Paano ka makakarating sa ballet? Espesyal na paunawa. Oksana Bondareva: "Sa ulo - upang bumuntong-hininga at masuffocate Ballet - para sa lahat ng chi

Sa bisperas ng premiere, nagplano akong magkasakit at sa taong ito ay dinala ako sa teatro na may temperatura at upang tapusin ang parehong madilim na kalooban. Mandaya tayo, pero sisimangot tayo.
Nooo, chaklunstvo, halika at sa entablado - laging may chaklunstvo. Sa dalawang taon, ang isang iyon nang sabay-sabay - Ako ay isang ogirok ogirkovich.
Napakasaya ko na ginugol ko ngayon bago ang teatro. dakilang dyakuyu nata_lotosh =)

Gustung-gusto ko ang mga gabing ito. Kung tumatakbo ang lahat - at ang mood ng mga artista, at ang mood ng publiko, at ang kalidad ng sayaw, at, siyempre, kung ang mga mananayaw ay umiibig sa entablado.
Ngayon, nagkaroon ng higit na lakas ng loob sa entablado, mas mababa sa mga heneral, at kaya ... ang lahat ay lumiwanag. Napakainit at nagliliwanag. At upang dalhin ang paghihiwalay ng Masha at ang Prinsipe sa finale - ito ay pinagtibay ... hindi, hindi masaya, ngunit sa halip magaan na pagkalito. Magsisimula akong muli, kung, alam mo, ang pagganap ay nagtatapos nang maayos. At masama ang pakiramdam mo, na ang lahat ay lumipas na, ngunit sa gitna ito ay napakatanggap, na ito ay bulo, at ikaw ay nagsasalita, at nagsusuot ka ng gayong garnet sa iyong sarili. Tinatayang kaya.

Si Leonid ay isang himala na banal. Sun prominchik. Smiley Luskunchik, lower Prince. Naisip ko sandali na wala nang mas mahusay para sa isang kaibigan. І after the skin vistavi with her magpapalit ako sa gate. Parang humihingal, parang radyo, parang sayaw na madali... At sa dulo, kung ang pangarap ay matatapos at ang prinsipe ay obligado na bumalik sa sanggol, kung ang mga braso at binti ng yogo ay "kahoy" muli - sa bagong istilo ng kawalan ng kakayahan, ang rosas na iyon. Sa balat ng ari ng katawan, sa mga daliri, sa leeg, sa mga binti, mga kamay - isang creak. Ang katawan ng Yogo ay isang malakas na damdamin.

Oksana, sa kasamaang-palad, ang pagsasayaw ay hindi napakadali at hindi napakasama. Pinutol ko iyon. Napakatigas ng ilong at dilova ni Vaughn kaya sinisisi niya ang pagkain - bakit nagsimulang mangarap ang mga prinsipe ng kaharian ng fairytale tungkol dito. Well, na garazd. Masyadong tinakpan ni Lyonya ang bigote ng prorahunka ayon sa papel. Nagsimula ako. Maaari akong palaging magkaroon ng ilang mga thread, na si Oksana ay wala sa akin. Well, so іnshiy something nі =))

Ang Droselmeyer sa Vikonan Marat ay isang tuwid na linya. I love Marat =) Ale on Rishat, I want to marvel at my party. Kung susuko ka, hindi gaanong mabait si Yogo D., ale Hoffman. Gusto kong hulaan kung ano, alam ko ang parehong, kailangan kong magtaka. Today Rishatik buv again with a marshmallow =))) Singingly, I don't call marshmallows, but it's better for me to think so myself =)

Si Mikola Koripaev ay isang magandang Bear King. Hindi inisip ni Nikoli na si Kolya ang gaganap bilang isang negatibong bayani. Well, well, well, well. Kahit na tumutusok ng alak. Ako ay nakakatawa, at kasuklam-suklam, at lahat ng bagay na tumatawag. Super.

Nag-splash sila nang husto, gustong yakapin ako - tatawagin ko ang lima pang artista. Nacho tezh napunta sa busog at sa kіntsі navіt v_dmoshiv zhart. Vyskochiv z-para sa lashtunkiv, tulad ng hari ni Mishin. Para sa mga ayaw maglaro ng palabas, ito ay halos kapareho ng sa Thriller video ni Michael Jackson =)))

Zagalom, ako ay nasa isang magandang mood perebuvayut. Gusto kong matulog at makita ni tezh bachiti ang lahat ng magagandang prinsipe.

