Opis przyrody wśród rosyjskich klasyków. Obraz natury w literaturze. „Piękni wy, pola ojczyzny” Lermontow

„KROKI W ŚWIECIE NATURY” « Natura Ridna w twórczości rosyjskich pisarzy”

MKOU "Ochkurivska ZOSz"

• Bogata i różnorodna przyroda naszej Ojczyzny. Bogaty w gęste lasy, szerokie stepy i bogate rzeki. Za władcę planety uważa się osobę. Ale chi rozsądnie jest stawiać przed nią wino?
• Od czasów starożytnych ludzie i przyroda są ze sobą ściśle powiązane. Ludzie są częścią natury. Ale i roslini, stworzenia są również częścią natury. Natura jest nasza kabina do spania. Po grecku „dim” to „ekos”, a nauka to „logos”. Nauka o naturze nazywana jest „ekologią”.
• Dziś nasze naturalne stoisko opierało się o wielkie niebo.

„Przyroda Ridna w twórczości rosyjskich pisarzy” (Dla dzieci w wieku młodym i średnim)

• Kochamy las, czy to czas losu, Mi chuemo rzeka povilnu mov... Wszystko się nazywa - natura. Zajmijmy się tym!

Michajło Plackowski

Witalij Bianki Gazety Fox. Opowieści i wyjaśnienia

U podstaw wszystkich lisich opowieści, opis opowieści Witalija Bianki leży jogiczna moc nauki strzegąca życia lisów i yogo-bagmenów. Nie można nie zakochać się w drogich włosach i pierzastych bohaterach Witalija Bianki, jeśli opowiecie im o ich gwiazdach, o słuszności, przebiegłości, vminnya ryatuvatisya i hovatisya. Chwalimy Was za dobrodziejstwa małego mandrivinga Pika od zapowiedzi „Target Peak”, znamy codzienne gęsią skórkę, którą trzeba by spędzić w domu przed zachodem słońca.

Mamin-Sibiryak D.M. Sira Shiya. Opowieści i wyjaśnienia

• Nie da się zakochać w bohaterach Matki - Syberyjczyka: smród to dobroduszny, praktyczny, dziwny obcy smród. Przed czytelnikiem dzieł D.N. ujawnia się wielka ludzka dusza prostego robotnika, wielkiego Rosjanina, który zadziwiał istoty swoim turbo i miłością oraz ich przyjaciół i opiekunów.

Konstantyn Paustowski Zające łapy. Wyjaśnienie tych bajek

• Obrazy i charyzma języka rosyjskiego o niezauważalnej randze są związane z naturą, z mamrotaniem dzherel, z żurawiami, z blaknięciem, które blakną; w oddali śpiew dziewcząt na łukach i pożary, które ciągną z daleka.
• Mam naprawdę niesamowity dar przekazywania dźwięków, farby i zapachów natury, malowania tajemniczego i czarującego światła.

Mikhailo Prishvin Senna Komora. Rozpovid o naturze

• Mikhailo Prishvin jest dżentelmenem i mandrivingiem. W pozbawianiu patrzącego majestatycznego bogactwa małe wymówki które opisują rodzimy charakter prozy we wszystkich przejawach. Krótkie opisy o przyrodzie, krótkie opisy cichych strażników, cichych widoków i sensownych spacerów, jakby serce jogina było wypełnione roślinnością, drzewem i małym workowatym lasem.

Jerzego Skrebitskiego Księżyc lisa. Niewidoczne szwy

• Z książki „Niewidzialne szwy” młodzi czytelnicy dowiadują się o tych, jak żyć, czy to, by inspirować najlepsze stworzenia, aby nauczyć się rozumieć i kochać naszą bogatą rodzimą przyrodę kazkovo.
• Przed książką „Księżyc Lisa” pojawiły się doniesienia o pierwszych krokach przyszłego przyrodnika i postawiono na myśl, jak gdyby była ona ważna dla bogactw naturalnych.

Vira Chaplina „Mój wikhovantsi”

• W książce „My vikhovantsi” znajdują się opowieści o dźwiękach stworzeń oraz przyjaźni ludzi i zwierząt. Rozpovіdі sovnіnі komіchіchnyh situatsіy, yakі hour trapleyatsya nas za bliską znajomość z „czarującymi” zwierzętami. Ci, którzy działają, przed którymi są zwierzętami, mogą łatwo doprowadzić się do spokojniejszej osoby, a Vira Chaplin ciepło, ale bez niewyraźności, opowiedz o tym. Książka opowiada o przyjaznej przyjaźni chłopaków z domowymi i oswojonymi. dzikie stworzenia .

Jewgienij Charuszin

Dziecko zostało pochowane, jak Charushin, przez pewien okres swojego życia patrzył na naturę, przekazując wino ze swojego zeznania. Stwórz, aby pomóc dzieciom poruszać się trochę spontanicznie, kochać naturę i żywotność w wodach z bogatego światła.

Od pierwszych losów życia Evgena Charushina dzieciom towarzyszą cuda w drodze na skraj pod nazwą Natura.

Olga Wasiliwna Perowska Chłopcy i zwierzęta

• Olga Vasilivna Perovska jest autorką wielu książek dla dzieciЇї najlepszy tvir „Chłopcy i zwierzęta” vplinuv na temat rozwoju literatury dziecięcej. Przed książką pojawiły się relacje o przyjaźni chłopaków i stworzeń, spokojnie i płynnie rozmawiających o pierwszym spojrzeniu, ale tak ważne dla dzieci są chwile ich życia. . Opis pisarzy jest szeroki, lekki.

Mikoła Sladkov Opowieści o lisach

Mile i cudowne opowieści o leśnych stworzeniach z cudownymi, hałaśliwymi ilustracjami. Wraz z bohaterami tej książki, zabawnymi i miłymi małymi zwierzętami, zabicie dziecka cudem jest droższe dzięki uroczemu światłu bajki. Czy chciałbyś, aby zastępca z duszącego mieszkania w Moskwie wyraził opinię na temat właściwego lisa? Wystarczy iść na policję książkową, zabrać swoją ulubioną książkę, vlashtuvatisya w cichym zakątku i już tam jesteś. U lisa widzisz dużo chimala!

Drodzy chłopcy!

• Jest mało prawdopodobne, aby znalazła się dziś osoba, która miałaby szansę sprowadzić tę przyrodę do ochrony. Walcz o ochronę stworzonego świata przyrody z ogniem, nie znamy wszystkiego, co najlepsze, co mamy. Trzeba pamiętać o tych, którzy przynoszą nam radość navkolishniy svit. Ochrona przyrody jest konieczna nie dla tych, którzy są „naszym bogactwem”, ale dla tych, którzy nie mogą żyć bez naturalnego wyostrzenia, ale natura bez człowieka może.

Chroń naturę!

Lista zwycięskiej literatury:

• Kalejdoskop rocznicowych dat: Zbiór scenariuszy przeprowadzania masowych wizyt w bibliotekach szkolnych i dziecięcych: VIP.2.-M.: Biblioteka Szkolna, 2006.-256p.
• Ochrona planety czarno-zielonej: VIP.5.-Wołgograd regionalny uniwersalny biblioteka naukowa nazwany na cześć M. Gorkiego, 1998.
• Lekcje biblioteczne. Wydanie 2. Podstawy Navchannya shkolyariv Klasa BBZ.1-11 / M .: Globus, Wołgograd: Panorama, 2007.
• Tubelska G.M. Pisarze dziecięcy z Rosji. Sto trzydzieści nazwisk: Bibliograf. dowidnik. - RSHBA, 2007.-492s., Ill.

Och, jak natura - mamo

Toleruj tę dobroć!

Ale

Pędzący nie spał,

Oszczędzajmy

Na jerzykach - jesiotr,

Orka na niebie

W tajdze netryakh - tygrys

M. Starshinov

„Kohannya do rodzimej natury jest jednym z najważniejszych znaków miłości do własnego kraju…” To słowa pisarza K.G. Kto nie może się do niego dopasować? Nie można kochać Batkiwszczyny, nie żyjąc jedną duszą z życia ukochanej brzozy. Nie mogę kohachi
Batkiwszczyna, nie żyjąc jedną duszą z życia ukochanej brzozy. Nie da się kochać całego świata bez marzenia o ojczyźnie. Ci, którzy przez godzinę byli myleni z „czystymi” tekstami natury, pejzażami, do ponownej weryfikacji, wydają się szczególnie żywotni, patriotyczni, patriotyczni, bez niemożliwie dbającej o przyrodę, aktywność ludzi na її zahistі, oszczędzanie i pomnażanie її bogactwa.

Movchav, myśląc, a ja,

wpatrując się wpatrzonym spojrzeniem

Zła święta buttya,

Zbentezheny patrząc na ojczyznę.

M. Rubtsov

Pomyśl więc o tych wierszach. Władza nad naturą została przekazana ludziom nie po to, aby krok po kroku zabijać ich, zamieniając ich w niewolników, ale po to, aby przynieść mądrość i dozować do svetoustriy.
Jednak nasze rzemiosło czasami niszczy święty naturalny związek ziemi, wody, nieba i ludzi. Wydaje się, że globalny problem nowoczesności ma charakter ekologiczny. Problemy, problemy… nie wpadaj na nie. Wzbogacanie ekologii jest dzisiaj dobre. Więcej smrodu może stać się jutro.

Mówiąc o naturze, często używamy słów „dovkіllya”. Ale tse to taka bezduszna, oficjalna fraza. Nie można tak mówić o naturze.
Vaughn to nasze sanktuarium. I zamachaliśmy się na piękno tsyu. Czy ręka podniosła się? Świadomość powagi problemu środowiskowego jest potrzebna skórze, by nie niszczyć, nie szkodzić i nie palić natury i siebie ogniem bezduszności i głuchoty.

Leonid Leonow był pierwszym, który, wykazując dalekowzroczność ludzi w następstwie wojny, jeśli wszystko odbywało się zgodnie z porządkiem jednego - inspiracji życia, zwracając się do swoich czytelników, do całego ludu z wezwania - dbaily , dbanie o wielkie komori natury, myśl o jutrze, nie niszcz, by służyć wiernej służbie bogatym pokoleniom.

Swoim śpiewem o rosyjskim lesie L. Leonov poruszył nowy problem środowiskowy, jak odległy rozwój w literaturze.

Podążało za nim wielu pisarzy: O. Gonczar, S. Zaligin, V. Rasputin, św.
Astaf'ev, B. Wasiliew, Ch. problem. Zrób to, jak „Pożegnanie z matką” V. Rasputina, „
Nie strzelaj do białych łabędzi” B. Wasiliew, „Car Riba” W. Astaf'eva,
"Zły" Ch.Ajtmatow.

Te książki są bezpośrednie, uczciwe, nieustraszone rozmove o problemach trafności i znaczenia. Mówi o nich Vcheni. Projektanci zastanawiają się nad nimi.
Szkoda, nie odchodź daleko, gospodarniks. Problemy poważnej, skandalicznej, narodowej skali: o utrwalenie owych na wskroś inteligentnych powiązań współczesnego człowieka z przyrodą, o świat i całą naszą działalność w „korzeniowej” naturze. Odżywianie Qi, aby samo życie. Jak rosnąć, przemieniać ziemię, ratować i powiększać bogactwo ziemi?
Onovlyuyuchi, vryatuvati że zbagatiti piękno natury? Ten problem jest nie tylko środowiskowy, ale także moralny. Powiadomienie o powadze jest konieczne dla skóry. Do tego i V. Rasputin w pracy „Pożegnanie z Materą” przekazuje swój niepokój. Pismennik strzeżony jest przed duszącą okazją natury, przed samośpiewem w zakładach jej zakonu przed operatywnym wzbogacaniem – przebaczaniem – oswajaniem. Jeszcze ważniejsze jest to, że pisarka mówi o potrzebie ochronnej okazji dla samych ludzi, ich udziału w aranżacji życia. Dlaczego jest tak, że właściwe mitoty zaczynają własną obronę niektórych kosztowności ze świata żywych - przed ludźmi?

I.B. Wasiliew, natura zahivayuchi, zaczynając od nowego. Głównym bohaterem powieści Yogo „Nie strzelaj do białych łabędzi” jest Jegor Polushkin - nevdakha i bіdolakha, błogosławiony ten święty głupiec w oczach swoich wielkich rodaków. naturalna delikatność, moralna czystość Jegora nie znają przychylności środka navkolishny. Vіdkritiy, miękki, poetycki charakter Jegora - nieszczęście zherelo yogo i pech. Egor - cały i bez skazy, duchowo silny człowiek, absolutnie czysty, bez psa, szczerze mówiąc shira. Po bokach powieści jest inny bohater, który sprzeciwiał się Jegorowi, - Fedir
Bur'janow. Przeciwnik virostiv gіdnogo - syn Vovki, młody człowiek z hizhatsky i sadystyczną bezczelnością, dla wszystkich artykułów antypodów
„jasnooki” Kolі - syn Jegora. Filozofia życia Spozhivcha
Bur'yanovih jest prosty i jednoznaczny, przesiąknięty suchą praktycznością, zimnym zhorstokistyu. Bur'yanov opiekuje się Jegorem z tak bestialskim baiduzhistyu, za taką wadę psy metodycznie mogą się zestarzeć.
Łzy Bur'yanova po śmierci Jegora są najczystszym aktem hipokryzji. Pismennik wyraźnie pokazuje psychologiczne dzieci postaci Burjanowa, naśladując w epilozie, jak Palma, nie szanując prohannyi Jegora po zastrzeleniu Fedira Ipatowicza. Ani chwili, żeby nie strzelać.
Navisny staje się złym psem Bur'yanova oczerniającym zło. Tak więc dżin Jegor Polushkin w ogrodzie, jak się położyć
Dla „starszego syna” natury, słusznie rabującego całe życie, prosto i szczerze jest mówić o winach mieszkańców stolicy: „A natura, to jeszcze wszystko zniesie. Vaughn miraє vmiraє, dawno. I żaden człowiek nie jest królem, natura. Nie królem, nieśmiało tse - nazywać się królem. Sin vin її, starszy sikorki! Więc bądź rozsądny, nie oczerniaj matki!” Egor ma dość ulegania nieszczęściu, tragedii krawędzi, cierpi na duszę, wspominając potomka, jak człowiek był rozdarty w obliczu natury, w jakichś nienaturalnych i wróżących stu latach przeżył z niej . A Egor wie, jaka praca jest wymagana. Nie tylko wiecie, ale żeby się wystrzegać, chronić naturę, przybliżać naturę ludziom, głęboko krzyczeć, co za głupie i puste życie bez poezji, piękna, radości. Sam pisarz stoi w swojej powieści.

Inną ważną współczesną książką jest powieść W. Astaf'eva "Car Riba". Podstawą książki, kwintesencją autorskiej wizji życia wydają się być dwie istoty ludzkie, jakby zostały przedstawione: miłość i ból. Bіl, scho przez godzinę, aby przejść wśród śmieci chi, gniew taki, który jest godny życia, okalecz i promuj jogę. Przedmiotem artystycznych poszukiwań są ludzie, robotnicy zamieszkujący Syberię, owa pierwotna syberyjska natura.

Czytając książkę, bachiming syberyjskiej przyrody її nieziemskimi bogactwami, z dużą hojnością, płynącą przez godzinę i zhorstokistyu tajgi. Nie wychodź z duszy i pamięci pisarza, który zamieszkuje tajgę, postacie przez nią utworzone, a my bez słowa wyprzedzamy „osadnika” Yakima, główny bohater książki, joga jest beznadziejna, turbo-wolna, krótkotrwała i taka szczęśliwa dziewczyna - matki, zamyślona i rybacy znad brzegów Jeniseju.

Czytając wierszyk za wierszykiem, inspiruje nas życie, nic nie jest do niczego podobnego. Życie w jakiejś dzikiej, ważnej i niebezpiecznej, wysoko i nisko, pięknej i skąpej, prawie ludzkiej naturze jest tak łaskawe i nie do zdobycia, jak w cichych miejscach. Mi zustrіchaєmosya zі svoіrdіdskimi chelovecheskimi postacie, które nadzvichaymi, vykljuchno zhittєvimi obstavina, scho vіd ludzie chimaloї męskość i siła zhittїvoії, minny vikladatisya do końca. Miej postacie tsikh - takie same
Yakimki, matka jogi, jaka urodziła kilkunastu chłopców we wsi Boganidi we wsi Boganid, kilkunastu chłopaków z zagranicznych rybaków, rybaka Kiryagi-wędkarza, który spędził nie tylko nogę z przodu, ale także zdolności matki dzieci, rybaka - wodza, lub jego brata na jeden dzień, Jaszowa wraz z królem - Rybojem, majestatycznym jesiotrem, którego wypili do nowego na haku, - to naturalne - biblijne, mitologiczne, które pochodzi z głębokich pierwotnych gwiazd z matką - ziemią, z ciężkimi, ale błogosławionymi rybakami, ziemią nr. Mieszkają tu ludzie piwnichni o prostych sercach i zaprowadzają porządek wśród więźniów. Navit najważniejsze z nich budynki w sercu nieba, aby przybyć do ludzi, lubią czynić dobro.

