La Teatrul Mare a fost anunțată premiera mondială a baletului „Nureyev”. Pe al 11-lea tei, lângă teatrul principal al țării, au arătat mai întâi producția lui Kiril Serebrennikov și Yuri Possokhov, iar apoi a apărut Don Quijote la afiș. Am sărbătorit premiera Marelui, care a încheiat triumfător sezonul Cergovy, înainte de aceasta, spectacolul lui Kiril Serebrennikov, înainte de asta, baletul, dedicațiile marelui Nuriyev, care a fost numărul de rațe din SRSR și i-a confirmat statutul de o stea la apus. Deci a fost rândul lui Nuriev la Patrie, lăsați-l să plece după moarte, dar totuși nu este suficient pentru a deveni o turnură triumfătoare, este numit canalul TV „SVIT 24”.

Toți au început să vorbească într-o clipită, totul este dintr-un motiv, precum celebrul „zhzhzh” din desenul animat despre Winn the Pooh, mai mult, este clar, cui îi pasă, ce i-au spus premierului prin її nepregătire? Nu este pentru nimeni, ci din cauza cenzurii - este pentru toată lumea, mai important, că i s-a încredințat lui Kiril Serebrennikov, care, s-ar putea spune, este deja o „victimă a regimului” care a devenit o victimă, mai scurtă aparent, una. catre unul.

Directorul general al Marelui Volodymyr Urin concurează cu cim. „Nu este doar un spectacol de balet, ca și cum am avut un „Eroul orei noastre”, un spectacol, într-un cor, soliști de operă, acea mascare grozavă, care înconjoară dansul depozitului de balet. Vreau să vă fac mai mult respect - pentru a renunța la chotiri vistavi, avem nevoie de două, și mai degrabă trei depozite de vikonavts. Cine este cel mai scund, cine este cel mai rău. Și mai problematic era tot ceea ce tulbura corpul de balet. Ne minunăm de frământarea a ceea ce este Bachimo”, a explicat Volodymyr Urin, directorul general al Teatrului Mare.

Nu este atât de ușor să luați acel kasuvati premier de la Mare. În primul rând, l-au verificat, au pătat bănuți, în plus, pe părțile ofensatoare ale cortinei - teatrul acelei yoga pіkluvalniki, privitorii scăldau deja pânza, înainte de asta, după ce au cheltuit chimalі bănuți pe bilete și raptom "Don Quijote". ca înlocuitor. Biletele se pot da la casierie.

„Cheltuiește-ți reputația prin skasuvannya vistavi, nebunește, є. Noi ce rozumієmo, dar pentru noi calitatea vistavi este importantă. Este important pentru noi să lucrăm yoga ca un chico. Nu există cheltuieli financiare, pentru ceea ce am înlocuit wistava, iar wystava, pentru care sunt cheltuiți bănuții, va fi cheltuită pentru câteva luni ”, însemnând Urin.

Da, e adevărat, iar tu, care deja e gata să ridice un monument premierului, care nu a venit. Nibito, motivul pentru skasuvannya, deoarece nu suna ca un teatru kerіvnitstvo, este propaganda unei kokhannya neconvenționale. Ale, se pare, nu este un secret și, inevitabil, vorbind despre Nureyev, trebuie să vorbiți despre aceștia, cum ar fi vin buv.

„Tsya vistava s-a ofilit deja și pete! Vіn є! Va fi în inimile oamenilor, ca magie, ca ce să spun, ”- a reconsiderat Igor Tsvirko, solistul Marelui Teatr.

„Nu există cuvinte... Tocmai m-am îndrăgostit de rol, am început să te obișnuiești cu spectacolul, totul a început să prindă contur și, într-o secundă, mica ta viață trebuie să te desprinzi. E mai bine pentru un artist”, – Vladislav Lantratov, solist al Marelui Teatr.

„Premierea baletului „Nureyev” nu a avut loc. Bravo artiștilor Teatrului Mare!”, a adăugat Oleksandr Voytyuk, solist al Teatrului Mare.

„Totul s-a terminat, fără să fi prins un vuiet…”, a spus Kateryna Shipulina, prima balerină a Teatrului Mare.

Teatrul anunță că premiera nu va avea loc în 2018.