Ang isang nagtapos ng choreographic na paaralan sa Dnipropetrovsk Theatre ng Opera at Ballet ay mabilis na pumunta sa Mikhailovsky Theatre noong 2009, pagkatapos nito ay nanalo siya ng "Golden Sofit" para sa papel ni Juliet sa ballet na "Romeo and Juliet" Nacho Duato at ang nominasyon. para sa papel na "Golden Mask Half of Paris. Kasabay nito, si Oksana Bondareva ay maaaring matalo sa Petersburg nang hindi madalas: siya ay nasa paglilibot kasama ang buong mundo.

Kailan ka nakarating sa Mikhailovsky theater?

Matapos ang internasyonal na kumpetisyon sa Moscow, kung saan nakibahagi ako, si Farukh Ruzimatov, na sa oras na iyon ay nabighani sa ballet troupe ng teatro, ay ipinakita ang aking mga tala, at humingi ng alak. At ang axis ng aking pagdating ay umalis sa parehong labasan, ngunit si Mikhailo Grigorovich Messerer ay nagtiwala sa mga pangunahing partido, kasama ng mga ito - Hasinta at Laurence. Kung magpalabas sila ng bagong edisyon ng "The Crescent of Paris", sumayaw ako sa premiere ng vistavi Jeanne - ito ay isang magandang pagkakataon at isang pambihirang tagumpay para sa akin.

Aling mga laro ang nagbibigay sa iyo ng higit pa?

Walang alinlangan, tulad ng isang purong klasiko, tulad ng "Swan Lake" - ang aking mga pagtatanghal ay hindi pamilyar. At, sabihin nating, "Don Quixote" at "Half of Paris" - higit na nagpapahiwatig ng aking sira-sirang karakter. Tao ako, hindi ako makaupo sa sahig, marami na akong lakas sa gitna. Hindi nagtagal ay ginampanan ko ang sarili kong bahagi ng Carmen. Noong nakaraan, nag-ensayo kami kasama si Gabriela Trokhimivna Komleva para sa isang palabas sa teatro ng Ufa. Naaalala niya kung paano sumayaw si Maya Plisetska. Itinuro ko ang maraming mga nuances. Kasabay nito, madalas akong nangangaral sa viscounty Carmen mismo, ngunit sa palagay ko ang mas mababang imahe ng Juliet at Aurori ay ganap na akin.

Sa pagdating ng Nacho Duato sa Mikhailovsky Theater, ang iyong personal na repertoire ay mayroon na ngayong modernong koreograpia.

Hindi ako nakakita ng isang ganap na bagong mundo: ito ay sabay-sabay at ito ay mahalaga, at ito ay cicavo, at ang buong katawan ay nasaktan, higit pa sa yoga ballet ay may mga grupo ng m'yaziv, hindi sila nagsasanay nang aktibo sa mga klasiko . Kung mag-duet kami para sa ballet Prelude, pagkatapos ng unang rehearsal ay hindi ako makabangon mula sa aking kama, ngunit nakamit namin ang resulta. Bago ang talumpati, ipinakilala ni Mikhailo Grigorovich Messerer ang panuntunan: ang lahat ng mga klase sa mundo ay ninakawan sa mga sapatos na pointe, upang hindi masayang ang pamamaraan. Nakatulong ito sa akin na hindi mawala sa hugis, dahil ang Duato ay kailangang sumayaw sa malambot na sapatos.

Kayong tatlong rocky ay sumayaw sa Mariinsky Theatre. Mahirap ba para sa iyo na lumipat sa isang bagong bangkay?