Tsya zdatnіst robiti dobra podnіmaє godzina bohaterów, jak to się stało z zamyślonym rybakiem Akіmkoy, przed wyczynem samopoświęcenia w tayzi. Te ludzkie przymioty oznaczają tę niezłomność moralną, niezłomność, z jaką z taką siłą pojawiła się w czasie wojny. W czarno-białym kontraście, bohaterowie pisarza są mali, którzy zużyli moralną wytrzymałość w swoim hiżackim egoizmie, spędzili więź z ludem i ziemią. „Król-Riba” V. Astaf'evy to wrzód na tyłku i przeciążenie przed kłusownictwem ze względu na naturę wszelkiego rodzaju i form jogi. A jeszcze więcej shkodi natury zavda bezmyślnie gospodaryuvannya na nіy, pragnennya
"lasso" natura be-scho-be. Już sim jeden "Car-Riba" - bogaci są jeszcze bardziej nowocześni.

Głowa turbota, że ​​niepokój, Problem z głową pisarz to człowiek. To osoba, która jest ci bliska i bliska, która znała tę młodość za losami dzieciństwa, którą znał z ostatnich podróży do rodzinnych stron.
„Zmieniłem moją rodzinną Syberię i wszystko się zmieniło - pracuje pisarz visnovo. - Wszystko płynie, wszystko się zmienia! Więc bulo, więc є.
Tak będzie! "Dlaczego widzisz próbę zmian nie tylko w syberyjskiej naturze, ale także w prostych ludziach pivnіchna, którzy dorastali na twoim łonie?

Jedzenie nie jest podane w książce bez pomocy, to nie wchodzi w rachubę, bo życie można dać tylko komuś innemu. Ale wino wypowiedzi, sformułowań, więcej zawirowań pisarza. Powinieneś już fajnie zmienić. Więc dlaczego jesteś niespokojny, niespokojny, odżywiony?... „Co ja żartuję? Dlaczego cierpię? Czemu? Nowy? - Pisarz kończy książkę. W dręczonym przez nich, jak ratować w tym nowym, cywilizowanym, dostatnim życiu, te zagalnolyudskie, humanistyczne wartości moralności ludowej pracy, jaka, bez względu na to, jak bardzo się starasz, obrabował ludzi Yakimok, jaka, dodając nowe, zrób nie rozszerzaj starego. Jakby tak było, żeby ludzie i wewnętrznie usprawiedliwiali te szlachetne zmiany, żeby moralność nie poddała się kłusownictwu duchowemu, żeby suma ludzka nie uznawała ducha suwerenności i egoizmu, który po prawej stronie uczynił zwycięzcy postępują we własnym zakresie.

Moją winą jest szlachetność najwyższego: Povіtrya - ojciec. Woda jest matką. Ziemia
-Chata. Rosa to bogactwo narodowe. Światło natury ma nieść ducha zapłaty.
W książkach jest dużo cierpiącego cara-ribi, lisa, Matery, rannego. Z pomocą maisternist pisarze dol_dzhuyut najbardziej subtelne połączenia ludzi i natury, z niepokojem i bólem.

Szanuję, że mimo całej wielkości natury, wszędzie winna jest rozsądna ręka człowieka. Nasza skóra jest winna pamięci, że „ma duszę, ma wolność”,

Ruch realizmu w sztuce rosyjskiej XIX wieku był możliwy dla podłóg, które najwybitniejsi artyści widzieli w twórczości jogi. Poezja AA Realizm feta tsey vpliv zaznaczył się szczególnie w wierszach o naturze.

Fet to jeden z cudownych rosyjskich poetów - malarzy pejzażowych. W Yogo vіrshah, w całej urodzie, jest rosyjska wiosna - z kwitnącymi drzewami, pierwszymi kwiatami, z żurawiami, które krzyczą na stepie. Dostaję obraz żurawi, tyle miłości do rosyjskich poetów, że wcześniej rozpoznałem Feta.

Poezja Feta szczegółowo opisuje przyrodę. Czyj plan jest innowatorem. Zanim
Feta w poezji rosyjskiej, brutalna dla natury, panuvala zagalnennya. Na górze
Fety to nie mniej niż tradycyjne ptaki z poetycką aureolą - jak słowik, łabędź, skowronek, orzeł i takie jak bi proste i niepoetyckie, jak sicz, błotniak, czajka, jerzyk. Na przykład:

Powszechnie wiadomo, że tutaj możemy być po prawej stronie z autorem, który za głosem rozróżnia ptaki i nie tylko - szanuje, gdzie ptaki są znane. Tse, oczywiście, to nie tylko dziedzictwo głębokiej wiedzy o naturze, ale miłość śpiewa przed nią, że gruntovna jest dawno temu.

Być może autor pracy nad wierszami o przyrodzie ponosi winę za nieokiełznany upodobanie matki. Do tego, w innym obrocie win, istnieje ryzyko popadnięcia w dziedzictwo poezji ludowej, jako takie opcje.

Maj racja S.Ya. Marshak przy swoim dusił się świeżością i impertynencją sprynyatty natury Fetova: „Wiersze Yogo wkroczyły w rosyjską naturę, stały się niewidzialną częścią, cudownymi rzędami wokół desek wiosennych, o podlewaniu zamieci, przenikaniu krawędzi”.

Moim zdaniem Marshak na pewno zapamiętał jeszcze jedną cechę poezji
Feta: „Natura w nowym jest dokładnie w pierwszym dniu stworzenia: światło to linia rzeki, spokój słowika, lukrecjowy klawisz, do zabawy… Jest jak nastirna i wdziera się w ten zamknięty świat, wtedy zmarnuje swój praktyczny zmist i dekoracyjny charakter."

Jak ważna jest twarz Feta - pejzażysty chcę uczcić jego impresjonizm.
Impresjonista nie stroni od świata zewnętrznego, wpatruje się w nowy, wyobrażając go sobie w taki sposób, że nadaje mu wygląd rękawicy.
Impresionista to squawk to nie przedmiot, ale wyrażenie:

Pozbądź się jednego ściegu kovzaesh Blakit;

Wszystko dookoła jest brzydkie.

Więc ochryple nic z twoim bezdennym ekranem

Przed nami niezliczone gwiazdy.

Dla czytelnika jest jasne, że świat przedstawiany jest tu na widok, co dodało poecie nastroju. Przy całej specyfice opisu szczegółów natura różni się jednak od Feta do sensu lirycznego.

Natura poety jest zatłoczona, jak jogina przed nim.
Kviti w nowym chichotu, zirki modlą się, stawki mrіє, czek brzozy, wierzba
„przyjazny dla bolesnych snów”. Tsіkavyy moment „vіdguku” natura prawie jak poeta:

... w ślad za pieśnią słowika

Szerzyć niepokój i miłość.

O tym podwójnym Lwie Tołstoj pisał: „Czy pierwsza gwiazda, w której dobroduszny oficer Towstoja ogarnia tak nierozsądny liryzm, jest potęgą wielkich poetów”? Obok odgadnąć, co Lew Mikołaj Tołstoj, jedna godzina
„Grumblings”, rozpoznawszy wielkiego poetę z Feti. Nie puka.

Rękawiczki do stóp i miłość liryczna. Bagaż krajobrazowy Yomu stał się dla ciebie darem niebios w romantycznych wersetach jogi o kohannya. Powiedziałbym, że zawsze wybieram piękno jako temat moich wierszy - z natury, z ludzi. On sam śpiewa o euforii: „bez poczucia piękna życia można dorosnąć do roku ogarów w duszno – śmierdzącej budy”.

Piękno rytmów jogi i krajobrazów na zawsze upiększa nasze życie.

Twórczość Tyutczewa i Feta, dwóch cudownych rosyjskich poetów drugiej połowy XIX wieku, wspólnie. Nie sposób nie odgadnąć, że Tyutczew i
Fet był bardzo szanowany i ceniony jeden po drugim. Tiutczew bardzo skomentował poetycki dar swojego młodego współpracownika:

Wielka matka Kokhanoi

Setki razy zazdrosny o Twój udział:

Niejednokrotnie pod widoczną powłoką

Ty sam її pobachiv.

W głębi serca Fet głęboko kołysał się na Tyutczewie, wkładając w swojego nowego psa twórczego ducha. W jednej z wiadomości do Tiutczewa Fet chwieje się: „Mój ogłuszający śpiewa”. U góry „Na księgach wierzchołków
Tyutczew” napisał autor6

Oto duch wyczerpującej panuvannya,

Żywe kolory są żywe.

Taka wzajemna sympatia poetów z wielu powodów. Fet ta
Tiutczew kierował się doktryną „czystej sztuki”, z którą rywalizował w okresie demokratycznie ugruntowanego śpiewu szkoły Niekrasowa. Twórczość obu poetów ma świetne miejsce dla natury. Obaj poeci inspirują wewnętrzną bliskość do natury, harmonię z nią, subtelne rozumienie naturalnego życia.

Tradycyjne dla literatury rosyjskiej odzwierciedlenie obrazów natury z nastrojem śpiewu i obozem ludzkiej duszy. Ta technika paralelizmu figuratywnego była szeroko celebrowana przez Żukowskiego, Puszkina i
Lermontow. Fet i Tiutczew kontynuują tradycję na własnych virszach. Więc,
Tyutczew w wersecie „Jesienny Weczir” niszczy przyrodę, która jest w 'yane, z udręczoną ludzką duszą. Daleko Poetow z zadziwiającą dokładnością oddaje chorobliwe piękno jesieni, która natychmiast wywołuje zgromadzoną sumę. Szczególnie charakterystyczne dla Tiutczewa są uśmiechy, ale zavzhdi virn_ epiteti:
„zły blask i szorstkość drzew”, „kraina z przepychem opustoszała”. Śpiewam zmysłami, aby poznać nastrój, który jest w naturze:

Zmiażdżony, sfrustrowany - i za wszystko

Ten lagidna uśmiech in'yanennya,

Czym w sensowny sposób jest mój płacz

Boskie śmieci i gniew cierpienia.

Tsey virsh jest wyraźnie peregukuetsya z „Jesień” Puszkina, de
„Czas zmarszczyć brwi”, aby konkurować z „suchą dziewicą”, ospałą i piękną w jej dolegliwości.

Tyutczew inspiruje przyrodę, ożywia, obraz jest żywy i zatłoczony:

lukrecjowy dreszczyk, jak strumin,

Żyłami natury.

Yak bi hot nig її

Klucze do wody pobrzękiwały.

("Letni wieczór")

Yogo virshakh ma „lukrecję marzącą o ogrodzie ciemnej zieleni”, ponury, „niosący i ryczący, narzekający na czarne niebo”, „zima nie jest bez powodu do gniewu”.

Natura -

... Nie zło, nie bezduszne przebranie -

Ma duszę, ma wolność,

Ma kohannya, ma język...

(„Natura nie jest tym, co myślisz ...”) Tyutchev i jego przedłużające się myśli o naturze wiszą: jest „całkowicie ponury” dzień („Z życia tego, który tu mieszkał ...”), mrok i baiduzha. ja bez nas:

Wszyscy będziecie tacy sami - a zaviryuha jest tak samoświadoma,

Mam kłopoty i ten sam krok dookoła.

(„Bracie, jakie są towarzyszące mi style rocka”)

Tyutczew pisze o niemożliwości gniewania się człowieka na „wszechogarniający chaos”, brzmiący jak natura, o odwiecznym sprzeciwie ludzi wobec natury
(„Spіvuchіst є є є morskih khvilyakh…”), ale khіba sho super mów sam (naprawdę złożony buttya), stverzhuє, scho sho rasstannya (Goethe)
„prorok przemawia z burzą” („Na drzewie wysokich ludzi ...”), aby tylko ludzie bezduszni nie rozumieli mojej natury:

ja z nieziemskimi słowami,

Falujące rzeki i lisy,

W nocy nie dbałem o nich

Rose ma przyjazną burzę!

(„Nie to, co myślisz, natura ...”)
Priyom figuratywny paralelizm zustrіchaєmo w Fecie. Co więcej, najczęściej używam Fet vikoristovu jak w załączonej formie, spiralnie wyprzedzając ogniwo skojarzeniowe, a nie na podstawie natury i ludzkiej duszy. Jak tyłek, możesz zrobić werset „Zabłyśnijmy słońcem na półksiężycowej bagattya lisa! ..” pomyślmy o, cóż, arcydziele „impresjonistycznych tekstów” Feta. Elnik na szczycie hitów, śpiewa nagaduyuschie „p'anyh giants chór, scho stupilis”. Oczywiście to prawda, że ​​jalinki stoją niesfornie, ale poeci odważą się dokładnie przekazać te smród, które powstają w nieznanych wizjach bagattya. Na szczycie kompozycji Vikoristanu „Kiltsev”: zaczynają się i kończą obrazami ognia, który ma się spalić. Bogactwo detali jest symboliczne i nie pozwala wpisać w opisie bogactwa, które wypala się w dzień i wędruje nocą, co jest spełnieniem marzeń. Doprawdy, jakież to bogactwo, w świetle takiego drzewa ożywa, którego ciepło przenika „do kości i serca”, łagodząc wszelkie niepokoje życia? Chi nie jest symbolem ognia twórczości, który w ucisku codzienności inspiruje „ogrzewać oszczędnie, leniwie” w duszy poety?

Nawet tsіkavo vykoristovuєtsya priyom figuratywny paralelizm w drugim wersecie Fet „Szept, nieśmiały oddech ...”. Śpiewa tu obraz miłości, jakby nibi przeplatała się z obrazami nocnego ogrodu, słowika i świtu, który rozbłysnął. Natura na szczycie staje się uczestnikiem życia duszenia, pomaga je zrozumieć, czuć i nadaje im szczególną poetyckość i tajemniczość.

Porządek wyobrażeniowego paralelizmu w przedstawianiu natury przez Feta i Tiutczewa polega na identyfikacji dzikich motywów żywiołów przyrody. Tse nasampered opisał gwiazdy, morze i ogień. Na obrazie wschodzącego nieba dla Tiutczewa i Feta najdobitniej ukazuje się tajemnicza siła natury, jej wielka moc. Tom w
Tyutczew czytamy następujące wiersze:

Krypta niebiańska, by płonąć chwałą świtu,

Taєmnicho zachwyca się glibini.

I chór jest jasny, żywy i przyjazny,

Navko razkinuvshis, tremtіv.

To nie jest pojedynczy przykład podobnego apelu motywów. Natura Rosuminnya jako potężna siła, jako współżycie żywiołów mi bachimo w Tyutczewie iw Fet. Wśród powtarzających się motywów można zobaczyć różę o morzu, wodzie.
Wiersze Vsіm vіdomі Tyutczewa:

Jak dobry jesteś, morze jest nocą!

Teraz promenisto, potem szaro-ciemno ...

W Fet jedna z ksiąg Yoga Versha jest również poświęcona morzu. Jednak dla Feta woda pozbawiona była „obcych pierwiastków”, podobnie jak woda Tiutczewa jest jednym z ulubionych motywów. Jednocześnie w tym elemencie śpiewa kolba bachowa i śpiewa światło świata, „ciemny korzeń jasnego tyłka”. Ten motyw przenika wszystkie wersety Tiutczewa.

І nareshti, w rzędzie dzikie sztuczki i motywy poetów, jeden po drugim, podobnie ustawiające się w płomieniach natury. Dla Tiutczewa ta natura Fet jest nosicielem wielkiej mądrości, harmonii i piękna. Przed nią osoba może się odwrócić ze skręconą kołdrą, ma takie kapryśne podtrimki.
„Wielki Matir'yu” to nazwa natury Tyutchev. Tse porіvnyannya vinikaє th u drugiego yogo vіrshi, de sings vigukuє:

Nie to, co myślisz, natura:

Nie zło, nie bezduszne przebranie -

Ma duszę, ma wolność,

Ma kohannya, ma język...

We własnym miejscu Fet na swoim vіrshi „Vchis z nimi - pod dębem, przy brzozie ...” wymawiaj niedopałki shukati dla dziedzictwa w samej naturze, w budynku budynku, nieubłaganie odradzającego się aż do nowego życia.