Înscenarea Tsya pentru un respect egal cu suspіlnoї poate fi comparată cu zgomotul vechi, care a apărut la aceeași mare operă „Copiii lui Rosenthal”, dacă „Nashi” a protestat împotriva libretului. Iar în spatele răspândirii predilecțiilor „scandaloase”, atmosfera s-a transformat într-o poftă „a” pentru un blockbuster de la Hollywood.

Ale golovne, această poveste este să vorbesc provocator despre Rusia de astăzi.

Însăși specialitatea acelei biografii a protagonistului poate provoca o șlefuire a dinților într-un alt tip de „okhorontsiv pidvalin”. Adzhe Nureyev toată viața pe tradiție - indiferent de ce fel - nachhati hotiv.

Emoția pentru vreo două premiere ale baletului a fost de așa natură încât direcția teatrului a prevăzut o procedură specială pentru vânzarea biletelor - cele pentru pașapoarte. Nu doar că cel mare va bea, că într-adevăr premiera este mică pentru a trece câteva luni în asta,

ale її raptov a spus, în ultimul moment, după repetiția generală, sub impuls, că cadavrul, prin încurcarea altui robot, nu a prins dansul de repetiție ca pe o urmă (directorul stând ferm pe cont propriu, dorind un versiunea pro motive corecte gard a mers bogat.

Și nu numai pentru faptul că directorul de scenă al baletului Kirilo Serebrennikov, care, din fericire, a reușit să pună în scenă „Nureyev” în ansamblu, acum sta în arest la domiciliu, oferă posibilitatea de a practica, iar spectacolul a fost lansat la o dată fără el.

Până în această vară, skasovanoy, premieră baletul pe cont propriu, tsikaviv, okrim baletomaniacs, hiba scho iubitorii de „miezul nopții” pe scenă: o fotografie a lui Rudolph gol, înalt, sunt doar câteva secunde - este un buzz.

Nutriție „Nu ai spune despre Nureyev-gay?” - Kaif lângă piaţă.

Tsikaviv nu este un balet, ci contextul unui balet dovkol. Gustul fructelor culese. Șoapte pe margine.

Următoarea premieră după arestare este acceptată de publicul larg ca o acțiune pe sprijinul yoga, pe care teatrul o dorește. Strigăte de „Bravo, Kirilo” pe stropi, ar vrea cineva să se gândească, se vor simți ca un regizor. Iar graffiti-ul de pe spatele scenei, despre care scrie K.Serebr, ca o decizie a unui număr de oameni din echipa de producție de a se închina la tricourile cu portretul lui Serebrennikov și inscripția „Libertate pentru director”, conducând vistavu de la artă la suspіlny vchinku.

- Oleksiy Kudrin (@Aleksei_Kudrin) 9 decembrie 2017

Ale vistava a apărut în așa fel încât varto să vorbească despre ea însăși.

Baletul despre Rudolph din Moscova este o minune geografică. Nureyev - figura lui St. Petersburg trandafir. Biografia lui înainte de întoarcerea turneului în Franța a fost legată de școala de balet din Leningrad, de vin a învățat, cu teatrul Kirov (nouă Mariinsky), de vin a servit.

Dar ideea unui balet despre un dansator celebru a venit de la Mare. Numele a fost sugerat de echipă: compozitorul, regizorul Kirilo Serebrennikov și autorul neîntrerupt al ideii - coregraful (direcția DABTu le-a cerut să pună în scenă un spectacol brusc, în urma succesului primului proiect - baletul „The Eroul orei noastre"). Pe obkladinci a programului este o dată pentru viața lui Rudolph și scrie: „Până la 80 de ani de la ziua poporului”.

Nureyev este una dintre cele două vedete de balet din Republica Socialistă Sovietică (cealaltă, evident, Barishnikov), numită după un tip de piele.

Ale smut - viața unui dansator, care, pentru vdacha lui exuberant și caracterul prost, a fost supranumit „fiara sălbatică în vital”, momente mai eficiente și mai teatrale. Directorii Prote nu au urmat a doua cale „care s-au născut, au început, și-au făcut prieteni”.