Duje. Bago ang teatro ng Mariinsky, hindi ko pinangarap na gumugol ng oras, at, malinaw naman, kung may pagkakataon na lumipat mula kay Mikhailovsky, agad akong nakatulong. Hindi naging madali para sa akin: may isa pang eksena, may subtext, may mga bangkay pa. Ang panahon ng pagbagay ay naging foldable at walang kuwenta: madalas niyang mapupuksa ang mga pinsala - pinunit ang kanyang mga binti sa magkabilang binti - at nagkasakit. Sa palagay ko ay sa pamamagitan ng aking panloob na pag-igting na napakalakas ng kakayahang umangkop. Prote Sumayaw ako ng maraming iba't ibang bahagi: halimbawa, si Mary sa "Bakhchisarai Fountain" at ang Sifida. Isa sa mga paborito ko ay si Masha sa "Luskunchik" ni Mikhail Shemyakin. Ang maging nasa gitna ng obra maestra na ito ay hindi kapani-paniwala, dahil umiinom ka ng isang fairy tale. Na parang si Shemyakin mismo ay hindi gaanong kumikita, at ang papuri ni Yogo ay naging isang makatarungang regalo ng bahagi. Sa loob ng tatlong taon, ang aking mga guro ay sina Gabriela Trokhimivna Komleva, Gennady Naumovich Selyutsky, Tetyana Gennadievna Terekhova, Margarita Garaldivna Kullik. Mas masaya ako sa lahat, ngunit kapag bumaling ako sa katutubong Mikhailovsky theater, pakiramdam ko ay nasa bahay na ako.

Ano ang iyong mga pangarap mula sa sayaw ngayon?

Mas mahalaga na tumawag sa isang bagong anyo, ngunit hakbang-hakbang natutunan ko kung paano mag-relax at sumayaw, at hindi lamang matalo ang ruhi. Ang isang mahusay na tagumpay para sa akin ay ang trabaho kasama si Ivan Vasilyev bilang koreograpo sa silid na "Amadeus". Gusto kong hulaan at isagawa ang proseso kasama sina Oleg Gabishev, Makkim Petrov at Yuri Smekalov. Ngunit ang proyekto, na talagang nagturo sa akin na mag-isip at mag-collapse sa ibang paraan, ay ang pagganap ng direktor na si Roman Gabria at koreograpo na si Mikoli Arzyaev, kung saan ang sayaw ay magkakaugnay sa aking minamahal na dramatikong teatro. Ang lahat ng mga ito ay nasa yugto ng pag-eensayo - ang pinakamahal na oras, ang oras ng paglikha ng isang bagay na hindi pamilyar at walang bahid. Ako ay nalulula sa mga tao, na para bang ito ay ipinataw sa sarili na magsanay at mabuhay ng isang ideya, anuman ang iyong isip.

Gusto mo ba ang entablado?

Para sa akin, ang lumabas sa mga pagtatanghal ay tse chaklunstvo. Ang amoy ng lashtunkiv, ang kapaligiran, ang mga gazers - ganap na nakakaakit sa lahat. Mahusay kung ang bulwagan ay nagbibigay ng enerhiya: її maaari mong pіdhopiti, at kahit na ito ay neimovіrne, at walang mga patak sa darating na araw. Zvichayno, mayaman ang humiga at mukhang partner. Halimbawa, kasama si Ivan Vasilyev, na kasama ko sa mga bata, madaling sumayaw. Ang karisma at apoy ni Vani ay sumisira sa mga artista at mga panauhin ng teatro.

Buhay ka na. Mayroon ka bang masamang kawalan?

Zvichayno, ale z zim maaari vporatisya. Golovna - vmіti nadikhatisya at zakohuvatisya sa mga specialty, pagpipinta, arkitektura, mga libro. Kaayon ng trabaho, agad akong nag-aral sa Moscow Institute of Contemporary Art - ang aming mga guro ay nagbibigay ng lakas, at makahanap ng isang oras upang basahin ang Umberto Eco, Arthur Schopenhauer, at i-renew sina Evgen Zamyatin, Ivan Turgenev at Sergiy Dovlatov.

Ano ang gusto mong sayaw?

Gusto kong subukan ang ballet na "Spartacus". Una, gusto ko ang musika ng Aram Khachaturian, at sa ibang paraan, literal na ipinakita sa akin ni Yuri Grigorovich ang daan patungo sa mahusay na ballet. Kung sumali ako sa internasyonal na kumpetisyon malapit sa Sochi, nanalo ako sa Grand Prix doon, nanalo ako sa hurado. Tila ito ay kumikinang na parang bago ( є). Kunin ang kapalaran ng "Spartacus" - maging isang bersyon - ito ay magiging isang malaking karangalan.