Jednak natura Tiutczewa i Fety jest przedstawiona z głębokim wglądem. To zadziwiające, że stoimy przed poetyckim temperamentem tych autorów.

Tiutczew jest poetą-filozofem. Ta sama nazwa wiąże się z nurtem filozoficznego romantyzmu, który przybył do Rosji z literatury niemieckiej. A w swoich wierszach Tiutczew pragmatycznie rozumie naturę, włączając ją w system swoich poglądów filozoficznych, przekształcając się w część swojego wewnętrznego świata. Być może ta praktyka umieszczania przyrody w ramach ludzkiej wiedzy jest podyktowana upodobaniem Tyutczewa do odosobnienia. Załóżmy, że chciałbym zobaczyć vіdomiy vіrsh „Vesnyanі vodi”, de strumki „bіzhat and shine, jak mi się wydaje”. Niekiedy praktyka „podążania” za naturą sprowadza poetę do pogańskich, mitologicznych obrazów. Tak więc w wersecie „Pivden” opis sennej natury, pogrążonej w spiekaniu, kończy się zagadką boga Pana. A na szczycie „Wiosennej burzy” zabłysnę, zobaczę obraz przebudzenia sił natury w takich rzędach:

Powiesz: wiatrak Hebe,

Karmienie orła Zeusa,

Wrzący kielich z nieba,

Rozzłoszczona rozlała go na ziemię.

Prote pragnennya razumiti, pojmuj naturę, by produkować mniej do tego stopnia, że ​​śpiewa się przed nią rozdarty. Dlatego bogate wersety
Tiutczew, zwłaszcza w późnym okresie, brzmi tak pogodnie, aby gniewać się na naturę, „gniewać się na bezrolnych”. W wersecie „Jak dobry jesteś, morze jest nocą…” czytamy:

Kim jest hvilyuvanny, kto jest zły,

Wszyscy, jak widzisz, jestem warta włamań -

Och, jak chciałbym mieć „hnіy zaklęcie”

Utopiłem całą moją duszę...

We wczesnej wersji „Tinі sizі” wieża wyróżnia się bardziej z ulgą.

Spróbuj więc odgadnąć tajemnicę natury, aby sprowadzić malinkę na śmierć.
Śpiewa o tym gorzkim pismem w jednym ze swoich chotirivirshiv:

Natura - Sfinks. І tim vona vіrnisha

Niszczyć ludzi swoim spokojem,

Co może, nie ma mowy

Nie ma zagadek, a ona ich nie miała.

Do końca życia Tiutczew zdaje sobie sprawę, że ludzie są „mniej niż świat natury”. Przyroda błąka się w „całkowicie ponurej i spokojnej otchłani”, jakby po to, by inspirować poetów nie tylko strach, ale nie nienawiść. Nad nią nie ma mistrzowskiego umysłu jogi, „ducha żmudnej panuvannya”.

W ten sposób, przedłużając życie, obraz natury zmienia się w świetle i kreatywności Tiutczewa. Widząc błękit natury, ten poeta coraz bardziej zgaduje
„śmiertelny pojedynek”. Ale, więc sam Tiutchev wyznaczył prawą kohannya.

W pełni stosunki z naturą w pobliżu Fet. W ne pragne
"wznieś się" ponad naturę, przeanalizuj ją z pozycji umysłu. Fet czuje się jak organiczna część natury. W jodze wersety przekazywane są do uczuć, emocji sprinyattya światła. Czerniszewski pisał o wersetach Feta, że ​​potrafi napisać konia, jakby nauczył się pisać wiersze. Rzeczywiście, sam brak umiarkowania wrogości rozwściecza kreatywność Feta. Vіn często porównuje się na szczycie z „pierwszym meszchańskim rajem”, „pierwszymi Żydami na granicy zamieszkanej ziemi”. Tse samovіdchuttya „pershovіdkrivacha priroda” przed przemówieniem, często potężny w bohaterach Tołstoja, z przyjaznym yakim Fet buv. Zapomnij o chęci księcia Andrija, który weźmie brzozowego jaka „drzewo z białym stovburem i zielonymi liśćmi”. W Fet w wersecie „Spring Boards” czytamy:

poszedłem do ogrodu,

Bębnienie na świeżym liściu.

Tse „szisz”, oczywiście, dosch, ale dla Feta naturalne jest nazywanie samego Yogo tak mało znaczącym pożyczkobiorcą. Może Tyutczew, za chwilę nie można na coś takiego pozwolić. Dla Feta natura jest naprawdę naturalnym medium życia i kreatywności. Inspiracja twórcza przychodzi do nowego od razu z przebudzenia natury. W wersecie „Przybyłem do was z powitaniem” szczególnie wyraźnie widać jedność cichych sił, które skłaniają ptaki do śpiewania i tworzenia poety:

... Fajnie na mnie, bo sam nie wiem, kim będę.

Sen - ale tylko piosenka w zasięgu wzroku.

„Nie znamy takiego lirycznego wiosennego odczucia natury w całej rosyjskiej poezji!” - mówiąc o krytyku Tsey virsh Vasil Botkin.
Mabut, gwizdek tsey może być zastosuvat i do całej poezji Feta.

Później przyjrzeliśmy się obrazom natury w twórczości dwóch największych rosyjskich poetów, takich jak Tiutczew i Fet. Bycie blisko ideologii
„Czysta sztuka”, obelgi poety zburzyły charakter jednego z centralnych wątków ich twórczości. Dla Tiutczewa ta natura Fet jest potężną siłą, niosącą jak większą mądrość. W tym wersecie powtarzają się dzikie motywy żywiołów przyrody: gwiazdy, niebo, morze, ogień, świt jest cienki. Często za pomocą obrazów natury poezja jest przekazywana do obozu ludzkiej duszy.
Jednak dla Tiutczewa bardziej charakterystyczne jest przeciwstawianie się naturze z pozycji umysłu, a dla Feta – z pozycji zmysłu. Ale bez wątpienia ci, którzy obrazili poetę największymi mistrzami poezji pejzażowej, ta twórczość stała się punktem wyjścia dla bogatych nurtów literackich rosyjskiego srebrnego wieku. Chi bez Feta byłaby możliwą manifestacją w literaturze rosyjskiej dla Bloka i Mandelstama. Tiutczew, stając się rodzajem „nauczyciela” rosyjskich symbolistów. Tak więc tradycja tekstów pejzażowych pękła w ciągu stu lat
Puszkina.

Sprynyattya AA Brzydki. Wiccan sprzedaje dla nas przed nim
Niekrasow jest realistą, a Fet romantykiem.

Teksty Feta - całe piękno, trzy główne magazyny - natura, kohannya ta piosenka. Natura zapożycza z kreatywności najważniejszą przestrzeń, która inspiruje się nazwami większej liczby cykli: „Wiosna”, „Lato”, „Jesień”, „Śnieg”… Fet idealizuje przyrodę. Im mocniej śpiewasz yogo estetycznie spryyattya natury, tym dalsza wyjątkowość rzeczywistości. Na przykład charakteryzujemy romantyczne metafory jako symbol koloru przez bohatera opisu autobiograficznego - rysunek „Kaktus”. Wskażę tylko jedną z nich: „Wygląda jak popielica”, powiedziała dziewczyna do bajduża i spojrzała na bilet. chłopak sapnął: „... Więc ... nawet świątynia tse kokhannya!” Przedstawienie natury Fetivsky'ego z pejzażami i przemalowaniami władzy w czarującym, romantycznym brzmieniu:

Jak brzmi melodia wieczorna? Bóg jest wezwaniem! -

Ta kolka po prostu doprowadziła do chi sich.

Oddzielenie w nowym i cierpienie w nowym,

I odległy płacz nevidomy.

Jak sen o dolegliwościach nieprzespanych nocy

Czyj dźwięk płacze, zły ...

W świetle prac Fety natura, którą przedstawia Niekrasow, rosyjska natura wystawnych równin i dróg, jest biedna i wystawna, wygląda jak skąpa ciasnota.

Jednym z cudownych występów Niekrasowa jest „rytm zamętu”. Nowy charakteryzuje się specjalną frazą podpowiadającą z bezosobowym propozycje uzupełniające, scho, aby przejść od rzędu do krawędzi, trzypiętrowe rozbudowy vikoristannya.

Jednocześnie z rymami „bіdnimi” dієslіvnimi tworzę pozornie niewyczerpaną długość, ludzi skojarzeń, takich jak mav na ślubach Niekrasowa, - z bezgranicznymi przestrzeniami Rosji, z niewyczerpaną niejasnością, w dziedzinie stepu

Chu! Rozciągnij się na niebie żurawie,

І płakać їх, nache apelować

Ocal sen ojczyzny

Straż Pana, pośpiechu

Nad ciemnym lasem, nad wioską,

Nad polem stado do wypasu

І piosenka to suma snu

Przed bagattiamem, dlaczego ciemno.

("Nieszczęśliwy")

Ważne jest, aby poznać innego poetę z takimi uczuciami Rosji jako majestatycznej żywej całości, z otwartymi przestrzeniami i ciszą, chorobą i czujnością.
Hałas Veresena, moja ziemia jest ojczysta
Wszystko pod tablicą czytam bez przerwy...

Tutaj Niekrasow nie daje obrazu bezkresnej rosyjskiej przestrzeni, ale wciąż pojawia się niespójność, zamieniając się w samą hiperbolizm jesiennego holownika: ziemia porusza się „bez przerwy” ...

Ale ojczyzna mieszka w pobliżu virsz Niekrasowa nie mniej niż w „rosyjskich sumach”, można od niego poznać piękno rosyjskiej natury (na przykład z
"Cisza"). I w nowy i tak virshi, de bezpośrednio, a nie „w niedopuszczalny sposób”, wyraża się „idealny obóz świata” (na przykład „Chłopskie dzieci”,
„Zielony Szum”). Ale i na najjaśniejszych obrazach za tonem widzi Niekrasow
„Suma rosyjska”. Vaughn wejść do magazynu w samej manifestacji ideału. Oś jak w opisie wina, które utkała wiejska dziewczyna,
„wtopić się” z pozornie niewyraźnym, trochicznym „inteligentnym atrybutem rosyjskiego krajobrazu”:
Wszystko jest białe, żółtawe, jasnofioletowe
Ta czerwona kartka.

Jeśli w Niekrasowie natura jest uduchowiona, zatłoczona, to u Fet, na ostrzeżenia urzędnika E. Yermilova na własną rękę: w swoim ludzkim życiu Fet projektuje pod naturą. W Fet żyje własnym, głębokim i sekretnym życiem, a do tego życia można zaliczyć osobę na najwyższym poziomie duchowej egzaltacji:

To jest cały dzień do spania w nocy,

Ale tylko trochę słońca dla faceta, wejdź,

Cicho otwierają się liście,

Czuję kolor mojego serca.

Na pіznіshi vіrshah Fet radzili sobie daleko od natury, Daedals więcej smrodu, paralele z życiem. Obrazy natury zamieniają się na godzinę w alegorie, ale gdy widzi się nieznośne, zdrowe życie natury, traktuje się je jako ideał, jako mądrość:

Słońce już milczy, nie ma dni bezsennych ćwiczeń,

Tilki zahіd słońce przez długi czas widocznie spalić;

Och, jak na niebo osądzone bez ciężkiego ospałości

Więc ja sam, patrząc wstecz na życie, umieram!

Śpiewający Boris Pasternak - artysta liryczny. Bezosobowy Yogo virshiv jest oddany naturze. W post-yniy uvazi poety na bezkres ziemi, do czasu losu, do słońca, była przykuta, na moje spojrzenie, Główny temat joga kreatywności poetyckiej. Pasternak jak już czas
Tyutchev, vіdchuvaє chi niereligijny zdivuvannya przed „Boskim światem”.
Tak więc, za słowami ludzi, którzy go blisko znali, uwielbiający nazywać Pasternaka gotował się przez długi czas - samo „światło Boga”.

Wydaje się, że może ćwierć wieku mieszkałem w Peredilkinie w daczy pisarskiej. Wszystkie strumki, yari, stare drzewa tego cudownego miejsca wyrosły na jogę malarstwa pejzażowego.

Jesteście czytelnikami, tak jak ja, tak jak ja, aby kochać czołowego poetę, wiedzieć, że nie mogę żyć i nieożywioną przyrodą. Pejzaże są przedstawione w wierszach jogi na równych rodzajach lirycznych obrazów buttya. Dla Pasternaka ważne jest spojrzenie na krajobraz, ale także na przyrodę.

Zjawiska natury na szczycie poety potęgują moc żywych istot: deska jest matowa, biała na progu
Pasternak chodzić z prosіkoyem „jak właściciel ziemski i mіtchik”. Burza w nowym miejscu może być groźna, jak zła kobieta, a domy przypominają mężczyznę, jak strach przed upadkiem.

Pasternak wypełnia plansze rysami poety, a na planszach pisane są wiersze:

Vіdrostki wkurzają się, żeby ubrudzić się przy grobach

Tęsknię, długo przed świtem

Kradną z ukrycia swoich hektarów,

Niech Rzym ma żarówki.

Malarz dźwięku przekazuje do ucha dźwięki, które są widoczne na prawej planszy.

W krajobrazie Pasternaka istnieją pewne globalne ekspansje, które są zbliżone do skali szczytów Majakowskiego. W pierwotności farba stoi przed czytelnikami Uralu w wersetach „Na parowcu”, „Ural jest w górze”. Є w nowym obrazie pіvnochі - „Krygokhіd”, „Vіdpliv”.

Ale najlepsze, co można wziąć za duszę wiersza, de Pasternak przedstawia przyrodę pod Moskwą. Dając nam swoje jerzyki, burze, zapach koni i sosen przez długi czas:

Niedawno

Podaj deskę jak miner i mitchik.

Liść convalії ciasno przylegający z flary,

Woda zatkała się na vuha królewskich świec.

Zimny ​​las sosnowy Viplekani,

Smród rosy rozdmuchuje płaty,

Nie kochaj dnia, rozstań się

Czuję zapach jeden po drugim.

Chciałbym zbiór wierszy Pasternaka "O wczesnych pociągach". W tej książce śpiewa w swoich nowych, poetyckich horyzontach, a natura została zaktualizowana do subtelniejszych uczuć.

Z tak czarującą mocą, tworząc swoje krajobrazy na płótnie, być może Kuindzhi.

Upamiętniłem tych, którzy śpiewają zdjęcia krajobrazów, nieme historie z bajek:

Cichy czas opadania liści.

Reszta gęsi to ławice.

Nie musisz się wstydzić

Strach ma wielkie oczy.

Silny wiatr, ogar pracy,

Lakaє її przed pójściem spać,

Porządek tworzenia kusi,

Jak bajka z dobrym zakończeniem.

Pasternak, poza innymi walorami literackimi, na zawsze będzie dla nas uroczą bajką w swoich wierszach o rodzimej przyrodzie.

Natura to cała sfera, która wymiera z powieści. Aby zrozumieć przyczyny zachowania Żywago w sytuacjach śpiewania, konieczne jest zrozumienie znaczeń nowej natury i wszechświata stworzenia.

Wszystkie Zhitty Zhivago - izstinkivatically pragnenshin, nie miały miejsca w naturze, nie mają otworu, zamieniają się w dinstick, de „nazywając yuru bokiv, Dotik, non-Chistye, jaka wszy ... Yura viriv u
Czyim bogiem jest lis jak lis. Zaszczepienie tutaj chrześcijaństwa jest nieuchronnie naturalne: teraz Jezus jest „człowiekiem - pasterzem stada owiec o zachodzie słońca”, potem bogowie wysyłają Żywago do tamtego świata, do tego „królestwa Roslyn
- Najbliższy suid królestwa śmierci. W zieleni ziemi kryją się tajemnice, przemiana tych tajemnic życia.

Widząc w młodości widok Boga i sam widok natury,
Godzina pid na żywo wojna gromadowa Jeśli „prawa ludzkiej cywilizacji zniknęły”, a presja umysłu osłabła, zamieniając się w naturę poprzez miłość do Larry'ego. W powieści „naturalność” kokhannya jest stale powtarzana: „Smród kochał to, czego wszyscy tak bardzo chcieli: ziemia była pod nimi, niebo nad ich głowami, mrok tego drzewa. To, że sama Lara pojawia się albo w postaci łabędzia, albo gołębia, a vreshti-resht staje się jasne, że dla Żywago Lara jest wnętrzem samej natury:
W takim hvilin to tak, jakby vin przekazywała sobie kriz kolorem światła. Jak dar żywego ducha, spływającego w klatkę piersiową Yogo, miotającej całe Yogo istotu i para skrzydeł wyłoniła się z z-pіd łopatek imienia… ”„ Lara! - spłaszczywszy oczy, wyszeptawszy myśli, zwrócił się ku całemu swemu życiu, całej ziemi Bożej, wszystkim, co przed nim leżało, słońcu promiennej przestrzeni.