Serebrennikov, care este, de asemenea, scenarist și scenograf și a făcut tot posibilul să lucreze. Spivauthors s-au concentrat cu înțelepciune asupra momentelor cu noduri. Mirosurile au luat ca punct de referință biografia lui Nurev - și au pus la punct un spectacol care ar putea fi numit un slogan jurnalistic cool, care s-a născut după istoria fluxului de „scoop” în aeroportul parizian.

Baletul „Nureyev” este, evident, povestea unei tunsori către libertate. La libertate „vіd” - și la libertate „la”.

Trăiește-ți viața până la punctul de a putea și nu impune kimo-urile vieții. Spre mania creativității diverse care copleșește dansatorul cu spectacole în trei oameni pe râu. Toate detaliile biografiei, victoria în care nu să inspire balete, ci la dansul, dramele și operele inventate de conglomeratul Serebrennikov, lucrează la o astfel de idee.

Compozitoarea Illya Demutsky, după cuvintele sale, creând partitura la ordinul coregrafului: scrie cu emoții, ca să-ți sfâșie sufletul. Muzica, ca și orchestra Marelui Teatru gravată de crezul regizorului, nu se aude cu greu, dar este ideală pentru un balet biopic: autorul este simplu, chiar și fără ironie, folosind clișee gata făcute de care aveți nevoie pentru a crea o imagine.

Însuși Demutsky vorbește despre „muzică primitivă, sufocantă” în episodul școlii de balet din Leningrad, despre „cântec patriotic vesel care sufocă”, despre un amestec de dansuri de balet clasice decadente care curg unul într-unul și înapoi - așa că ni se spune despre coroana partidului.

Mai multe valsuri și marșuri, citări de Mahler, generalizări ale lui Lully și Rameau și jazz și saxofon. Și totul este pokirno să sune la picioare. Crimeea rezumat cântec tătar, care dă vina pe momentele cheie ale vieții.

Ideea de a ghici o biografie prin discursurile eroului, care sunt vândute postum la licitații, nu este nouă la teatrul de balet.

Ale în Ninishniy Vistava – o prismă încrucișată a adevăratelor licitații postume ale lui Nureyev – este dramaturgic practicabilă. Cel mai faimos personaj din balet este licitatorul (), care vinde documente, tablouri, mobilier și specialități ale insulei Nureyev.

De vânzare este elevul de succes al lui Rudolf și pe scena cursului de dans a școlii de balet din Leningrad numită după Vaganova, cu schimbări conjuncturale - în fața lui Hrușciov - portrete ale liderilor pe perete și rutina neschimbătoare a exercițiului shchennoy.

Cu talentul tânărului său centru Rudik, cu un smoc - s-a jefuit cu un smoc, care, grăbindu-se pe scenă, în spectacol și scrie grosolan un partener.

La licitație, există o notă intimă, iar pe scenă suflă dintr-un scandinav brutal - un coleg, un mentor în profesie și un kohanian în viață, un popor contrastant, egal cu Nurevim, ca un laș. Virazniy (Brun) la negru și confuzie Vladislav (Nureyev) la alb.

Coregrafia lui Possokhov este minunată aici: cum se poate ajunge imediat la ușa erotismului și să insufle o respirație artistică, sinceră de neegalat? Dacă începi să vorbești despre balet dansant, atunci duhoarea este zdrobită de o mână cântată, parcă pentru a înțelege combinația nebanală a pașilor clasici. Iar intonația plastică pre-rechny, care i se dă celui splendid, are o senzație nevăzută, iar celei sin- gale, să dea un unghi nefavorabil.

Un tipic pentru Serebrennikov este scena sarcastic-socială din Le Bourget, în cazul în care patria, trăgând cu forța pe artist într-o îmbrățișare ciobită, este introdusă în corul femeilor de stat în pânză de pluș, cu un solist (), care este ștampilat. cu un cântec despre dragostea pentru patrie.

Și în Europa - în viața vieții, printre tineri în costume prêt-à-porter, petrecând cu bogății cu o haină de blană pe un obiectiv, făcând cu ochiul cu compania fermecător de vicios („seducător”, așa cum se spune în libret) travestiti la Vulpea Boulogne.

Însoțitorii „Centrului-Gogol” numărau tot timpul diaconi, ici și colo, în drum spre „Mașina Muller”. Eu, nareshti, surprinderea lui Rudolf gol de la fotograful Avedon, Așadar, celebra fotografie cu corp dezbrăcat complet, a lovit repetițiile de vară, despre care se discută acru, acum nu se profilează în ochi. Naytsіkavіshe la linia zrіzaє de proiecție a ferestrei.

