν είναι όλα απελπιστικά.