Chociaż Lara uczyniła całą naturę wyjątkową dla Żywago, możemy wyjaśnić jego instynktowne ćwiczenie przed nią. Vin jest winna buv w zapaleniu rozchin, jakby była w lesie, jeśli Vin była przywiązana do galyavinі i „ciągłości sennych łat, które Yogo zasnął, kartatim vizerunk pokrył ciało Yogo, które unosiło się na ziemi, i nie pojawił się Yogo , a nie leidmіnim w liściu, zacznij od założenia kapelusza. - niewidzialny. Razchinyayuschie w naturze ludzie rodzą się z prawami stworzeń: smród jest jedynym odpowiednim bratem do navit z komachów:

Zwrócenie się do lasu, na kolbie, jeśli wszyscy byli równi, jest jedynym wyjściem dla Żywago jako twórczej specjalności, w przeciwnym razie wina są stale świadome nieadekwatności jego podstaw. Wino i Lara to jedna całość, której natura pomaga i której dusza. Pola, które są „osierocone i przeklęte bez człowieka” wołają do Żywago jak szaleniec ognisty: popijać wino, jakby „szyderczy uśmiech diabła uśmiechał się do nich”; jak lisy „popisują się, jakby zostały wypuszczone na wolność”, Bóg żyje, a ludzie pójdą do obozu oświecenia, ubierając się.

Pasternak oszałamia Żywago i nas czytelników jako przejaw wewnętrznej natury natury, a ewangeliści, diakoni z nich stają się nieustannymi zwiastunami radości i nieszczęścia. Smród żyje w przyszłości, „ponieważ bohaterowie perebuvayut w systemie natury nie rozszerzą swoich praw, w przeszłości vladі y vednі їhnє probієі”.

Rola krajobrazu w powieści Turgieniewa „Ojcowie i dzieci”.

Krajobraz pomaga pisarzowi opowiedzieć o miejscu i godzinie dnia. Rola krajobrazu w twórczości jest inna: krajobraz ma znaczenie kompozycyjne, jest popiołem, jest podważany, pomaga zrozumieć i dostrzec doświadczenie, stan duchowy i dusze bohaterów. Poprzez pejzaż autor zawiesza na dnie swój punkt widzenia, a także swoje nastawienie do natury, bohaterów.

Jednym z najlepszych malarzy krajobrazu w światowej literaturze jest Turgieniew. Wyobrażając sobie w swoich opisach, opowiadaniach i powieściach świat rosyjskiej natury. Pejzaże Yogo wibrują nieartystycznym pięknem, życiem, przeciwstawiają się cudownej poetyckiej przetarciu i czujności. Ogród i park
Spaskiemu na polach tego lisa - pierwsza strona księgi Natury, jaka
Turgieniew nie zawraca sobie głowy czytaniem całego życia. Razem, od silnych mentorów szwów, dróg, które prowadziły na pola, tam jest cicho, cicho, życie jest spokojne, gwiazdy widać z wioski, która mogła zaginąć w chlebie. Skіlki rosіyskoї ї ї ї і, uyavy podjęte іz tsikh Savior rokіv! Znamy Turgieniewa, pejzażystę stojącego za „Notatkami myśli”. Niekończący się mistrz rosyjskiego krajobrazu jest wypełniony Turgieniewem w powieści „Ojcowie i dzieci”. Jak we wszystkich pracach Turgieniewa, pejzaż w „Ojcach i dzieciach” nabiera ważnego znaczenia. W ciągu 60 lat walka liberałów z demokratami opierała się głównie na wiejskiej żywności. Turgieniew pokazuje w trzecim rozdziale powieści, że Rosja nadal była krajem o silnej woli, że ścierali się „ojcowie” i „dzieci”. Autorka daje dowód na to, że autor inspirował się krajobrazem: „Większość, z takim smrodem, jaki mijali, nie mogła być nazwana piknikiem… Były też złe stawki ze słabym wiosłowaniem i wsie z niskimi chatami pod ciemnością, często do połowy kreski. Jak navmisne, chłopi kręcili włosami, na brudnych kukach... szczupłe, szorty głupich, brudnych krów łapczywie skubały trawę w rowach.

Autor małych wiejskich pól, brudnych lisów, nędznych pastwisk, zaniedbanych dróg wodnych, zrujnowanych chat o zatęchłej chudości na godzinę bez słomy na dahiv. Mały, mocny pejzaż, pisarz opowiadający o wiejskiej ruinie jest jaśniejszy i jaśniejszy, niżej mogliby pisać długie opisy tamtego świata. Po pomocy w ruynuvannya navit Arkadiy razumіє nebhіdnіst transformacji. „Ale yak їх vikonati, jak postępować? ..” - Myślę, że vin. І tse było prawdziwym sprośnym jedzeniem epoki.

Krajobraz Turgieniewa przeszywa miłość do wsi, do ojczyzny.
„Wiosna zebrała swoje żniwo. Wszystko wokół było złotozielone, wszystko było szeroko i delikatnie chwalone i lśniło pod cichym powiewem ciepłego wiatru. Wszystko to drzewa, krzewy i trawy. Obraz wiosennego przebudzenia natury niesie w powieści nadzieję, że nadeszła godzina odnowy ojczyzny.

Powieść otrzymuje malarstwo pejzażowe, może mieć samodzielne znaczenie, ale kompozycyjnie podporządkowuje główne idee powieści. pejzaż rozdziału jedenastego, opis letniego wieczoru Turgieniewa, ukazuje głębię głębokiej i silnej natury na ludziach, będących źródłem jego nastrojów, wrażliwości, myśli.

„Był już wieczór; Słońce wzeszło za małym laskiem os, który leżał na skraju ogrodu;
Sonyachnye promenі, z ich strony, wspiął się do lasu, przedzierając się przez gęsty zarośla, oblał burze osika tak ciepłym światłem, że smród stał się podobny do burz sosnowych, a liście majów były niebieskie i nad nim wstało niebiesko-czarne niebo, świt był zachmurzony. „Jak dobrze, mój Boże!” - myślenie
Mikołaj Pietrowicz. Tsya zdjęcie wieczornego dnia nalashtovu Kirsanov w sposób miłosierny i niech pomyślę, że „można sympatyzować z naturą”, cieszyć się jej pięknem, że nie jest spokojna. O pomoc tego pejzażu autor pokazuje swoje przeciwności z punktem świtu Bazarowa, konkuruje ze swoim bohaterem, który jest bardziej jak mistrz natury, jak człowiek.

Głupotę, brak pojedynku zmarłego Pawła Pietrowicza z Bazarowem, opisuje opis „chwalebnie świeżej” rany, rosy, nieba, z którego „huczały pieśni skowronków”, postać chłopa, który zepchnął „dwa konie na manowce”.

Na 25. i 26. dywizji ujawnia się historia kochania i przyjaźni Arkadii.
Usiąść razem z Katyi na ławce w ogrodzie, w cieniu wysokiego jesionu. Oczywiste jest, że donos nie jest vipadkovo: „dla rosyjskiego ducha jest jasne, że dobroć imion: drzewo jest tak łatwe i wyraźnie nie rozciąga się na ulicy jak wino”. Historia
Arcadia - historia jest jasna, spokojna. „Słaby wiatr”, „blado-złote plamy światła”, „równy cień” – charakterystyczny pejzaż ujęty w niezręczną historię ufnej bliskości młodych ludzi. Krajobraz tworzy prostą linię dla Arkadii i Katii Bazarow, jego ciężkiego życia, obrazu tego losu.

Głęboki liryzm powitał obraz wiejskiego kwiatu, w którym stary Bazarow przyszedł płakać na grobie syna. Krajobraz oddaje siłę żalu ojców. Tsvintar „wygląda jak sumy; rowy, które otochulyali yogo, dawno zarośnięte", "dwa lub trzy drzewa, aby dać nędzny cień, starzy ludzie się zachwycają
„Kamień Nimiy”, pod którym leżeć będzie ich syn. Czyj opis Turgieniewa dokonał oceny Bazarowa i poprawił ją. Z miłością i bólem mówić więcej o swoim bohaterze, a jednocześnie myśl o tych, którzy „bardziej namiętne, grzeszne, zbuntowane serce” tego bohatera biła w imię celów Timchasa Timchasa: „Całkiem, scho rosnąć na grób Bazarowa, pojednaj się... o wiecznym pojednaniu i życiu niewybaczalnym.

W pewnych nastrojach pejzaż pomaga pisarzowi ożywić nastrój i doświadczenie jego bohaterów. Na przykład obraz „białe zimy z surową ciszą bezchmarnych mrozów, rzadki, skrzypiący śnieg, róży na drzewach i posępne inteligentne niebo” w pozostałym rozdziale powieści harmonizuje z Arkadami i Katami, Mikolim Pietrowiczem i Bombkami. We wszystkich tych obrazach, inspirowanych realistyczną konkretnością, poetycznością, jest wielka miłość pisarza do rodzimej rosyjskiej natury i łatwo jest poznać najbardziej odpowiednie i dokładne słowa dla tego obrazu. Obrazy natury w „Ojcach i dzieciach” siedzą w nieco równym miejscu z pierwszymi powieściami
Turgieniew („Rudin”, „Naprzód”, „Szlachetne gniazdo”). Autor powtarza, że ​​w tym samym czasie ze szlachetnych gniazd w zapomnienie popadła również natura.

W krajobrazie - w ostatnim akordzie książki - Turgieniew ujawnia życiodajną prawdę natury, nevycherpnu mіts, piękno, scho nevmiraє. Za słowami Gorkiego „jest cudownie proste i absolutnie jasne pisać o wszystkim Turgieniew”. Proza Yogo brzmi jak muzyka.

Ludzie i przyroda... Moim zdaniem smród jest mocno związany jeden do jednego. Jeśli bachimo, jako taka wyjątkowość chi insha, przyjmuje światło natury, możemy ją w przybliżeniu scharakteryzować. W ogóle kukurydza kreacje artystyczne mi zustrіchaєmo opis natury, її „interakcja” z bohaterami, ale co więcej, bachachi, gdy druga postać przyjmuje naturę, wchodzimy głębiej w charakter Yogo, rozumієmo, dlaczego winić tak chi іnakshe naprawy. Ukazując naturze propozycję bohatera, autor „rozszerza” swój wizerunek, nadając mu najpierw dodatkową charakterystykę. I oczywiście obraz natury daje nam możliwość zrozumienia wielu rzeczy od samego autora.

Wzajemnie ludzie i natura w powieści I.S. Turgieniewa widać z tyłka bohaterów okremy - Bazarow, Arkadia, Mikoli
Pietrowicz, Paweł Pietrowicz.

Myślę, że jest prawie ślad po Bazarowie, głównym bohaterze powieści. To superosobista specjalność: z jednej strony wszystko jest blokowane przez nihilistę, materialistę, ale jednocześnie romantyzm przywiązuje się do nowego, dopóki nikomu nie wiadomo o takiej wadzie, aby się inspirować. W jednej z róż z moim przyjacielem arkadyjskim winem szanuję, że „natura nie jest świątynią, ale warsztatem”, a człowiek jest praktykującym, a pod każdym innym względem spriynyattya - „dribnitsa”; nie ma w nim nic tajemniczego, niepodsłuchiwanego i nieomylnego człowieka. Buzok i akacja Bazarow nazywani są „dobrymi chłopcami” i hojnie, w dobry sposób, że przyjął go facet ojca - natura może przynieść melancholię, komu jest rozpoznawana.

Bazary są mniej skłonne do zbierania ropuch, przerażania silnych detlakhów, aby wspinać się za nimi na bagna, a bardziej niż do pozostawania poza naturą. Ale, mabut, bule w głębi duszy jogi pary romantyzmu, jak żyły nie mogły zostać zagłuszone. I bachimo їх, jeśli Bazarov zakohavsya w Odintsovo i burzliwy ujawniający romans we własnym; a nawet bezkompromisowy nihilistyczny ishov wśród lasów, żartobliwie porządkujący z naturą samowystarczalności, wykrzykujący „śmiech, który został złapany i jak donośnym głosem її i ja”. Ale Bazarov nienawidzi we własnym „złym romantyzmie”, ignorując jogę, szczekając na siebie.

Bazarow jest biedny, ma dobre życie i moim zdaniem po prostu nie mam czasu na romanse.

Zovsіm nie jest takim przyjacielem jogi Arkadiy
Bazarow, żeby stać się szczupłym, dorosłym mężczyzną. Naprawdę, wino jest miękkie, niższy młody człowiek. Stoją blisko natury, razumіє ta vіdchuvaє її, schopravda, prihovuє wszystko, ale nie można prihovatować tych, które są naturalne. A zapomniawszy, Arkady podziwia pola, słońce, w co wejść i w zamyśleniu pyta Bazarowa: „Czy natura jest bryzą?”. Na tej notatce: „… bzdury w tym sensie, w jakim jesteś mądry”. Ale dla Arkadii tak nie jest, dla niego natura jest samą „świątynią” i mamy szczęście, że ktoś inny
Bazarow, chcąc się nim zachwycać i dziedzicząc jogę, żeby nie być słabymi, nie mądrymi, że nie jesteśmy słabi. Nie da się poznać własnego zdania o Katii, jak kochać przyrodę, a nawet bliżej młodych ludzi.

Batko Arkadiya - Mikola Pietrowicz - nawet podobny do swojego syna, jest także romantykiem, po prostu nie prihovuє tsgogo. Mikoła Pietrowicz uwielbia czytać
Puszkin, graj na wiolonczeli, nad którą ironizuje Bazarow, altana jest w nim zakochana w ogrodzie, de vin często siedzą, kochając naturę, rozmirkovuyuchi. Próbujesz być osobą postępową, ale nie widzisz tego, co jest ci bliskie. Mikoła Pietrowicz zastanawia się, jak można „nie śpiewać mistycyzmu, natury…” Wygraj wspaniały wieczorny krajobraz: oświetlony słońcem, w co wejść, hai, niebo jest ponure, a ja wzdycham na ducha, mrnuliya, z przodu z niego stoi obraz martwego oddziału, nostalgia za chwilą jogi. Nowy ma łzy w oczach, podnosi je ku niebu i podziwia jasne gwiazdy. І mi spіvchuєmo tsіy ludzie, rozumієmo її.
Ten odcinek ujawnia nam naturę Mikołaja Pietrowicza.

Spójrzmy teraz na mojego brata Pawła Pietrowicza, który jest najbardziej płodnym Mikołą Pietrowiczem. W suchym, zhovchna lyudina, baiduzha do natury, nie pluje na nią. Tego samego wieczoru, jeśli jego brat śni i idzie tak daleko, jak tylko może, Pawło Pietrowicz również spaceruje po ogrodzie i również podziwia gwiazdy, ale smród nie krzyczy z nowego codziennego doświadczenia. „Vin nie jest romantykiem ludzi i nie ma wizji chapurno suchej i stronniczej, we francuski sposób, mizantropijnej duszy ...” Vіn chomus jest podobny do Bazarowa, ale dla niego natura nie jest „maisterem” , ale tylko tło.

Powieść „Ojciec z dzieckiem” ma urokliwe regiony. Na przykład na łamach powieści, jeśli przybycie Arkadii pędzi od początku wiosny: „Wszystko stało się złocistozielone i migotało pod cichą bryzą ciepłego wiatru, wszystko jest drzewami, krzakami i trawą”. Mi nibi chuemo dzyurchannya strumka, spiv ptahіv, my nibi vіє vesnі.

Abo opisał ranę przed pojedynkiem Pawła Pietrowicza i Bazarowa:
„...małe nitki puszyste stały jak barany na jasnej glazurze, sucha rosa wisiała na liściach i trawach, lśniła jak smuga na pajęczynach; zieleń jest ciemna, zdawała się przybierać różową barwę świtu; pieśni skowronków huczały z nieba. Tak dokładnie, jak zebrano wszystkie szczegóły, obraz jest teraz dziki.