Poți să te gândești fierbinte, ce este, cu bucurie caldă și furioasă, vei fi până la final: nu este suficient să impresionezi geniul excentric Nureyev în viață! Vreau să iubesc yoga, nu numai pentru preț. Dar un alt act se schimbă în dreapta.

Licitația, care a spus o poveste despre viață, acum e vorba de creativitate. Nastaє low parafrazându-l pe Possokhov cu rolurile lui Nureyev. Arată ca un balet „baroc” „Suita lui Bach”, prezentat aici ca o apoteoză tremurătoare la secolul al XVII-lea. Odată cu plecarea Regelui-Soare cu alaiul său, cu o pereche de puf slăbit și praf de pușcă cu contratenor la masa de aur. (Designerul de costume a făcut tot posibilul).

Prin suflarea lui Rudi cu un partener englez cohana (), ce vă va spune despre coroana vistavei „Margarita și Arman”. Primul vis al lui Nureyev, o parafrază a lui Yogo Monthly P'ero dintr-un balet cu același nume pe muzica lui Schoenberg.

Aici, înainte de discurs, însăși Shilova cântă, dar nu în pluș, ci într-o haină neagră, așa că nu-i pasă să pună mult, un refren, o durere pentru erou: „Nu-ți jefuiește pe al tău. tați.”

Licitatorul va citi foile scrise deodată, în 2017, de către roci, asociați și oamenii de știință ai lui Nureyev. Sună pompos, spune-mi, și a (miracolele jignitoare) їх хіба scho „dans”.

Patosul este uneori prea bogat, ca și textul, și repetarea scenelor de licitație. Garniy, dar oarecum inteligent pentru acest rol, dansatorul Lantratov, care poate nici măcar nu are un temperament Nureyev, încă nu transmite carisma sa legendară grosolană. La fel, este o laika obscenă, precum Nureyev, șeful atotputernic al baletului Operei din Paris, care se prăbușește pe scenă pe cadavru, cedând în fața unui farboa artistic nespus de necesar.

Ale pathos - drumul spre final, care este cu adevărat incitant, dacă lotul rămas - bățul regizorului - se vinde la licitații.

Tina din baletul „La Bayadère” plutește pe scenă, ca Nureyev, care este mai slab, prețuind gropile orchestrale. Pas cu pas, muzica se potolește, Rudolph tace. І tse trichi simbol. Nureyev la Restul Stâncilor sufocând serios diriguvannyam. Și „La Bayadère” al său, ca un vin care repetă de la artiștii Operei, a murit în fața lui SNIdu, ” animal salbatic» luând rămas bun de la lume: după premiera din 1992, soarta vinurilor a trăit doar trei luni.

Voi începe cu un insider. Din câte puteți asculta la sală, la bufet, pentru lashtunkas și nu mai puțin. De ce a apărut premiera, obіtsyana printre ierburi, la piept? Pentru lashtunkas, toată lumea, inclusiv artiștii, a vorbit în special pentru o singură persoană - Roman Abramovici.

„Nureyev” la Mare: o recenzie a piesei lui Kiril Serebrennikov, pe care nimeni nu o poate juca

În urma lui Volodymyr Koshov, actorul producției „Nureyiv”, premiera, care este mică astăzi la Mare, dar pentru deciziile teatrului a fost amânată pentru sezonul următor, - despre acest balet, candidatul științelor mistice, istoricul teatrului muzical Dmitro Izotov, care a privit la mijloc. „Nureyev”. Yaka a câștigat - noua perspectivă rezonantă a lui Kiril Serebrennikov? Oferim un aspect profesional al unui martor ocular.

Scandalul din jurul producției „Nureyev” continuă să câștige înțelepciune. Jurnaliştii culeg informaţii pe internet despre crichts pentru a descrie vizita, astfel încât nimeni să nu se lase păcălit. Într-o singură zi, care s-a petrecut la sâmbătă 8 lime, direcția Teatrului Mare a primit ordin să lase pișii să intre. Chiar dacă în sală erau câteva figuri celebre din media - Roman Abramovici, Mihailo Shvidky, Vadim Vernik, Sergiy Filin, Kostyantyn Bogomolov - totuși, principalii privitori ai cursei au fost spivrobitnikii teatrului și artiștii înșiși, pe măsură ce participau. in productie.