Panayam Olga Ugarova

Isang larawan Ira Yakovleva

Ang mga maalamat na gymnast, ballet dancer, circus performers, gymnast performers at acrobats ay makikibahagi sa tradisyon, bago ang bagong kapalaran, sa entablado ng VTB Ljodovoy Palace. Bago ang premiere ng isang natatanging sports show “Para sa sports! Ang lugar ng hinaharap" nagawa naming magkaroon ng magandang oras kasama ang ex-soloist ng Mariinsky Theater, isang kalahok sa palabas, isang ballerina Oksana Bondareva. Kasama sa aming repertoire ang mga nangungunang tungkulin sa mga ballet na Corsair, Giselle, The Beautiful Dancer, Luskunchik, Swan Lake, Don Quixote, Sylphide, Laurencia, Minorna Sonata ni Samodurov, Nacho Duato's ballets at hindi lamang. Sa aming panayam, sinabi ni Oksana ang tungkol sa simula ng kanyang malikhaing landas, ang paraan ng pamumuhay ng isang ballet dancer, at ibinahagi niya ang kanyang damdamin tungkol sa pagtatrabaho sa isang bagong palabas.

Malikhaing paraan Oksani Bondareva

- Oksano, sabihin sa akin ang tungkol sa iyong cob quarry way: nagsimula kang kumuha ng ballet sa isang bato, at paano ito napunta?
- Nais ni Nanay mula sa 4 na taong gulang na dalhin ako sa isang ballet school, ngunit nakatira kami sa Kazakhstan, at ang lungsod ay walang ballet school. Iyon ang dahilan kung bakit nagsimula akong kumuha ng sports gymnastics, nakapasok ako sa programa ng kandidato para sa master sports. At nang maglaon, nang lumipat kami sa Ukraine, ibinigay ako ng aking ina sa koreograpikong paaralan sa Dnipropetrovsk Theatre ng Opera at Ballet. Kahit na ang ballet ay hindi tumawag para sa isang partikular na interes sa akin, para sa akin ito ay monotonous abala - upang tumayo ng isang taon bago ang milestone ... na dreaded ko ang aking sarili pumunta sa abala sa pamamagitan ng puwersa.

- Kailan ang turning point?
- Nagbago ang lahat, kung, halimbawa, ang unang rock, pumasok kami sa entablado na may zvіtny concert. Alas-una, kinuha ko ang kapaligiran ng entablado, tumingin sa akin nang mainit, at sa parehong oras napagtanto ko na gusto kong kumuha ng ballet. That time, sumasayaw na ako sa pointe shoes - isa sa klase namin. Ito ay mas madali para sa akin, dahil mayroon akong isang mas mahusay na m'yazovy corset, kahit na ako ay propesyonal na nakikibahagi sa gymnastics.

- Oksano, sabihin mo sa akin, paano mo sinayang ang Mariinsky theater sa bangkay?
- Nagtrabaho ako ng ilang sandali sa St. Petersburg Mikhailovsky Theater, pagkatapos kong matapos ang aking internship sa Moscow State Academy of Choreography. Doon ay nakilala ko si Mikhail Grigorovich Messerer, at nagtrabaho din sa koreograpong Espanyol na si Nacho Duato.

Sa teatro ng Mikhailovsky, ang publiko at ang entablado ay nagdadalamhati. Eto ako, parang nasa bahay lang.

Nang maglaon, nagkaroon na ng panukalang pagbutihin ang Trohi sa teatro ng Mariinsky. Sa loob ng 3 taon ng trabaho, nakakuha ako ng kaalaman, nakilala ang mga makinang na illuminator, sumayaw sa makasaysayang entablado, ito ay mapaghimala. Pagkatapos ay bumaling ako sa katutubong Mikhailovsky theater, sa ginagawa ko, ang publiko at ang entablado ay hindi gaanong mainit dito. Eto ako, parang nasa bahay lang.

Larawan: Mula sa espesyal na archive ng Oksana Bondareva

Ang paraan ng pamumuhay ng isang ballet dancer: rehearsals at mga prinsipyo sa pagkain

- Ang paraan ng pamumuhay ng mga ballet artist ay tila iba sa paraan ng pamumuhay dakilang tao?
- Ang isang ballet dancer ay naiwan sa isang ballet dancer sa loob ng 24 na taon sa doba - ito ay mas mahalaga. Maaaring wala tayong maraming bakasyon, kung permit lamang, pagkatapos ay maximum na dalawang araw sa ilog. Tumawag sa amin halos 6 na araw sa isang araw, isang araw na walang pasok ay Lunes. Ale buvaє, scho vin vantazheniya. Kung ako ay nag-ensayo sa Maryansk Theatre, marahil ang aming mga pakikipagsapalaran sa katapusan ng linggo ay maaaring balatan: maaaring gamitin ng isang tao ang kanilang pamamaraan, may nauna nang mag-perform at kailangang mag-ensayo. Dapat ganito ang tunog ng araw ng trabaho: pupunta tayo sa klase, magsasanay tayo, pagkatapos ay mag-eensayo tayo.