Ale, natura dla autora jest jak nasolod dzherelo, ale to taєmna, moc nie jest podsłuchiwana, przed tym, co osoba jest bezsilna. Wąsy Yogo bazhannya, pragnennya zazdalegіd prirechenі, odłamki śmiertelnika. I tylko jedna natura odpoczywa z wiecznością6 „Jakby stronnicze, grzeszne, zbuntowane serce nie wzniosło się do grobu, by na nim wyrosła śmierć, by zachwycała się nas swoimi niewinnymi oczami, a nie o jednym wiecznym spokoju, mów nam smród , o tym wiecznym spokoju „baiduzhiy” naturze; śmierdzi mówić w ten sposób o wiecznym pojednaniu i życiu bez skóry.

Turgieniew i Bunin leżą w różnych pokoleniach tej samej epoki. Ojcowie i dzieci. Ojcowie znaleźli objawienie tego, czego dzieci mogą się tylko domyślać: „W mojej pamięci magazyn średniego szlacheckiego życia, - nawet niedawno ...”,
„Nie znałem forte law i nie wiedziałem, ale pamiętam…”, „Zapach antonowskich jabłek znany jest z ogrodów gospodarzy. Te dni były tak niedawne, a jednocześnie dowiaduję się, że od święta minęło całe sto lat... Nadchodzi królestwo dryblingów, które pobili bezbożnym.

Dla Turgieniewa podlewanie, jak dla jakiegoś szanowanego pomocnika, jest po prawej stronie, jest magazynową częścią życia, a Turgieniew mówi o podlewaniu, jakby w międzyczasie, io wszystkim innym o tej godzinie, co daje efekt obecność: „Na kwadrans przed zachodem słońca, wiosna, wchodzisz do geja ... Żartujesz ... rozejrzyj się ... Słońce zaszło, ale w lesie jest jeszcze pogodnie ... Ty sprawdzać ... "

Co robimy w Bunin? „Pierwsza oś jest nowa jak wiele godzin, dryblując jeden do jednego, pijąc resztę groszy, przez całe dni, znikając na polach summіzhny ...” Era odeszła natychmiast od miłości i szlachty, Bunin jest jednym z pozostałych przedstawicieli, a więc doraźnie yogo rozpovidi, że wszystko to już przeszłość: „Będą zrujnowani, ale nadal żyją na wielką skalę, sadibi z majestatycznym maєtkom, dwadzieścia akrów od ogrodu. To prawda, diakoni zostali uratowani przed takim sadystycznym dossi, ale już nie ma w nich życia ... ” Miłość i szlachetność są nierozłączne: „Ty, wiesz, kochasz prysznic, Luko Pietrowiczu? - kochający bi ... więc wiesz, n_yakovo, przez dzwonek. Dla szlachty naszych braci lata ciągną się ”(Turgieniew); „W przypadku reszty skał jedna rzecz zachęciła zanikającego ducha pomocników - podlewanie”. Kochaj się aż do upadku, a potem, do natury, Turgieniew i Bunina pójdą. Oś do powiedzenia w rysunkach Turgieniewa do artykułu o podlewaniu: „Uwielbiam podlewanie za wolność”, „za odejście i śmierć słońca”, dla tych, którzy są z nią, jak iz poezją, są szczególnie pochuttya”,
„Jak stanąć na miejscu i położyć się tylko dla mnie”. Bunin jest tak samo mozolny w uvazi: „Siedzę w siodle z jednym psem, z ręcznikiem i rogiem idę na pole. Wiatr woła i brzęczy w pysku ręczników, wiatr mitsno dme nazustrich, a czasem od suchego śniegu. Cały dzień wędruję po pustych równinach. Turgieniew i Bunin, mimo wszystkich swoich uprawnień, są powierzchownie podobni pisarze. Resentyment - pesymistycznie - melancholijny, jeden do tego, który ją przekazuje, drugi do tego, który jest obecny przy śmierci starego, dobrego świata. Ale zbіg їhngo bachennya natury jest po prostu wrogi! Porіvnyaєmo, na przykład dwa opisy nocnego nieba i sposób Chumatsky: „Dobranoc, jeśli pożary zgasną we wsi, jeśli na niebie świeci diament suzir'ya Stozhar, po raz kolejny miniesz ogród ... Ścieżka chumatsky ... A czarne niebo jest ochrzczone zgniłymi kobietami z cyrki, co spaść. Przez długi czas podziwiałeś ciemnoniebieską glinę, wyłożoną przewężeniami, doki nie zalewały ziemi pod twoimi stopami ... ”i przyjacielowi:„ Wydawało się, że nieodróżnialne złote gwiazdy płynęły cicho z przodu, merehtayuchi, prosto
Chumatskogo, i słusznie się nimi zachwycając, nieopisanie obserwowałeś uderzającego, nieprzerwanego boga ziemi ... ” De Turgieniew i de Bunin, możesz liczyć tylko na bogactwo i pisarstwo Bunina oraz prostą prostotę Turgieniewa. Nie będę się wdawał w szczegóły, ale chwileczkę, w XIX i XX wieku wiem. A jednak powtarzam, niezależnie od celu, sztuczki z domu Turgieniewa, „sypialni”, w tym wiele charakterystycznych obrazów Bunina:

… І podroby zaczęły się z powrotem

Yogo pull: w pobliżu wioski, w pobliżu ciemnego ogrodu,

De lipi tak majestatyczne, tak subtelne,

Ge convalії tak niezajęty zapashnі,

Okrągły rokit nad wodą

Z wiosłowania zostali uzdrowieni czernią,

Dąb ogrodowy rosnący nad polem ogrodowym,

De pachnie konopiami i kroplą.

Tudi, tudi, przy dzikich polach,

Czarna ziemia deoksamitowa,

Życie, gdziekolwiek spojrzysz,

Streamuj delikatnie z miękkimi świstami.

Wpadam w ważną żółtą obietnicę

Z - jak prozorikh, bilih, okrągły hmar;

Jest tam dobrze...

Jednak język jest piękny, słowa brzmią i mienią się krystalicznie czystym dźwięczeniem, a z wyraźnym spojrzeniem ujawniają się cudowne żywe obrazy: „Spływające liście mogą latać nad wszystkim z przybrzeżnych winorośli, a suki wypatrują na turkusowe niebo. Woda pod lozinami stała się czysta, kryzhan i nachebto vzhka ... ”i turgenevske:„ ... A jesień, czysta, troshka jest zimna, mroźny dzień, jeśli brzoza jest głupia, drzewo casco, całe złoto, granaty są namalowane na blado-czarnym niebie ... osika hai jest mała powiesić ją, przekreślić, fajnie i łatwo stać nago ... ”

Obrazy przyrody stoją przed nami za pomocą oczu bohaterów, którzy przeszli przez ich dusze i to serce. Najmniej nastroju widać w najbardziej niezwykłym krajobrazie. „Mitya… patrząc na… wierzch sukna, obity złotym brokatem, — i w skupieniu pomyślała: świat ma śmierć! Vaughn był w wąsach: przy sennym świetle, przy wiosennej trawie na zewnątrz, na niebie, w ogrodzie ... ”- Dzwoniąca wiosna kojarzy się z odrodzeniem, ale po bohaterze Bunina śmierć nagle minęła, a wiosna stał się jak coś innego:„ wszystko zmieniło się w bliskości końca świata, a zhalugidna, piękno wiosny, wiecznej młodości, stało się daremne! taki jest odłogi natury, kiedy staję się człowiekiem pod Turgieniewem, gdyby z przedmieść Bezhin Luki wywiał ospałość zabłąkania i nędzy: „Jeden łagodny pagórek zamienił się w drugi, pola bez końca wleczone za polami, zarośla nibi wstałem z ziemi z moim nosem”. Jednym słowem, jak napisał Bunin,
„Nie ma wokół nas innego rodzaju natury, skóry najmniejszej ruh povitrya є ruh naszego mokrego życia”.

Nie sposób nie zwrócić uwagi na pejzaż w powieści „Wojna i pokój”, bo najlepsi bohaterowie L.M. Tołstoj i największe troski jego życia związane są z naturą.
Zgadnij co, jak daleko od Vidradnego Bolkonsky westchnął, że stary dąb jest zielony.

„Więc to jest ten sam dąb” – myślał książę Andrij, a na nowym raptomie bez powodu wiedział, że wiosenna radość poczuła tę odnowę. Wszystkie najlepsze zmartwienia tego życia zostały nagle odgadnięte przez ciebie. І Austerlitz z wysokim niebem i śmiercionośnym dokirżywym przebraniem oddziału, a P'єr na poromі i dziewczyną, ogarniętą pięknem nocy i księżycem - wszystko odgadłeś z zachwytem.

Zdjęcia natury pomagają lepiej zrozumieć wewnętrzny świat twojego bohatera, smród ducha, który dodaje jego charakterystyce, często towarzyszy youmie, jak sceny z dębem.

Po ważnym duchowym kryzysie, beznadziejności, pęknę w mojej duszy
Andriy Bolkonsky, wciąż nieśmiało i słabo, pojawiają się nowe przebłyski życia.
Widać to wczesną wiosną, jeśli o zachodzie słońca można było zobaczyć „czerwony blask słońca na niebieskawym rozlaniu… i… trąby wodne z cichym dźwiękiem uderzały w dno poromu”.

Każdy duchowy andrija Bolkonskoi dostaje to samo, aby wyrobić się w wiosennej naturze, jeśli młode berety nie są pozbawione, a stary dąb, Serdity, rozdrobniony, z niezdarnymi rękami, a który był zamieszkany przez bydło. Cudowny opis podstawowej natury ran z obrazu podlewania w Vіdradny. Natura wciąż dba o swoje jasne farbi: „Już zieleń wyschła, a jasna zieleń została rozwodniona w ciemnobrązowym, ubitym chudości, zimowym i jasnożółtym jasnym zarostu z czerwonobrązową kaszą gryczaną. Szczyty tego lisa… stały się złotymi i jasnoczerwonymi wyspami pośrodku jasnozielonych zimowych upraw, ale „już były zimy, wczesne przymrozki pokryły przesiąkniętą deskami ziemię”. Ta rosyjska jesień budzi się w ludziach z żywiołową siłą i jest tak głęboko uzależniona od duszenia ludzi miłością, muzyką, tańcem, jakby z taką artystyczną wirtuozerią, Tołstoj jest oddany w scenach miłości Rostowa i jego wuja odwiedza swojego wuja.

Wspaniały opis zimowej nocy księżycowej, która swoją bliską harmonią współgra z nastrojem młodości.

„Grzmoty w postaci nagich drzew często przewracały drogę i chowały się w jasnym świetle księżyca”, a oś trio z bojownikami rzuciła się za płot, „błyszcząca diamentem, z zimą na zaśnieżonej równinie, wszystko oblane z blaskiem księżyca i niesfornymi. I ta błyszcząca równina, fryzura shalena, śmiechy i krzyki komediantów - wszystko było w zgodzie z tą młodzieńczą radością, której Mikola, Sonia i Natasza doświadczyły. „Światło było tak silne, a świt na śniegu tak bogaty, że nie chciało się podziwiać nieba, a nie było pamięci o właściwych gwiazdach. Na niebie było czarno i nudno, na ziemi było fajnie. Negatywne postacie Tołstoja w żaden sposób nie mogą być przedstawiane w jedności z naturą, smród jest uwolniony od cudownej więzi z nią.

Lekka, czysta natura daje ludziom radość i siłę oraz ograbia coraz więcej nierozsądnych szaleństw, jak wbijanie jednego w jednego. Wczesna bitwa pod Borodino była jasna, świeża, zroszona i zabawna. Słońce, które tylko trochę wiało z powodu mroku, który wiał Yogo, wiał wiatr w połowie pasów przeciwległej ulicy, pił rosą drogi, pił drogi na ścianach domów. Czas przyjrzeć się panoramie pola Borodino: „kosy jasnego słońca… rzucały na nią światło czystego, rustykalnego światła, które przenikało ze złota i róży oraz ciemnych, długich cieni. Odległe lisy, które uzupełniały panoramę, unosiły się jak drogi żółto-zielony kamień, z ich zakrzywionymi szczytami na horyzoncie.
Bliżej świeciły złote pola i zagajniki. A potem zmienimy cudowny obraz środkoworosyjskiej natury, zmieniając straszliwy wygląd pola bitwy: „Nad polem wąsów, wcześniej podłogi były wesoło chervonim, z przebłyskami robali i półmroku na sprośnym słońcu, teraz było Emulsja wody, która była dima i pachniała cudownym kwasem azotanów i krwi. Podnieśli znaki i nabazgrali deskę na bitych, rannych, policzkach, ranach i ludziach, wahają się. Zacznij vin mówiąc: „Dish it, boże, ludzie. Przestań… Bądź nieśmiały. Co ty robisz?"

Na zewnątrz ignorancja wroga witała Rosjan bogatym pobłażaniem, arogancją, pracą, skromnym, niepozornym heroizmem. І tsієї dіyalnostі spіvzvukna prosta rosyjska natura. Jest jesienny, ciepły, deszczowy dzień. Niebo jest horyzontem tego samego koloru, co woda z kalamutu. Albo mgła opadła na próżno, albo zachwyt spuścił ukośny, wielki deszcz. U lisa obserwowały czarownice z jednostek wojskowych naszych partyzantów na brzegu Denisowa.

Partyzanci przygotowywali się do ataku. Drewno jest w ranie i sądzono, że oś wina mija się i oczyszcza na niebie, jakby podążając za nierównym zębem, pozwalając drewnu jeszcze mocniej. Wypełniona deskami droga nie przyjmowała już wody, a strumyki płynęły po koleinach.

Doszczi, a potem śnieg i mróz wibrują lawami wojsk rosyjskich, które osłabły i zachorowały, ale nie słabszej armii rosyjskiej jako całości. „Opadło 8 liści, ostatniego dnia bitew Krasnensky'ego było już nadęte, jeśli żołnierze przybyli na miejsce nocy. Cały dzień jest cichy, mroźny, z lekkim, rzadkim śniegiem; wigilia zaczęła dzwonić. Na czarno-fioletowym niebie o świcie pojawił się kryzys śniegu, a mróz zaczął rosnąć. Suvor natura kołysała mіtsnih, vitrivalih, mądrych ludzi. Żołnierze wyciągnęli wiklinową ścianę, wycięli kołyski. Jeden z nich, został tancerzem... a potem znikają tu słabe wybrzuszenia, wykrzykując swój bezwstyd na oczernianie rosyjskich bohaterów.

W oddali, przez sto mil, czułem przyjazny, radosny recyt: tam rosyjscy żołnierze zajadali się owsianką zmarłego Francuza, a jeden z nich próbował nauczyć się francuskiej mowy. Wszystkie smrody cieszyły się, że mogą pomóc skąpym, głodnym ludziom, zapominając, że raz na jakiś czas byli winni swojego wroga.

„Wszystko jest cicho. Zirki, wiedząc nibi, że teraz nikt nie może ich uwieść, bawił się na czarnym niebie. Teraz śpi, to blednie, to drży, smród oszczerczo w radiu, ale taemniche szeptali między sobą. Wydawało się, że sama natura spontanicznie okazywała życzliwe, ludzkie uczucie.

Do skóry ukochanych bohaterów Tołstoja w swoim czasie
„Wysoce pozbawione skóry niebo” jest symbolem codziennych modlitw, wiecznych duchowych poszukiwań. Krajobraz ma poznać sens filozoficzny i odegrać ideę autora w powieści „Wojna i pokój”.

Liryka regionalna Lermontowa.

M.Yu. Lermontow to wielki rosyjski poeta.

Jednym z głównych tematów kreatywności jogi jest samowystarczalność. Zadzwoń do mnie w ponurej epoce, w której miałeś szansę żyć, w ziemskim centrum, owijając się swoimi winami. Przyjęło się przedstawiać „obrazy ludzi bezdusznych”, ponieważ ustanawiają one świecką supremację, świat światła natury jako mistyk wartości etycznych, izolację „naturalnego dobroci”, której należy się przeciwstawić
„Światło Zipsovanogo”.

W wersecie „Ponieważ często gramolimy naszymi abdykacjami ...”, pod wpływem kontrastu - „porządna zaciśnięta maska” i „rodzime miejsca” poety - natura nazywana jest „cudownym królestwem”:

Z zieloną pokrywą traw, stając się śpiącym,

A w tempie wieś słabnie - i wstawaj

W oddali mgła nad polami.

Wchodzę w ciemną uliczkę; krzaki kryzysowe

Podziwiaj wieczorną łąkę i żółte liście

Hałasować pod nieuśmiechniętymi garnuszkami.

Qi zdjęcia pozhvavlyuyut duszę poety: „Płaczę i kocham ...”