Corul și mimantul, după ce și-au jucat scenele, au mers cu cinci pași mai sus, pentru a lua un loc pe niveluri și a se minuna de spectacol, care nu este încă viyshov, dar devine deja o legendă. La Teatrul Mare, m-am aplecat într-o manieră neglijentă - pentru un șprot de khvilin înainte de primul act, numele meu a fost adus pe lista secretă a invitaților solicitați. La sală a fost o atmosferă creativă deosebită - toată lumea a înțeles ce era prezent pe important. Fundal istoric. Aproape 600 de oameni au luat parte la producție, inclusiv la atelierele de bere și, în același timp, toată lumea știa că Nureyev urma să fie jucat în primul rând.

În centrul scenariului și cursului regizorului spectacolului biografic se află celebra licitație „Kristi”, la care au fost vândute discursurile speciale ale lui Rudolf Nuriyev. Erau doi - francezi și americani. Așa a început vistava, din cuvintele licitatorului de frunte, care le-a povestit celor doi despre reprezentările lotilor. La această parte dramatică au jucat doi artiști solicitați - Igor Vernik, primul actor, Volodymyr Koshovy, celălalt.

I se atribuie linia principală, care însoțește, care arată diferența dintre episoadele din viața legendarului dansator în întreaga pânză teatrală. Numeroși invitați ai licitației - artiștii mimansu (recrutați de la „Mosfilm” și Teatrul Mare) doamne și domnișoare de vară în rochii de seară luxoase, au repetat celebrii de pe Nuriev, cu loturi redeschise, că sunt vânduți. Caracteristica capului spectacol - operă, balet și romane dramatice.

Serebrennikov, care a venit cu o întorsătură modernă a „stilului mare” - cu scene corale, mascare, corpuri de balet, piese solo și trucuri adesea provocatoare. Odată cu adăugarea diferitelor elemente ale spectacolului teatral, s-a format un thriller uluitor - un biopic din viața lui Nureyev, care este o altă cronică documentară a acelei scene din viața reală a unui dansator.

Scenă din producția „Nureyev”

Totul începe de la ora de dans a școlii de balet care poartă numele. Și Ya. Vaganova. Pe perete este un portret cu o parte laterală cu portretul lui Mikoli II. Liderii-conducători se schimbă, Lenin pe loc, apoi Stalin, Hrușciov, șeful statului și magazinul ordonat își construiesc creditele, iar Agripina Vaganov nu se mai minunează invariabil de tinerii studenți. Personajul lui Nuriev este deja plasat în prima scenă. Coregraful Yury Possokhov își exaltă spiritul creator și intelectul cu un gest caracteristic: duetul cu o tânără balerină are o voce grosolană, pentru a fi primul, pentru a-ți exprima propria semnificație.

Rolul lui Nuriyev în run-through Vladislav Lantratov este un solist carismatic, zukhvaliy, ambițios. Celebra „lovitură către libertate” - intrarea lui Nuriyev în mediul rural, scena a fost sărbătorită ca o scenă patriotică pentru participarea marelui cor - femei luminoase vantazh la cârpe de concert cu bliskіtki și poznavanimi zachіska-nachisa. În fața corului apare un solist - o parafrază a lui Lyudmila Zikino, o parte miraculoasă cu Viconan Svitlana Shilova. Vaughn vikonu imn de mândrie pentru țara și patria lor:

Zilele stăteau gri, coasă
Nenorocirea străzilor din Crady,
M-am născut toamna în Rusia,
Rusia m-a acceptat.
Corul cântă:
Nu-ți jefui patrie,
Repara viriti si dihati
Batkivshchyna din lume este luată
Invariabil, ca un tată și un matir. Expresia „Nu-ți jefuiește propria Patrie” va deveni refrenul vistavi și se va repeta de mai multe ori, dar chiar și la final. Escrocul (Igor Vernik) a citit fapte din întrebările reale despre infiltrarea lui Rudolf Nuriyev, iar liderul partidului principal s-a reîntors în spatele gardului, lăsând în urmă și corul patriotic și tinerii sportivi - membrii Komsomol, care au dansat Badoro, condus de șobolani. O nouă viață a lui Nuriev începe.