– Ilang tatlong araw ka nagtatrabaho?
- Fallow sa karagdagan, tulad ng sa maaga ng araw, ilagay up, skilki sa artist pumunta sa entablado. Ang isang pag-eensayo ay tunog ng tatlong taon, ngunit bago ito kinakailangan na lumaki - sabay-sabay na tumatagal ng halos dalawang taon. Mayroong 2-3 rehearsals bawat araw, kaya sa average na araw ng trabaho tatlong beses 6 na taon, minsan mas marami, minsan mas kaunti.

Ang isang ballet dancer ay naging ballet dancer sa loob ng 24 na taon sa doba.

- Ano ang mga patakaran para sa pagkain at pagkain lalo na para sa mga ballerina?
- Sa araw ng vistavi, maaari kang makakuha ng higit pang mga calorie, upang magkaroon tayo ng maraming lakas at lakas sa entablado. Walang paraan upang kumain ng zhorstnyh obmezhenya: ang ilan ay mas nakangiti nang lubos, ang ilan ay hindi. Sa pangkalahatan, ang diyeta ng mga ballerina ay hindi maaaring ihambing sa diyeta ng isang mahusay na tao, dahil kumakain sila ng maayos. Magiging masaya ako sa natitirang oras mga 6 pm, ngunit mayroon akong ganoong organismo na hindi ako matutulog sa isang gutom na bangka. Gayundin, para sa gabi, maaari akong gumawa ng mga tuod na may dahon ng litsugas, isang pinakuluang itlog. Snіdanok zvichayny - sir o yogurt.

Ballet - para sa lahat?

- Oksano, sabihin mo sa akin, ilang taon ka nakakuha ng isang bata para pumasok sa ballet school?
- Una sa lahat, tanungin ang iyong sarili tungkol sa pagkain, kailangan nating mamangha sa ginhawa ng bajan ng batang iyon. Upang iyon, sa unang paraan, imposibleng sumalungat sa bazhannya ng bata - kung hindi man ikaw ay magiging harina para sa bago, at para sa mga ama. Sa ibang paraan, kinakailangan na maunawaan na upang makisali sa ballet, ang isang bata ay dapat magkaroon ng natural na mga hilig. Halimbawa, sumayaw ako sa lugar ng mga bata sa buong oras, nagkagulo, at ang mga ama ay hindi alam kung paano i-channel ang aking enerhiya (laughs).

Porada:"Malulugod ko sanang sumayaw ang bata sa ballet mula 9 na taon, ngunit hanggang noon (mula 3-4 na taon) obov'yazykovo mayut buti pisikal na navantage: artistikong himnastiko, figure katannya, sob m'yazovy corset ng shoplenies, at ang katawan ay inihanda."

- Sa tingin mo ba huli na ang lahat para pumunta sa ballet school sa ibang bato?
- Isang beses lang ako nakapag-shoot ng mga mahuhusay na artista, mga nanalo sa mga internasyonal na kumpetisyon, na parang nagsimula ang kanilang karera sa ballet sa 17-18 taon. Malinaw, ito ay mayamang nakatiklop, sa kung ano ang ibinigay sa akin, na sa mundong ito mahalaga na yakapin ang mga klasiko mismo.

- Posible bang mag-ballet ang mga taong “over 20”?
- Kung may plano kang gawin para sa iyong sarili, bakit hindi. Ang rehabilitasyon ng mga plastik, lumalawak - ay hindi nakakatulong upang mailigtas ang kabataan ng katawan. Ale, bago ang propesyonal na ballet, pagkatapos ng 20 taon, imposibleng gumastos, ngunit ito ay isang natatanging patak.