Byłoby lepiej, osią wygranej jest harmonia, jak szemranie Lermontowa wśród świata ludzi, harmonia jest z tym samym dniem z naturą. Ale z szacunkiem ponownie czytając strony lirycznych wersetów M.Yu. Lermontow, mimochodem, zauważasz, że w tym lirycznym bohaterze nie ma totalnego gniewu na naturę, a przede wszystkim jest to raczej bolesna samowystarczalność, by go udusić i być z nią sam na sam. Warto we własnym malarstwie pejzażowym, w niektórych z nich są hobby. U góry wizerunek sosny, która opłakuje palmę, własnoręcznie zrobionych skał, w obecności których pędził „smak złota”, własnoręcznie wykonane okno, własnoręcznie zrobiony liść dębu , który włamał się do "bliskiej laski" i nie znał nigdzie werandy.

Liryka pejzażowa ujawnia jeszcze jeden aspekt myśli Lermontowa - naturę ludzkiego życia. W wersecie „Kiedy pole kukurydzy Żowtucha lamentuje ...” liryczny bohater rozpoznaje spokojny napar
"rumiany wieczór", "rok złotej rangi", jeśli "shovlyuetsya zhovtyava cornfield", kiwają głową convalії, graj klawiszem, "świeży lis szeleści na dźwięk wiatru". Dla stworzenia obrazu idealna piękność śpiewa emocjonalne epitety wikariusza: liść lukrecji, stęchła rosa, ciepłe kiwanie głową convalia, saga taemnicha, spokojna kraina.

Wszelka pomoc kreacji wizerunkowej skierowana do tych, którzy wykazują poetyckość i jednocześnie spokojnie wlewają naturę w ludzi:

Następnie ujarzmij dusze moich niepokojów,

Potem zmarszczki na Choli rozchodzą się, -

I na szczęście mogę dotknąć ziemi,

A w niebo pompuję Boga.

Niestety, gdy przeczytam cały werset, staje się mniej niewyraźnie burzliwy; Zagadka czai się w nieznanym - podmuch kawalerii i żywe pole. Co jest bardziej możliwe w prawdziwym życiu? Co to jest? Ułaskawienie poety, czym jest natyak dla tych, którzy mogą mieć harmonię tylko w snach?

Za jego nastrojem werset „Jeśli Zhovtucha Niva się chwali ...” jest wypaczony opisem „natury głosów” w wierszu „Mtsiri”:

Ogród Boży już nie kwitnie;

Tęczowy strój Roslin

Uratowawszy ślady niebiańskich łez,

Mam kierowców winorośli

Zwinięty, obnoszący się wśród drzew.

Natura w wierszu Lermontowa jest pełna duchowości, majestatycznego i tajemniczego życia.

... bez opadania

W urochiście pochwaliłem rok

Mniej ludzi ma dumny głos.

Zapewniając tragedię własnej osobowości, śpiewa nie więcej niż widząc pełny gniew natury.

Ze szczególną żywiołowością zakrzywia się w wersecie „Idę na drogę…”, który należy do najbardziej przenikliwych kreacji tekstów Lermontowa. Ku błogości spokoju, jak król w przyrodzie, cicha róża nieba, spokojny sen ziemi „na niebieskim niebie”
Lermontow przeciwstawia się zmaganiom świata ludzkich uczuć, udręce niewinnego jedzenia, które z harmonii całego świata wkracza do wspaniałości.

Oddzwaniają i proszą o pomoc:

Chi sprawdzić co? Chi źle o co?

Już nie sprawdzam życia niczego, ja

I nie mniej niż przeszłe antrohi ... - nadaj wersowi specjalną tonację.

Słowa, jak brzmią, byłyby beznadziejnie dane, nie oznaczają jednak przewodnika po życiu. Za całą wagę sprawy („Kto mnie tak bardzo boli i to jest ważne”), za wszystkie ciosy, akcja śpiewa, aby oprzeć się zimnemu śnie grobu. Siła życia wciąż drzemie w piersiach Yogo, lukrecyjny głos piosenki drogiej Yomu. Kryzys urochisty i cudowna cisza nieba rozświetlają głos poety, który protestuje przeciwko wiecznemu snu, który głosi ci natura, że ​​zasypiasz.

Ta myśl o różnorodności przyrody, którą ludzie wyrażają ostro i na próżno w wersie „Trzech palm” jest nie do zniesienia. Usі mi shogodnі turbovanі barbarzyńcy stavlennânі ludzie do natury. W wersecie „Trzy palmy” człowiek staje się jak zrujnowany, przynosi światu cierpienie i tę śmierć:

Sokira złapana na sprężystych korzeniach,

Upadłem bez życia wieku vikhovantsi!

A werset kończy się obrazem apokaliptycznym:

A wszystko wokół jest dzikie i puste.

Jest to naturalny rezultat ludzi wiedźmy z naturą. Dla kogo Lermontow reprezentuje naturę, ludzie nie mogą zrozumieć, argumentując jogę:

Pomyślałem: „Ludzie Zhalyugіdna.

Jakie wino chcesz!

Pod niebem dla każdego jest bogate miejsce,

Ale bez przerwy i za nic

Jeden wróg win - teraz?

("Waleryk")

Tak różnorodnie rozkrivaetsya w liryce myśli Lermontowa o współzależności człowieka i natury. Nie ma gotowych odpowiedzi, ale zmushu śpiewa do myślenia.

Jak i czy śpiewa, Lermontow, zawieszając tę ​​epokę w swoich dziełach, żyje w rodzaju wina; a duchem tej epoki jest refleksja, sumniv, głębokie myślenie o życiu bez nadziei na przyszłość. Svіdomіst svoєї vignatkovostі і svіtі, blissuєє mezhdnіst w svіdnіє і navu і vіklіkaє vіdchutya samoї samonostі. Ten motyw, który jest trwały w liryce Lermontowa, rozbrzmiewa w utworach poświęconych naturze. Tam wśród ludzi rozgrywają się te same dramaty. "Cicho płacz" ponury autodestrukcja starej skelyi zostaje porzucona. I jak liść, bliski lirycznemu bohaterowi Lermontowa, ten wieczny mandrift, rozrywający szyję, nikomu tego nie potrzeba, nie wiem, że sen jest spokojny. Charakterystyczne są te, które „przed terminem dojrzewania win”. Aje więc Lermontow pisze o całym pokoleniu, które zerwało jogę z wczesnymi owocami („Dusza”). Wersety tego typu opierają się na oddzielnych, które można nazwać alegorycznymi.
Aby tłumaczenie wersetu Heinego brzmiało całkowicie oryginalnie: „Na dzikim pivnoch ...”

Lermontow vikoristovuyu odbiór animacji. Odbiór duchowości
- Nierzadko w poezji, ale, ku przestrodze swoich następców, Lermontow był pierwszym w poezji rosyjskiej, stając się równym światu przyrody w stu pięćdziesięciu ludziach. „Vin buv jest podobny do czystego wieczoru”, śpiewa o
Demon.

W poetyckim liryce Lermontowa natura jest często spokojna i uspokajająca. Vaughn wpaja doskonałość, harmonię, szczególnie często niemal wzywa niebo i gwiazdy. Często harmonia natury kontrastuje z dysharmonią w duszy człowieka.

„W niebie to naturalne i cudowne, ziemia śpi na niebieskim niebie, dlaczego jest to dla mnie takie bolesne i tak ważne?” natura może być niebezpieczna, witana przez wróżbitę, jak w wierszu „Mtsiri”: „Podziwiałem ciemną noc milionem czarnych oczu”, bohater „spala ogień bezlitosnego dnia”.
Ale coraz częściej natura bijąca człowieka, jak rodzimy element, jest bliska jego duszy:
"Och, jestem jak brat, dogadując się z buv buv być Radiy!"

Mi, scho natura dla poety - cudowny ogród Boży. Gdybyś nie potrafił, choćby na godzinę, w poetyckim śnie namówić duszy, pomóc poetom zagubić się, pogodzić z życiem. Chce, "Schob, zavzhd zelenіyuchi, czarny dąb sapanie i hałas" nad węzłami Yogo. I Mtsiri wisi ten sam sen przed śmiercią: „Kazali mi przenieść się do naszego ogrodu, w te miejsca, w których akacja kwitła w dwóch krzakach ... Trawa między nimi jest tak gęsta”. Aby pomóc ci umrzeć, pogodzić się ze swoim udziałem, myśląc o kohannya.

Inspirują suwerenność, zmarszczenie brwi i sceptycyzm Pieczorin budynek w rodzimych dzielnicach wydaje się być jasny, by wyjść na łono natury: Fajnie jest mieszkać w pobliżu takiej ziemi.

Oczywiście poeci są bardziej romantyczni niż szczyty wielkich gór, wysokie niedostępne gwiazdy, kosmiczne głębiny, mrok, mrok i burze. ale
Lermontow zachwyca się najczęstszymi zabytkami świata, kochać i
„Rosa jest posypana nad zapashny konvalіya”, „śliwka malinowa pod osłoną zielonego liścia lukrecji” i „zimna wiosna”, która bawi się w wąwozie. W tych rzędach znajduje się werset „Jeśli unosi się pole kukurydzy zhovtyach ...” Lermontow nie wymienia konkretnego krajobrazu, tylko odgaduje całą miłość do zjawisk naturalnych, najpiękniejszego ze wszystkich. A smród woła okrzykiem rozłąki, jeśli świat stanie się harmonijny i sprawiedliwy, jeśli ziemia i niebo, dusza i świat połączą się jednym szczęśliwym oddechem. Tylko wiatry natury doświadczają winy takich roztoczy, odłamków nieba, na vіdmіnu vіd ludzki świat, jest owocem rąk Stwórcy w niestworzonym, czystym obrazie.

Myślę, że nie da się pokazać przyczyny „Mtsiri” bez zdjęć natury. Jeśli umieścisz w tekście opis natury, będziesz wiedział, jak tworzyć piękno i poezję. Bez krajobrazów staniesz się jak osoba bez duszy. Aby być pozbawionym ciała, rodzi się duchowe światło. Poema not stattya, de autor mirkuvannyami i argumenty, które mają przynieść myśl Jakus. W opanowanej kreacji istnieje tajemniczy i ignorancki świat wrażliwości. Vin można wyrazić inaczej.

Śpiewa dusza „Mtsiri” - natura Kaukazu.

M.Yu Lermontow nie „fotografuje” natury. W małym її w przenośni, tworząc niewidoczny lekki śpiew:

... Tam, de, zły, hałasujący, obejmujący dwie siostry, strumen Aragvi i Kuri ...

Jakie to cudownie poetyckie! Piękno skóry obraz natury
- Tse piękno wszystkich śpiewów, piękno duszy Mtsiri, nawet to samo światło yogo ochima bachimo nakolishnіy. Cała godzina w inny sposób zajmuje naturę Mtsir. z powrotem w mojej ciasności:

... moje serce biło szybciej

Pobachivshi słońce i podlewanie

Z wysokiej żyły

De povitrya fresh i de podekudi

Na głębokiej ścianie Swierdłowska

Dziecko nieznanej krainy,

Przykucnięty młody gołąb

Usiądź, warcząc burza.

Potem, w krajobrazie, bunt duszy Mtsir przeciwko jednemu człowiekowi, nikt nie potrzebuje życia:

Jestem vtikiem. Och jestem jak brat

Wydostań się z burzy, bądź radiy!

Ciemne oczy, zszywam

Łapanie przebłysków moją ręką...

Powiedz mi, co jest środkiem tych ścian

Chi czy mógłbyś mi dać natomistę?

Te przyjaźnie są krótkie, ale żywe

Mіzh burkhlivim serce, że burza z piorunami?

Wtedy natura staje się symbolem błogości, niemożliwości wolności:

Ta rana była niebiańską kryptą

Tak czysty, że anioł jest podlewany

Dbaylivy spojrzenie natychmiastowe stezhiti;

W buv jest tak przejrzyście głęboka;

Więc spovneniy nawet niebieski!

Jestem w nowym oku z tą duszą

Skórzasty człowiek, który kocha Ojczyznę, kocha naturę. Mtsir mayzhe nie zna świata swojego kraju, ale kocha przez naturę, ale to bez granic.

Yaka nie jest łatwą naturą Mtsiri! Yogo svetopriynyattya poetycki. Oczywiście nikt ze skóry nie może powiedzieć:

Mam milion czarnych oczu

Zadziwiała ciemna noc

Kryzys krzaka skóry.

Akceptując dziką przyrodę - panterę śnieżną, re-magic jogę, Mtsir staje się wrogiem natury, z drugiej strony czujesz się jak część wina:

Jestem gorąca, piszczę jak wino,

Sam jestem rodowitym ludem

W rodzinie Barsiv i Vovkiv

Pod świeżym baldachimem lasów.

Mtsir jest wypełniony błękitem natury aż do ostatnich dni życia. I vmiraє vin, jak „bilet został sfałszowany w więzieniu”. Śmierć Yogo to śmierć najpiękniejszej części natury.

Myślę, że natura w twórczości Lermontowa zawsze była symbolem wolności. Na własne wiersze i wiersze o winach, zgłębiając naturę Kaukazu. Były to romantyczne hasła, które zaatakowały czytelnika niewyobrażalnym barbarzyństwem.
Lermontow dzieli się z nami swoimi przemyśleniami, opowiadając o swoich radościach i smutkach, uduszeniach i smutkach, wołając z innymi podiami szczególnego, niepewnego życia.

Liryka Lermontowa ma post-zwierzęcy dźwięk w naturze, co pomaga ujawnić jedność duchowe światło bohater liryczny i świat natury.
Liryczny bohater poety skłania się ku naturze w sobie samym, jednocześnie obejmując jej piękno. Charakter początku wzmacnia samowystarczalność bohatera lirycznego.
Na własnym wzroście "na dzikiej sosnie" marzącej o odległej palmie; szkielet jest wypełniony samowystarczalnością - komenda na szczycie "Krut".

We wczesnej wersji „Jesień” niewiele można się nauczyć z tworzenia głównych szczegółów krajobrazu: tutaj i żółtych liści, mroku zieleni yalin i mgły, kryzysu, który patrzy przez ciemność miesiąca i obfite letnie kwiaty, i przepraszam za wiosnę, to koniec, wiwaty. W istocie opis tego jest prawie wyczerpany, jakby oczerniał ludzi piznej jesieni patrząc na przyrodę, co jest w yane. Ale tutaj opis natury i najbardziej niejasnych pomieszany jest przekazywany w przybliżeniu, bez wskazywania konkretnych przykładów z epoki, nawiązując do specjalnych podia z życia bohatera lirycznego.

W tym świecie, podobnie jak mąż Lermontow, bogata jest kolekcja dzieł lirycznych o przyrodzie. Smród zaczyna wydawać się elegancki i patriotyczny, z pobudek politycznych i inspirować filozoficzne przemyślenia o najważniejszych problemach. Tak więc w małym zamalovtsi „Jeśli pole kukurydzy się chlubi…” śpiewa, wypowiadając całą koncepcję buttya.

Kiedy niwa Żowtucha szczyci się,

ja świeży las by hałasować na szum wiatru,

Uwielbiam śliwkę malinową w ogrodzie

Pod cienkim zielonym liściem lukrecji.

Krajobraz nіbi zatuliv sillyakі zhittєvі chvari, napełnia duszę spokojem i viklikav upevnіnіnіst. Życie natury jest harmonijne i pomaga naprawić życie duchowe ludzi. Natura znana jest poecie jako piękna, rozlewa się wokół nas i jak głęboki oddech.

Ale hiba to osoba, która nie jest dzieckiem natury? I dlaczego ludzka supremacja vipadati z-pіd svlady zagalnyh zagalіv buttya?

Tak więc patrzenie na naturę pomaga poetom zrozumieć, że największa siła i piękno mogą przezwyciężyć dobrobyt. Adzhe nie dla jakiegoś strazhdan urodził się lud? W przeciwnym razie natura Stwórcy obdarzyła go poczuciem sprawiedliwości, prawości i żarem szczęścia? Niwa Zhovta, las, wiejący wiatr, convaliya sreblesta - mimo wszystko nie są podzielone i nie ma już izolacji wyglądu.
Tse mezhі tsilіsnogo buttya.

Umysł Lermontowa inspiruje, ożywia przyrodę: skelya, ponura, liść dębu, palma, sosna, przyjazne wiatry obdarzone nowymi ludzkimi namiętnościami i radością strusi, i goryczą rozłąki i nevgamovny zamęt.