Pădurea deschisă din Boulogne este plină de travestiți - artiști ai corpului uman de balet de la pidborah. Duhoarea, ca vidmi-ul lui Macbeth, învârte eroul în jurul virului pentru a calma sfertul de likhtar roșii. Mai departe este scena celebrei ședințe foto a lui Richard Avedon, care, după ce l-a mutat pe Nureyev, este fotografiat gol. În acest moment, pentru câteva secunde, pe spatele scenei apare o fotografie de referință a lui Nuriev gol, precum Teatrul Mare adăugând un semn celebru de la titularul dreptului. Mă dezbrăcăm și eu Vladislav Lantratov, acoperind doar un bandaj de culoare corporală pe corp, care acoperă spațiul tău intim. La vârtej, dansul eroului este urmat de numeroși paparazzi, iar mai târziu la scandalurile societății lumești.

Tema homosexualității este continuată în duetul lui Nuriyev și mentorul său, iar mai târziu - Erik Brun (Denis Savin). Negrii, care întăresc mușchii dansatorului în pantaloni și scafandri, cu o țigară neschimbată în gură, îl îmbrățișează pe Nuriev, îmbrăcat în tot ce este mai alb - așa că începe duetul erotic uman. Sexul, predilecția, dragostea și rozpachul se împletesc cu coregrafia provocatoare, dar în același timp delicată de Yuri Possokhov. Textul licitatorului despre nota lui Rudolf Nuriev, scris pe spatele antetului către spitalul din orașul Toronto, nu a fost dat funcționarului Erik Brun, care a murit de cancer la legeniv. Scena Tsya și-a făcut drum spre pielea de găină și a fost însoțită de aplauze. Așa se termină prima reprezentație.

Un alt act mai este cerut de licitație. De câte ori a povestit Volodymyr Koshovy, prin spectacolele dansatorului, despre partea creativă a dansatorului: pe scenă este miracolul lui Margo Fontaine, care l-a ajutat pe Nuriev pe piciorul unei cariere străine. Duetul lui Mary Oleksandrova și Vladislav Lantratov este unul dintre cele mai bune episoade lirice ale vistavi. Vaughn face stiulețul femeii, vin - predilecția unei persoane.

Au dat o schimbare scăzută de parteneri, dar un scârțâit de soluție salină Nuriev. Volodymyr Koshovy citește minunat frunzele lirice îmbătătoare scrise de Alla Osipenko și Natalia Makarova special pentru public. Dans solo Katerina Shipulina. La її dansuri și salvare, și răul de împărțire, și kohannya inseparabil. Nuriev este un rege nebun, înaintea lui se sustrage suspansul yogo-ului shanuvalnikilor numerici.

Scena de operă alegorică care se apropie reprezintă unul dintre roluri - Regele Ludovic al XIV-lea. Pe scenă are loc o extravaganță în costume baroc luxoase și măști de carnaval. Contratenorul cântă o arie pe versul lui Baudelaire în acompaniamentul dansurilor exaltate ale unui corp de balet stilizat. Licitatorul continuă să cânte loti-ul, iar Nuriyev continuă să danseze ca să poarte.

La final, anunțul despre boala lui Nuriev, va intra pe scenă întregul balet. Licitatorul cheamă restul lotului - bățul dirijorului, cu care Nureyev a cântat ca dirijor al orchestrei simfonice Videniy. Sub stropi de ochi care se uită erou-șef coborând în groapa orchestrei și cântând celebrul „Thin” din baletul lui Minkus „La Bayadère”. Balet vikonu zavcheni pa. Printre umbre se numără bărbați și femei. Duhoarea umple tot spațiul scenei. Muzica se blochează. Ale tina continuă să-și lucreze goana monotonă, iar Rudolf Nuriev conduce tăcerea. Dependență.