Larawan: Mula sa espesyal na archive ng Oksana Bondareva

Tungkol sa bagong palabas

Yakim ang magiging palabas na “For sport! The place of the future”, alin ang premiere sa baby? Ano ang iyong tungkulin sa proyekto?
- Para sa hindi bababa sa kakulangan ng proyekto, ngunit ang posibilidad na makilahok sa isang palabas kasama ang mga gymnast na ganito kalaki ay isang regalo ng isang bahagi. Zagalom, ang larawang ito ay ang kasaysayan ng hinaharap at kung ano ang mayroon tezh є kohannya, kahit na ang mga tao ay tulad na. Ang choreographer na si Oleg Gabishev ay nagpakita ng tatlong yugto ng sayaw para sa numerong ito: pagsisimula, pag-unlad at fairy tale (o climax). Mi vidkrivatemo palabas na programa. Sa produksyon na ito, mayroon akong isang matagumpay na sayaw sa pointe na sapatos, ang alak ay hindi pamantayan, kaya sinubukan ni Oleg na gawing makabago ang mga klasiko na may modernong, hindi pangkaraniwang mga elemento. Sa tingin ko ito ay magiging mas katulad ng isang tsikavo - isang modernong ballet sa pointe shoes.

Isang bagong diyosa ng ballet - ganito ang tawag sa ballerina na si Oksana Bondareva ng mga kritiko ng United States of America pagkatapos ng premiere ng ballet Flames de Paris ("Half of Paris"). Sa magazine ng New York Times, ang batang babae na ito ay tinawag na isang tamang rebolusyon - birtuoso, romantiko, mahiwagang. Hinihikayat ko kayong kilalanin ako sa tulong ng Mariinsky Theater.

Talambuhay ni Oksana Bondareva

Batkivshchyna - ang lungsod ng Dnipropetrovsk. Dumating si Oksana sa mundo noong 1987. Si Chotiri rocky ay kumanta tulad ng isang batang babae, dinala siya ng ina sa himnastiko. Bago ang sampung taon, naabutan ni Bondareva ang programa ng kandidato ng master of sports. Bakit ipinadala ng aking ina si Oksana sa isang choreographic na paaralan. Ang paaralan ay hindi madali - ang Moscow theater ng opera at ballet ay nangangailangan nito. Ang ballerina mismo ay alam nang maglaon: її binti, ang mga kurbatang iyon ay hindi angkop para sa sports gymnastics, ngunit perpekto sila para sa ballet.

Ang unang ilog sa paaralan ng ballet ay tila nakakapagod at nakakabagabag kay Oksana Bondarev. Nagbago ang lahat, kung, halimbawa, ang unang rock, lumitaw ito sa entablado sa konsiyerto ng klase. Ang mga aktor ng teatro, at ang mga mag-aaral ng mas bata at mas matatandang mga klase ay nakibahagi sa konsiyerto na ito. Ang parehong ballerina-pochatkіvets ay naamoy ko ang amoy ng entablado.

Daan sa malaking entablado

2002 Nagtapos si Oksana Bondareva sa ballet school. Sa sandaling iyon, halos sumayaw siya sa buong repertoire ng teatro. Sa kanan, sa isa na ang bangkay ng balete ay hindi masikip, at ang mga bata ay dinala sa entablado. Kung si Oksana ay 13 taong gulang, tumayo siya sa corps de ballet, noong ika-14 ay ibinigay nila ang unang solong bahagi. 2002 ang kapalaran ng batang babae ay tinanggap sa bangkay ng teatro ng Dnipropetrovsk.

Ang 2005 ay minarkahan ng katotohanan na si Bondareva ay naging nagtapos sa teatro at kolehiyo ng sining. Ang parehong ballerina ay naging soloista ng Russian National Ballet na pinangalanang Sergiy Mikolayovich Radchenko. Noong 2009, dinala ang batang babae sa Mikhailovsky Theatre, na iniwan niya noong 2014 nang sabay-sabay mula sa mahuhusay na mananayaw na si Kristina Shapran.

Ngayon, ang repertoire ni Oksana Bondareva ay may mga solong bahagi sa mga ballet tulad ng The Beautiful Sleeper, Le Corsaire, Don Quixote, Giselle, Swan Lake at marami pang iba.

Kumiri

Sa kanyang mga pakikipag-usap sa mga mamamahayag, madalas na pinag-uusapan ni Oksana Bondareva ang tungkol sa mga ballerina na iyon na nagpapabugal sa iyo. Halimbawa, gustung-gusto ng bata na humanga sa rekord mula kay Katerina Maksimova. Nang maglaon, nalaman ng batang babae ang mga gawa nina Lopatkina at Vishneva, Rojo at Cojocaru, Dupont at Osipova.