Do 1841 roku teksty Lermontowa osiągnęły najwyższy poziom dojrzałości. Przez resztę życia śpiewa, tworząc niskie dzieła o cudownym mistrzostwie. Wśród nich szczególne miejsce zajmuje „Batkiwszczyna”, „Pożegnanie, Niemit Rosja”, „Jestem sam na drodze”. Natura symbolizuje obraz Ojczyzny. W wersecie „Jestem jedyny na drodze” region pożycza mniej niż pięć rzędów na dwadzieścia. Co więcej, jest to przesadny, niewidoczny krajobraz, który ma znaczenie symboliczne. Cały obraz życia lirycznego bohatera przedstawiony jest na kosmicznym tle i wygląda jak składany obraz - symbol, który opowiada o bólu. składane jedzenie, o decyzje, o które walczyli współpracownicy Lermontowa:

Vihoju sam na drodze;

Krіz mgła krem'yany shlyah shlyakh;

Nic nie jest ciche. Kestela słyszy Boga

Rozmawiam z gwiazdą.

Czym jest „krzemionkowa ścieżka w pobliżu pustyni”. Kremin domyśla się schronienia, ran, cierpienia. Krzemionkowa ścieżka jest przenośnym przykładem udziału duszy poety, który próbował poznać mądrość współczesności, ale pozostał bez śladu, poznawszy integralność pustej pustyni. Ale, vodchuzhennya, że ​​nerazuminnya nie jest winna buti! Adzhe ma cały świat po'yazane jeden z jednym.
Navіt zіrka іz zіrkoy mówić.

Śpiewa jak człowiek ze skóry, a tym bardziej Lermontow śpiewa w poezji, a wyrzucając tomy jego dzieł, możemy czytać jego duszę i rozumieć go jak poeta i jak człowiek.

Belinsky pisał o Lermontowie: „... godzina nie jest odległa, jeśli Im'ya yoga w literaturze stanie się popularną nazwą, a harmoniczne dźwięki poezji jogi będą słyszalne w codziennym rozmovi natovpu, między rozmowami o życiu turbota”. Dziś możemy powiedzieć, że nadeszła godzina.

Sergiy Yesenin jest jednym z najsłynniejszych duchów rosyjskiej natury.
Sposób na życie Czyj poeta złożymy tego krótkotrwałego. Yomu miał okazję przejść przez kilku kalek, zasmakować radości twórczego zła i upadków. Tak niewiele dróg zostało przebytych, tak wiele ułaskawień zostało odciętych! - z sumą śpiewa zіznavavsya. A więc obficie w tym, w czym Jesienin miał miłosierdzie, obficie w to, w co wątpił, ale w żaden sposób nie ocalił swojej miłości do Ojczyzny. Do końca życia śpiewa kochając prawdziwie piękną rosyjską naturę. „Dotyk batkiwszczyzny to najważniejsza rzecz w mojej twórczości”,
- powiedział Jesienin. Ten majestatyczny zmysł przyjął całą twórczość jogi.
Ziemia riazańska, „mężczyźni skosili, wyświecili swój chleb”, była krawędzią tej dziecinności. Tutaj winorośl kołysała się mocniej, jak brzozy rosną w kwaterze głównej, jak senny króliczek na brodzie starego dziadka, jak cienkie topole sumuyut ...

Całe piękno ojczystej ziemi z przeszłości zrodziło się w Yogo virshah, którego miłość była do rosyjskiej ziemi:

O Rosji - malinowe pole

Niebieski, który wpadł do rzeki, -

Kocham do radości i bólu

Twoja szczelność jeziora.

Wiele wczesnych wersetów nawigacji manifestacje religijneże povir'ami. W tsikh vіrshah natura jest pełna religijnej zarazy: brzozy to „wielkie świece”, yalins to „zakonnice”, a wiatr to ??????????????. Smród dodaje im szerokości, szczerości. Natura Jesienina to piękne i jasne światło. Poprzez obrazy rodzimej natury śpiewa prawie miłość do Ojczyzny: „Znowu jestem przede mną czarnym polem, uderzając w słońce Kalyuzh starej twarzy”.

W rękach Sergiusza Jesienina natura czuje się jak człowiek, a człowiek czuje się jak drzewo, trawa:

Straż Blakitnu Rus

Stary klon na jednej nodze.

Natura jest nie tylko żywa — jest tam sama ludzka dusza. Do yakima kokhannyam
Jesienin zamienia się w chaty brzozowe:

Drogie brzozy!

Lądujesz! vy vy, równy pіski!

Cicho przed gospodarzem, co jechać

Nie mogę złapać rajstop.

Jesienin oszałamia nas w obliczu wciąż zmieniających się burz i odlatuje ze świata ziemskiego piękna:

Droga myślała o czerwonym wieczorze,

Krzewy garbów są zamglone jak na glinę.

Chata to stary pęknięty próg

Przeżuwaj pachnący m'yakush cicho.

Czasem po przeczytaniu takiego wersetu mam ochotę pojechać na wieś, aby sama zobaczyć piękny świat przyrody, obejrzeć „czerwony wieczór”, podziwiać piękny kraniec kraju, wsłuchać się w ciszę.

Skórzany rząd wersetu Jesienina ishov w duszy, w szerokim sercu. Do tego, czytając jogę, mimowolnie manifestujesz sobie szelest traw łąkowych, pieśń wiatru, głos wiatru rzecznego, poranny świt, wieczorne niebo:

Wiem, że kończy mi się wiedza

Z czerwoną gliną i gałązkami wierzby,

Śnij nad jeziorem Rudy owies,

Pachnie rumiankiem i miodem.

Wzywając na szczyt Jesienina zdałem sobie sprawę, że dla niego natura jest właściwym pięknem i harmonią świata. Yogo vіrshi vplyvayut na nas oświecony:

Śpij kovil. droga rzeczna,

Prowadzę polyn świeżości.

Żodna Batkiwszczyna insza

Nie czuj mi ciepła w klatce piersiowej.

Vid yogo vіrshіv na duszy jest po prostu tak ciepły. Smród sprawia, że ​​skóra ludzkiej duszy wyrasta:

Nevimovna, niebieski, niższy ...

Ucisz moją ziemię po burzy, po burzach,

Moja dusza jest polem bez granic -

Wdychaj zapach miodu i trojanów.

Sergiy Yesenin, aby nauczyć nas kochać i szanować naturę, stawać się jej pilnie, szczerze:

Nie wiem jak się dusić

Przepraszam, że nie chcę być na pustyni,

Ale, mabut, naviki maj

Dno sumy rosyjskiej duszy.

Yak bi i nie chcesz kochać,

Mimo wszystko nie mogę się nauczyć

І pіd cim tani perkal

Jesteś mi droga, droga mi.

Mayzhe w płaszczu skóry Jeseniny to osoba, do której її nie można oddawać się naturze. Temat natury i ludzi, aby stać się jednym celem w twórczości jogi:

Nie pal torbieli gorobina,

Vіd zhovtizni nie ginie trawy.

Jak drzewo bez cichego liścia,

Więc rzucam sumnі słowa.

Szanuję to, że Sergij Jesienin pozbawił nas cudownej poetyckiej recesji. Vіn mav to wyjątkowy prezent do uchwycenia i przekazania wibracji najniższych, najbardziej intymnych nastrojów:

Koniec kokonów! Serce do wycofania

Stosy synów w pobliżu wód lonn,

chcę być zrujnowany

Na zielenie twoich maluchów.

Nie vipadkovo M. Gorky stverdzhuvav: „...Sergiy Yesenin nie jest człowiekiem, ale organem, wytworami natury, zwłaszcza dla poezji, dla wyrażenia niewyczerpanej „sumy wody”, miłości do wszystkich żywych istot w świat miłosierdzia, jak - najbardziej - zasłużony przez człowieka.

Rosyjski poeta stworzył wiele arcydzieł poezji pejzażowej, ale mniej i oczywiście bardziej jak rosyjskie poetyckie obrazy natury przed duszą Puszkina. Skóra dziecka w Rosji ze strachem i duszeniem recytuje:

Burza rozbija niebo,

Wiry śniegu wiją się;

Ci, jak bestia, tam,

Potem płacz jak dziecko,

To jest zgodnie ze starą okładką

Hałasować słomą,

Ci, jak mandriving człowiek,

Uderza nas na końcu.

Śpiewa zwycięsko, jeszcze prościej, przystępniej, tworząc niezapomniany nastrój emocjonalny, który ratuje przedłużenie życia wąsów. A oś to kolejny cudowny poetycki obraz zimowej nocy:

Kryzys wietrznej mgły

Przebija się miesiąc

Na torbie galyavini

Kłamstwa nagle znikają.

Obwinianie cichego zamieszania, egoizmu.

Bez ognia, bez czarnego kapelusza.

Ten śnieg jest głuchy...

A oś jest lepszym opisem zimy, życzliwości i życia:

Pod błękitnym niebem

Cudowne kilimy

Połóż się lśniąc na słońcu.

Rzędy radości spovneni i optymizmu.

Moim zdaniem szczytem poezji krajobrazowej Puszkina jest wiersz
"Jesień". Kolba pierwszej zwrotki, rzędy chotiri, wszystkie pociągnięcia chotiri, ale zmiażdżone ręką geniusza, - i na swój sposób jest to trafne, że obraz wirtuozerii jest znany jesienny dzień.

Zhovten już się rozpoczął - vzhe guy obtrushuє

Zostaw liście z gołych igieł;

Oddychająca jesień chłodem - droga jest lodowata.

Szemranie więcej bzhit za milion strun.

Moim zdaniem najpiękniejszy obraz natury kreacji wyśpiewują słynne wiersze:

Czas wariować! Och zaklęcie!

Przyjmij mi swoją pożegnalną piękność -

Uwielbiam pisać na łonie natury,

Lis jest ubrany w szkarłat i złoto.

Tutaj w rzędzie skóry jest kontrast i harmonia, poednannya, nachebto nepodduvannogo. Rzędy chcę przenieść do muzyki, która od razu przedstawia na płótnie frędzle. Jesień, czas Puszkina jest kochany, bula yoma i godzina największego twórczego pidyomu.

A ze skóry jesieni znowu ją otworzę.

Tak więc, w słynną jesień Boldina, Puszkin ukończył swoje największe dzieło - powieść „Eugeniusz Oniegin”, pisząc małe tragedie, wiele innych cudownych dzieł.

Opis natury Puszkina nie jest celem samym w sobie, ale emocjonalnym kluczem, który tworzy nastrój śpiewu, który pozwala lepiej zrozumieć doświadczenie osoby, wypełnione specjalną poezją głowy Puszkina.

Tak więc w wersecie „Bisi” obraz wiru jest składaną metaforą, która brzmi prawie jak sam Puszkin. Smród huczy w pozostałych rzędach:

Pędź bіsi rіy po roju

Na bezkresnej wysokości

Heather żałobna i blada

Łamie moje serce...

Śpiewa szeptem do natury o odszyfrowaniu jego wewnętrznego świata. Za pomocą obrazów natury Puszkin wznosi się na wyżyny, odżywiając życie i śmierć.

… Wiem

Ten kawałek ziemi, przez który przechodzę

Wignants dwa niezapomniane losy...

Oś garbu jest liściasta, często nad jakim

Siedzę niewygodnie i zastanawiam się

Do jeziora, zgadując z sumą

Dbaj o drugiego, opiekuj się drugim.

cześć plemieniu!

Młodzież, nie wiesz! Nie ja

Zajmę się twoją potężną starością.

„Młode, nieznane” plemię, które wyglądało jak Puszkin, upadło, gdy piękno rosyjskiej ziemi zdusiło się miłością do rosyjskiego słowa. Ile plemion kładzie się śpiewać takie cuda, jak Tiutczew,
Kolcow, Lermontow, Fet, Niekrasow i Jesienin, który jest nam bliski.

Jesienin zredukował kulturę poetycką Puszkina w realistycznym opisie rodzimej natury. Jednak ten liryk krajobrazowy jest zasadniczo inspirowany twórczością Puszkina. Mają bardzo silny napływ rosyjskiego folkloru i pogańskiej mitologii.

Urodziłem się z piosenkami na dywanie z trawy,

Świt wiosny wezwał mnie na veselkę.

Dorosłem do dojrzałości w noc kąpieli,

Mój prorok to dzień szczęścia chaklunskaya.

Tse odgadnij pieśń ludową - zaklęcie. Twórczość Esenina ma silne podobieństwo do starego, pogańskiego stosunku do natury, zewnętrznego uznania samodzielności, duchowości.

Schemnik - krokodylem ochronimy wiatr

Zostawiając mnie na półkach drogi

І tsіluє na krzaku gorobin

Czerwone oczy na niewidzialnego Chrystusa.

Jesienin uważa się za część natury, dowiemy się tego ze spirytualistą.

Zapominając o ludzkim żalu,

Śpię na igłach.

Modlę się o świt Ali,

Przyjmuję komunię za sznurek.

Dlatego wina nie mogą być pełne pejzaży. Charakter tej osoby opiera się na instrukcjach:

Kogo oszukać? Skóra Adje w svіtі mandrіvnik -

Mój, wejdź i ponownie pozbaw budki.

O wszystkich, którzy pishov, mri hemp

Z szerokim miesiącem powyżej czarnego kursu.

Miłość do natury, do rodzimych pól Ryazan, do „krainy perkalu brzozowego”, aby obrabować majestatyczny tekst Jesienina o Rosji.

O Rosji - malinowe pole

Niebieski, który wpadł do rzeki, -

Kocham do radości i bólu

Twoja szczelność jeziora.

Zrezygnowałem, więc nie pisałem wcześniej o Rosji. Rosja żyje w tych górach, żyje w smutku i patrzy: Jesienin jest synem Rosji, który mówi o swojej „krainie brzozowego perkalu”.

Ale jest najlepsze

Miłość do ojczyzny

dręczyło mnie,

Torturowany i spalony.

Śpiewa mądrością, że pochodzi z natury, z ojczyzny, z tragicznego korzenia. Protestuj tragedię udziału Jesienina innych, którzy, widząc ruinę innych, nie mogli się temu oprzeć.

Nie boli, nie płaczę, nie płaczę,

Wszystko minie, jak przyćmione od białych jabłoni.

Owinięty złotymi pętelkami,

Już nie będę młoda.

Nie jesteś teraz tak pobity,

Serce, zimno zvorushene,

I kraj brzozowego perkalu.

Nie wadź na bosaka.

Przed Jesieninem przyjście Puszkina, aby zobaczyć wieczne przejście życia, nieuchronność śmierci, jakby nie było to sprzeczne z prawem życia.

Wszyscy, wszyscy w tym świecie ciemności,

Spokojnie lataj z liści klonu w połowie.

Bądź błogosławiony na zawsze

Co zaczęło prosperować i umierać.

Myślę, że twórczy rozpad Jesienina jest jeszcze bliższy naszym obecnym wypowiedziom o świecie, de people - mniej niż część żywej natury, aby nie opierać się jej, ale w niej leżeć.

Natura Pochutya, jedność vіdchuttya z jej ludem dowodzona przez genialnych rosyjskich poetów Puszkina i Jesienina. Zavdyaki mi Puszkina śpiewa w hvilyuvanni i zavmiraemo przed cudownym obrazem jesiennego dnia lub przed zimową drogą. Przeniknąwszy świat obrazów poetyckich
Jesenino, zaczynamy czuć się jak bracia oryginalnej brzozy, starego klonu, gorobina, dzikiej „bestii”. Jesteś prawie winny, że pomagasz nam ratować ludzi, a także ludzi.

Korepetycje

Potrzebujesz dodatkowej pomocy z pomocą tych, którzy są?

Nasi nauczyciele skonsultują się lub zapewnią korepetycje na tematy dla Ciebie.
Złożyć wniosek od osób wyznaczonych przez tych bezpośrednio od razu, aby dowiedzieć się o możliwości skorzystania z porady.

Jednym z najważniejszych wątków w twórczości poetów rosyjskich jest motyw natury, który jest ściśle związany z tematem Ojczyzny. „Kohannya do rodzimej natury jest jednym z najważniejszych znaków miłości do własnego kraju ...” Są to słowa pisarza K. G. Paustowskiego, niedokończonego mistrza opisu rosyjskiego krajobrazu, pisarza, którego sercem było przekroczony miłością do rodzimej natury.
Kto nie może się z nim dogadać? Nie można kochać Batkiwszczyny, bo nie żyje się z jedną duszą z życia brzozy kohana. Nie możesz kochać całego świata, bo nie możesz zobaczyć Ojczyzny. Same idee są widoczne w wierszach takich wielkich poetów jak A. S. Puszkin, M. Yu Lermontow, A. A. Fet, F. I. Tiutczew i inni.
Jak prawy artysta, Puszkin nie wybierał żadnych konkretnych „tematów poetyckich”, ale jako źródło inspiracji wskrzeszał życie we wszystkich jego przejawach. Podobnie jak naród rosyjski, Puszkin nie mógł nie pochwalić wszystkiego, co wiąże się z batkiwszczyną. Kochając tę ​​rozumną rodzimą naturę. Shchoroka śpiewa, znając szczególnie charіvnіst, ale przede wszystkim kocha jesień i konsekruje їy chimalo ryadkіv. Na wersecie „Osin” śpiewa pisząc:

Czas wariować! Och zaklęcie!
Przyjmij mi swoją pożegnalną piękność -
Uwielbiam pisać na łonie natury,
Lis jest ubrany w szkarłat i złoto.