Muzica lui Illi Demutsky spravzhnє vіdkrittya: forjarea ritmului stropilor nervoase nurіїvskih, stilizarea cântecelor radian, teme lirice largi, precum și citările numerice ale capodoperelor de balet ale lumii se adaugă la o întreagă paletă de fundaluri muzicale. Bine, Subiect principal spectacolul nu este mai scandalos decât viața unui dansator celebru. Este o muncă grea astăzi despre libertate și despre cei care „nu-ți jefuiesc propria patrie”. Stropii acelei ovații, care a dominat toate scandările înainte de a fi puse pe scena Marelui Teatr, vorbesc de la sine. Toată lumea plângea - de la regizor până la clienți. Tsya premier, ceea ce nu a fost văzut, este deja istorie. Istoria Rusiei moderne, așa cum nu alegem.

În primul rând, ceea ce cade pe gândul de a elimina o noutate atât de ticăloasă, apoi, evident, continuarea „Fix Serebrennikov și acel studio de yoga”. La nadras-ul Marelui, au dat drumul că aceasta era „mâna” Ministerului Culturii și proiectarea rezoluției lui Medinsky (prin analogie cu „Tannhäuser”). Ale, ministrul a apărut orice ar fi: el însuși a aflat despre el însuși sâmbătă, rămânând la Sankt Petersburg, ținând o ședință a colegiului departamentului său.

Vistava este dedicată postului ambiguu și scandalos al dansatorului legendar al secolului XX Rudolf Nuryev, orientării sale sexuale și morții în SNIdu zagalovіdomі. Nu a ales să-și amintească acest moment cu noul său regizor de scenă, Serebrennikov. Să spunem, se pare, că în balet există un astfel de personaj precum Erik, care trage din kohanny fierbinte a întregii vieți a lui Nureyev celebrului dansator danez Erik Brun. Dar spectacole, cărți și filme pe această temă apar în Rusia de mult timp (de exemplu, dedicațiile „grădina Nezdishniy” lui Nuryev în teatrul lui Roman Viktyuk, filme documentare numerice la postul de televiziune rus) și nu au existat garduri anuale pe ele ... .

Cu toate acestea, la noul regizor de scenă Serebrennikov, se pare că ar putea merge suficient de departe pentru simplul fapt al orientării sexuale a dansatorului de renume mondial. Așadar, în Marea, dar nu prea curând în programul spectacolului, a apărut episodul „The Bois de Boulogne”, care ajunsese deja din urmă cu mult zgomot pe internet. Unii dintre artiști au luat momentul repetiției și s-au înfuriat servicii sociale: pe filmulețul filmat, promotorul a filmat scena paradei travestiților de la Vulpea Boulogne, flăcăii din corpul de balet al Marelui Teatr în costume de repetiție și stiletto de damă le urmăresc mișcarea. Prin urmare, versiunea gardului unei astfel de premiere scandaloase în teatrul principal al țării, târâtă din opera regizorului dezamăgit Serebrennikov, nu este atât de fără nume.

De dragul artiștilor înșiși, ei au putut să ia legătura cu „MK” la distanță și să pună sub îndoială următoarea versiune:

Într-un prim mod, fără a spune spectacolul, ci transferând-o în sezonul următor - voi schimba dansul cadavrului, de parcă ar fi trebuit să rămân fără adăpost (după scandalul cu Tsiskaridze pentru contractul cu artiștii Marelui). , ca la Sunset, fără permisiunea direcției, s-a blocat acordarea unui interviu). Și într-un mod diferit, pur și simplu nu ies din premier. Arată doar o mulțime de lucruri! Dacă îl conduci, atunci ei nu pot ridica cu adevărat în prima zi acolo. Deci repetițiile au trecut prin ciot: nu poate fi contactat coregraful Yury Possokhov, apoi regizorul Kiril Serebrennikov. Acel cadavru sa întors brusc după un tur înfloritor în Japonia. De asemenea, au fost puține repetiții, vista pur și simplu nu era gata... Cum să o arăți? O să înțeleg, o mare liniște sufletească să mă leghez din gard, dar nu este chiar așa...

De asemenea, ca versiune, putem exprima ker_vnitstvo al Marelui Teatr la un briefing de presă de luni, pentru a fi adus la nimic altceva decât ghicire. Dar faptul devine un fapt - vistava a fost amânată pentru o oră de neexactitate, ceea ce înseamnă că a fost pierdută. Boowai. Robotul Prote peste ea nu se oprește și pentru restul informațiilor sâmbătă seara la teatru a avut loc o repetiție generală neagră.