Kadalasan, hindi ang pagganap ng mga ballerina, ngunit ang mga pelikula, musika, at mga larawan ang nagiging ubod ng inspirasyon.

Paghahanda para sa premiere

Rozpovidaє Bondareva tungkol sa mga iyon, kung paano dumaan sa pagsasanay sa tungkulin, kung gaano karaming oras ang kinakailangan. Kaya, hulaan ang ballerina, isang beses pagkatapos ng paaralan ay maaaring kailanganin ko ng halos tatlong buwan upang makapaghanda para sa tanawin.

Ang isang buwan ay sapat na para sa isang oras: sa isang oras naiintindihan ng ballerina ang koreograpia, binabasa ang balat sa pagiging perpekto, nagbabasa ng panitikan, tumitingin sa mga archive ng mga lumang talaan ng mga lumang ballerina. Mahalaga rin na pagbutihin ang saliw ng musika - upang sakupin ang himig, matutong sundan ito nang ligaw.

Insurance

Noong 2015, isineguro ni Oksana ang kanyang mga binti sa halagang 250 libong euro. Kontrata sa isang kompanya ng seguro mula sa Estados Unidos, isipin na sila ang pinakakatanggap-tanggap. Bago iyon, kasama ng kompanya ng seguro ang lahat ng mga bansa, kung saan ito ay binalak na makilahok.

"Isang bagong diyosa ng ballet" - ganito ang tawag sa mananayaw na si Oksana Bondareva ng mga kritiko ng New York sa oras ng palabas sa USA. Sa taong ito, ang prima ballerina ng Mikhailovsky at Mariinsky na mga sinehan ay nagsimulang gumanap sa Minsk.

Ginampanan ni Vaughn ang pinakamagandang bahagi ng Odette-Odile sa "Swan Lake", sa isang uri ng mananayaw na salit-salit siyang nagiging White Swan, pagkatapos ay naging Black Swan, pagkatapos ay naging mas mababa at tendit, pagkatapos ay makapangyarihan at mapamilit.



Kasama niya, ang premier ng Mariinsky theater na si Igor Kolb ay gaganap sa party ng Siegfried. Si Vin ay isang katutubong ng Pinsk, isang nagtapos sa Minsk Choreographic School.

"Huwag pumasa sa isang araw, upang hindi ko isipin ang tungkol sa mga tahimik na lugar, nang ako ay ipinanganak, at bago ang mga tao, na parang sila ay namamatay sa kanilang mga tao at vihovannyam", - zіznavsya alak sa isa sa mga panayam.

Ang mga ama ni Igor (na, sa kasamaang-palad, namatay) ay hindi nangangahulugang mga aristokrata. Dati si Batko ay isang malayong manlalakbay, ina - ang direktor ng malayo. At ang vin mismo ay isang vtіleny kazkovy prince. Naging malinaw si Tse mula sa pinakaunang hakbang sa "The Sleeping Beauty" sa party ni Prince Desir. Bukod dito, ang alak ay hindi lamang isang "techie", ngunit isang master ng espirituwalidad, ang banayad na artista. “Ngayon, madaling kalugin gamit ang triple-quarter casings, - parang alak, - ang pangunahing bagay na puwedeng gampanan ng tamang artista bilang circus performer o gymnast ay ang maisternist ng aktor.

Matapos ang tagumpay ng kabataan sa kumpetisyon na "Vaganova-Prix" sa St. Petersburg at ako ay papasok sa bangkay ng Mariinsky Theatre, si Igor Kolb ay hinikayat ng maraming mga eksena mula sa mundo. Lalo na mahal ang Ale para sa isang bagong performance malapit sa Minsk. Torik kaagad mula sa sikat na St. Petersburg prima na si Julia Makhalin, na nakikilahok sa konsiyerto ng Svyatkovo na pinagbibidahan ng light ballet. Ang unang axis ngayon ay "Swan Lake", tulad ni V'yacheslav Chornukho-Volich, ang pinuno ng pangmatagalang diriguvatime.
Vistava na gaganapin sa loob ng balangkas ng pagdiriwang na "Ballet Dance at the Great".