Pejzaż poety nie jest obrazem dzikim, jest aktywny, ma swoje znaczenie symboliczne, swój sens. W wersecie „Na wzgórzach Gruzji…” widać zamieszanie w krajobrazie i nastroju poety. Napisz: „Na wzgórzach Gruzji leżą nocna іmla ...”. W tych rzędach ukazuje się romantyczny sen o czarującej krainie. Puszkin przedstawia świat silnych namiętności i uczuć.
Mówiąc o innym wielkim rosyjskim poecie, M. Yu Lermontowie, winni jesteśmy powiedzieć, że w obrazach natury śpiewa shukav i zna nas przed dowodami swoich duchowych przeżyć. Niezawodnie kochając naród rosyjski, ich Batkiwszczynę, autor subtelnie dostrzegł wyjątkowość ojczyzny. Natura poezji jogi to szalenie romantyczny element. Dla samego poety ma być harmonia i piękno świata, świat sprawiedliwości i szczęścia.
Na przykład w wierszu „Batkivshchina” Lermontow rozmirkovaya o swojej „cudownej miłości” do Rosji, do natury. Vaughn polagay zakochany w podlewaniu, lisiv, niedostrzegalnych krawędziach, w nawiązywaniu przyjaźni „bіlіyut, scho bіlіyut”. W wersecie „Kiedy pole się nadyma…” pokazano, że są otwarte przestrzenie, natura lasu raduje się z poety, rozpoznającego dzień z Bogiem:

Następnie ujarzmij dusze moich niepokojów,
Następnie zmarszczki na Choli rozchodzą się,
I na szczęście mogę dotknąć ziemi,
A w niebo pompuję Boga.

Szczególne miejsce w tym temacie zajmuje artykuł „Ranok Kavkazі”. Śpiewa z miłością opisując gwiazdy, księżyc, mrok; Wokół liściastych gór zatacza się „dziki całun”:

Oś na skale nowych narodów promujących
Zagrimіv raptom, przedzierając się przez mіzh hmar,
І rozhevy według rіchtsі i nazewnictwa
Rozlany blask i blask tu i tam.

Mi vіdchuvaєmo, jak głęboki sens, jak schiru niższy, który miłość woła od poety „lancerzy niebieskiego gіr”, „topy”. Smród, jak cała rosyjska natura, stał się intuicją Lermontowa o Jogo Ojczyzny. Yakshcho co jakiś czas śpiewa wszystko, nie sposób zapomnieć o krawędziach, śpiewa piosenki. „Jak lukrecyjna pieśń kraju”, zakochana w winach Kaukazu.
Pieśni drugiej połowy XIX wieku również często zwracały się ku obrazom natury. Śpiewa filozof A. A. Fet vіdomiy jaka „spіvak prirodi”. To prawda, że ​​natura w Yogo Virshah jest subtelnie sfermentowana, śpiewa na cześć najmniejszej zmiany w naszym kraju:

Jasna noc, nocna ciemność,
Tіnі bez kintsya,
Szereg uroczych zmian
Mile osób,
Dimnih haze ma fioletowe trojandi,
Bursztyna Widbliska,
Całuję i łzy,
Świt, świt!...

(„Szept, nieśmiały oddech ...”, 1850)
Śpiewa w swojej pracy na skórnych strunach duszy, które brzmią jak cudowna muzyka. Zmiana „miłego człowieka” i zmiana natury – podobny paralelizm typowy dla wersów fetyszowych.
W poezji Feta natura ukazana jest szczegółowo, in sensi poetę można nazwać innowatorem. Przed Fet, w poezji rosyjskiej, zezwierzęconej z naturą, była to panuval zagalnennya, ale dla Feta zastanówmy się nad konkretnym szczegółem. W jodze mamy nie mniej niż tradycyjne ptaki z poetycką aureolą - takie jak słowik, łabędź, skowronek, orzeł - ale też takie proste i niepoetyckie, jak sicz, błotniak, czajka, jerzyk . Na przykład:

Powszechnie wiadomo, że możemy mieć rację z autorem, który głosem rozróżnia ptaki, a ponadto szanuje, gdzie ptaki są znane. Tse, oczywiście, to nie tylko dziedzictwo głębokiej wiedzy o naturze, ale miłość śpiewa przed nią, że gruntovna jest dawno temu.
Uzagalnyuyuchi powiedział, że przechodzimy do słynnego wersetu F.I. Tyutczew „Nie to, co myślisz, natura ...”. Vono є gniewne bestie są ciche, nie rozumieją boskiej istoty natury i nie czują ruchu. Odrzucenie natury jako szczególnego świata z własnymi prawami Tiutczew szanował znak moralnej nędzy i zaszczepiał pobłażliwość. Tak ważne miejsce w liryce poety zajmowały obrazy natury Nevipadkovo („Jesień pierwszego…”, „Jak ocean obejmuje ziemię ziemi…”, „Wiosna wcześnie”).
Później wiersze o batkiwszczyźnie, o naturze ojczyzny, zawsze krzyczą z odrobiną dumy. Smród teraźniejszości, odłamki lśnią ciemnością światła prawdziwego człowieka, wielkiej miłości do niej, do całej żywej Ziemi. Można powiedzieć, że jeden z najpiękniejszych wierszy, że chwytają temat, że nas chwalą, a ponadto krajobraz jest niewidzialną częścią wszystkich lirycznych dzieł poetów rosyjskich.

Twórz o naturze - elemencie łatwym do wyrażenia w muzyce i literaturze. Niepowtarzalne piękności planety przez długi czas były tchnieniem inspiracji dla wybitnych pisarzy i kompozytorów, inspirowane były nieśmiertelnymi dziełami. Іsnuyuet opovіdannya, vіrshі, kompozycje muzyczne, yakі dają zmogu naładowane energią żywej natury, dosłownie nie wyczerpując wilgotnej kabiny. Zastosuj najlepsze z nich, aby skierować je na swój artykuł.

Prishvin i uprawiaj jogę o naturze

Literatura rosyjska obfituje w opisy, opowiadania, wersety, będące odą do ojczyzny. Do Michaiła Priszwina możemy zadzwonić tyłkiem osoby, która szczególnie zajmuje się naturą. Nic dziwnego, że zyskał reputację dzięki swojej reputacji partnera. Urzędnik w swoich kreacjach apeluje do czytelników o nawiązanie z nią wzajemnych relacji i stawia się przed nią z miłością.

Z kolbą Yogo, twórz o naturze, możesz buti „Sen Kamora” - opis, jak wprowadzić najlepsze kreacje autora. List pokazuje komuś, jak głęboka jest więź między ludźmi a światem, który czuje. Opisy podłóg są dobre, że czytelnik nie może wyhodować drzew na oczach vlasnі, że można układać w stosy, bagno jest ponure, żurawie zostały zabite.

Twórczość Tiutczewa

Tiutczew jest wielkim rosyjskim poetą, w twórczości majestatyczna przestrzeń jest przywiązana do piękna świata. Zrób coś z naturą, oczerniaj różnorodność, dynamikę, bogactwo. Za pomocą opisu zjawisk przyrodniczych autorka przedstawia proces przechodzenia przez życie. Zvichayno dobrze, є od nowego i wezwanie do wzięcia na siebie vіdpovіdalnіst przed planetą, dzikość dla wszystkich czytelników.

Tiutchev szczególnie lubi temat nocy - godzinę, jeśli świat jest zanuryuєtsya na pіtmu. Jak tyłek, możesz umieścić werset „Kurtyna opadła w świetle dziennym”. Nich śpiewa w swoich kreacjach, można ją nazwać świętą, lub oczernić jej chaotyczny charakter – poleż w nastroju. Piękny jest opis sony deptaku, który „widać na łóżku” w jego pracy „Vchora”.

Teksty Puszkina

Pererahovuyuchi tworzy o naturze rosyjskich pisarzy, domyślam się, że twórczość wielkiego Puszkina, który przez całe życie był przepełniony potem. Aby zakończyć zgadywanie wersetu jogi „Rana zimy”, szlochając, by przywołać na własne oczy, narysuj linię losu. Autor, być może, cudowny nastrój perebovayuchi, rozpovіdaє o tych, naskolki garniy svіtanok w tym czasie rocka.

Zmieńmy nastrój na zimowy wieczór, który wejdzie przed programem szkoły językowej. W nowym Puszkinie kłopoty są ponure i lakaє opisujące burzę śnieżną, povniyuchi її z szalonym zwierzęciem i gnіtyuchi vіdchuttya, jakby wołał.

Wiele prac o naturze rosyjskich pisarzy jesienią. Puszkin, który najbardziej ceni ten czas rocka, nie obwinia, lekceważy tych, którzy w swoim słynnym dziele „Osin” śpiewa, nazywa jogę „szaloną godziną”, tymczasem od razu charakteryzuje ją frazą „oczy oczarowania”.

Utwórz Buninę

Dzieciństwo Iwana Bunina, jak widać z jego biografii, minęło w małej wiosce, roztashovanny w prowincji Oryol. Nic dziwnego, że pisarz dziecięcy nauczył się doceniać piękno natury. Jego praca „Opadanie liści” jest uważana za jedną z najlepszych.Autor pozwala czytelnikom poczuć zapach drzew (sosna, dąb), poczuć zapach farb z „malowaną wieżą”, poczuć odgłosy liści. Bunin cudownie pokazuje typową jesienną nostalgię za minionym latem.

Twórz o rosyjskiej naturze Bunina - to tylko kilka odcieni barvy. Najpopularniejszym z nich jest „jabłko Antoniwskiego”. Czytelnik może poczuć owocowy aromat, zmieszać się z atmosferą sierpa z ciepłym drewnem, odetchnąć świeżością rankingu. Przeniknij miłość do rosyjskiej natury i stwórz więcej: „Richka”, „Vechir”, „Zachid”. І praktycznie w skórze są w stanie wezwać czytelnika do docenienia tych, którzy potrafią.

Natura zawsze zajmowała szczególne miejsce w literaturze.
Pisarze XX wieku nie przegapili tego. A jeśli wcześniejsza natura była oczerniana, gromadzona przez nią, to dzieła współczesnych pisarzy wyraźnie brzmią wołaniem vryatuvat tych, którzy nas pożerają.
XX wiek z moralnością jogi kwestie ochrony środowiska Zapoznałem się z twórczością Czyngiza Ajtmatowa, Walentyna Rasputina, Wiktora Astafiewa i wielu innych pisarzy.
Twórczość Rasputina jest ściśle związana z tematem natury.
List, jak wirus na Syberii, oddający swoje serce tej ziemi. Wielkie przestrzenie Syberii, niewidzialny świat bajkalskiej przyrody, lisy tajga na zawsze zwiążą ludzi ze sobą.
A dusza pisarza nie może nie chorować, bachachi, bo natura się potyka, a ludzie bezmyślnie sobie z tym radzą, nie martwiąc się o przyszłość swoich dzieci.
Taka inwazja natury jest destrukcyjna, a wśród pershu cherga - samych ludzi. Wioski umierają.
To tragedia dla tych, których łączą więzy krwi z ojczyzny. Babcia Daria w opowiadaniu „Pożegnanie z matką” samoobroniła wioskę, niczym powódź.
Tu żyli przodkowie, tu się urodziła, żyła ciężkim życiem.
A teraz oś zostanie zalana. Nowa osada wibrowała nowymi domami i nowym życiem. Ale tse już nіkoli nie będzie tą rodzimą, krwawą krainą. Ta ziemia widziała życie.
Dla Darii i innych osób w słabym wieku jest to tragedia. Jak drzewo bez ziemi, tak dusza człowieka bez ojczyzny w janie. Barbarzyńsko obwiniając naturę, niszczymy naszą duszę. Człowiek, który zna swoje korzenie, aby naprawić zło jest nie tylko przeciwny naturze, ale daje świadectwo przed ludźmi, przed swoją przyszłością.
Temat natury i ludzi dręczony jest w swoich kreacjach przez innego syberyjskiego pisarza Wiktora Astafiewa.
W powieści „Car Riba” ludzie są również przeciwni naturze. Problem w jednym z głównych działów jest szczególnie jasny i dotkliwy. Natura ludzka jest tą samą całością. Nie mogę zepsuć tego linku.
A jednak często w naszym życiu przez chciwość ludzie są w ludziach zrujnowani.
Rybak Ignatich wypił majestatycznego jesiotra - „króla-ryby”, jak nazywali go wśród ludzi. Oślepia mnie chciwość, nie chcę wpuszczać ryb, ale nie nadążam. Rezultatem ludzi jest ta ryba, którą uważa się, że ofiara umrze od razu. Іgnatіy zagaduє przez całe życie, wszystkie grzechy i zaakceptować tych, którzy są oskarżeni o „zasłużoną karę”. Jak często we współczesnej literaturze człowiek jest przedstawiany jako bezduszny, prawicowy barbarzyńca. Tse ja myśl głowy Powieść Czyngisa Ajtmatowa „Szarża”
Ta powieść nie może nikomu wypaść z pamięci, zacznie żyć.
Nasze stulecie z wadami jogi wiedziało naprawdę więcej w „Pogani”.
Ludzie sprzeciwiają się naturze, zapominając, że jest jej część.
Świadomy natury, w obliczu śmierci, rusztowania. Na pierwszych stronach powieści mamy kilka wowkiwów - niebieskooki wowczecit Akbar i mocny, piękny wowódka Taszainar. Ich życie upłynęło w „niewyczerpanej pogoni przez niewyczerpane przestrzenie Moyunkum. Ajtmatow odkrywa przed czytelnikami życie wielkiej sawanny. Wszystko idzie zgodnie z własnym powołaniem, wszystko podlega prawom natury.
Wszystko w naturze jest wzajemnie tłumaczone: „gonić i podążać – jeden but gorzkiego tyłka”.
Wszystko ma swoją harmonię, jak zrujnowany człowiek.
Ludzie atakują naturę, niszcząc odwieczne prawa.
Scena zrzucania winy na saigi jest bardziej obrazowo pokazana za pomocą zhorstokistyu. Dla bogactwa zarabiaj pieniądze, dla planu mięsnych ludzi, strzelając do stad stworzeń. Na mszycach wszystkich złoczyńców, którzy są ludźmi, widelce wyglądają znacznie bardziej humanitarnie i wspaniałomyślnie, nawet sami ludzie.
Tashainari i Akbari mają więcej niż ludzi. Wowkowie, sami ryatuyuchi i ich dzieci, zawstydzeni, pozbawiają ich rodzinnego miejsca, ale nigdzie nie mają o tym pojęcia. Wszyscy wowczeniacy giną w rękach ludzi. W "Pogani" człowiek jest przedstawiony z całą swoją niskością i brakiem duchowości.
Jednym z głównych bohaterów powieści jest Avdiy, wielki seminarzysta, który próbuje walczyć o dusze ludzi.
Dajemy wiedzę bazhannyam, aby propagować wieczne wartości, dusze vryatuvati, Avdiy konsumuje świat narkomanów i alkoholików.
Ale nie rób niewyraźnego słowa, rozpowiduj się o Bogu, głośne okrzyki aż do skruchy.
Ja Avdiy Kalistratov, gwinea była spokojna, którą chciał zabić. Koniec powieści jest tragiczny: umrzeć i ludzie tej wowki. Skóra ma swoje własne rusztowanie.
Ajtmatow propaguje zrozumienie, że człowiek nie jest królem natury, ale niewidzialną jego częścią.
Problemy, zniszczone przez skrybów, dotykają naszej skóry.
Zrób to wyraźnie, aby zrozumieć, że nadeszła godzina, w której ludzie pomyślą i zmienią zdanie.
Co robimy, lisy virubuyuchi, błąkające się rzeki i povitrya, obwiniające stworzenia.
Natura prosząc o pomoc, nie jest w stanie spowodować katastrofy.